实验课程之视唱练耳与声乐结合

2018-09-17 06:24穆罗斯
科教导刊·电子版 2018年17期
关键词:乐感节奏感

穆罗斯

摘 要 视唱练耳是一门音乐综合性的基础训练课程。我们通过视唱练耳的学习建立音高、音准,培养节奏感、旋律感和乐感。这些视唱基础是学习音乐专业不可或缺的,尤其是学习声乐作品,对于节奏、旋律、情感的掌握及诠释比较困难,而这需要加强对视唱练耳的学习与训练。“视唱练耳与声乐结合之实验课程”用视唱练耳的基础知识重新定义声乐作品,通过以节奏感、旋律感、乐感的展现,将音乐作品演绎得更具生命力。

关键词 节奏感 旋律感 乐感

中图分类号:J616 文献标识码:A

1视唱练耳对于声乐专业功效

通过专业的训练使得学生建立基本的视唱功底,再加上大量的曲目练习,识谱唱谱的能力得以提升,视唱练耳当中的练耳科目是以培养学生耳朵对音符节奏的灵敏度的一门训练科目,目的是让学生的耳部肌肉形成肌肉记忆,当音符响起时,学生的肌肉记忆就会准确的确认这个音符或节奏是什么音高位置或什么节奏类型,最终目的是加强对作品的理解与把控。

2对作品的理解

如《重归苏莲托》,意大利文称为《Torna a Surrient》。《重归苏莲托》是由哥哥G·第·库尔蒂斯作词,弟弟埃尔内斯托·第·库尓蒂斯作曲,作者是兄弟俩,它也是一首橘园工人歌唱故乡,抒发个人情怀的爱情歌曲,歌曲之所以取名叫《重归苏莲托》是因为苏莲托是意大利那不勒斯海湾的一所小城,风景优美景色秀丽,被誉为“那不勒斯的明珠”而“苏莲托”这个词来自希腊文,意思是“苏莲女仙的故乡”苏莲托的许多建筑都建在海面的悬崖峭壁上奇景壮观歌词中写到海洋、果园、柑橘写出了自然风光,体现出了橘园工人不舍离开故乡,对故乡热爱的之情,既有视觉的感受又有家乡的甜美,通过对家乡的描写以及对家乡的热爱来抒发自己情感,再加上优美的旋律使得情感更加的浓厚。歌词当中da la ter ra de l`am mo-re ,tei ne`oco-re`e nun tur-na Ma nun me las sa nun dar-me ste tur-mien to Tor na a sur-rien to fam-me cam pa.译文为:离开你可爱的家乡,永远留在远方,请别抛弃我,不要再使我悲伤,重归苏莲托,回到我的身旁。此段歌词将作者思乡与爱情的情感发挥到极致,这也是这首曲子能广为流传的原因之一。

《重归苏莲托》是一首3/4拍的曲子,其表现形式为:连贯、圆润,连贯是指气息上的连贯,圆润是指声音上的圆润,第一拍与后两拍形成鲜明的对比,注意第一拍不要有爆破音,拍子的强弱关系是:强弱弱,此曲的变化音以及调式调性比较复杂,需要演唱者对旋律的调式调性有较准确的理解及对作品中的变化音有较准确的把握能力。

3课前准备

在课前我拿到谱子之后首先将谱子完整的看了一遍,发现整首曲子都是一个音对一个字,其中渐慢与自由的符号比较多,这将有利于我更好的诠释此作品的情感,同时也给我带来很大的挑战,然后在钢琴上照着谱子逐句的弹唱,将遇见音准比较复杂的地方,就要在钢琴上找到音高,然后跟着钢琴反复视唱,形成肌肉记忆,特别是有转调的地方,加入节奏,反复练习。本首曲子的第一部分从第十至十七小节为e小调,第二部分从第十八至第二十九小节为E大调,旋律较为明亮开放,从三十小节处运用了调式的交替,使旋律更富有表现力。这将要求我对调式调性的控制能力有一定的水平,其中也有一些变化音,这也对我的音准提出了很大的挑战。该曲子是3\4拍,我也同上课那样从节奏感入手,将3拍子的表现形式融入到歌曲中“连贯”、“圆润”。随后又将节奏的感觉带到音符当中反复视唱最后加词,做到乐句、乐汇、乐段的连贯,特别是作品当中的几个自由延长符号。

4从视唱练耳的角度对歌曲重新定义

(1)节奏感:节奏就像人的灵魂,没有灵魂,人也将不复存在,没有节奏的音乐也将失去音乐的基本色彩,本首曲子为3/4拍,其节奏的强弱关系是:强弱弱,如:歌曲开头一二小节“vi deo ma-re quant e bel-lo” 这句歌詞分为两个小节,虽然是一句话,但是加入节奏感就是将这句话拆开为两个小节,每个小节的强弱关系是;强弱弱,到第二小节时又重新起节奏。

(2)旋律感:音乐最重要的要素是旋律感,拥有了旋律感才能体现音乐作品的美感。《重归苏莲托》这首曲子音符之间的度数都比较小,也就意味着整首曲子需要连贯、圆润的将音符演绎,不要出现爆破音,也得注意句头与句尾得链接,气口的链接,才能使得整首曲子更加柔美。

(3)乐感:乐感增强了音乐作品的渲染力,使作品更加具有表现力。注重演唱速度的变化,乐句、乐段渐强与渐弱的处理。如:ma nun me las-sa nun dar-me tur-miao- to 此段歌词中存在自由延长的符号,音乐的乐句也比较自由,可以通过自己的理解对作品进行二度创作。

5总结

我通过“视唱练耳与声乐的结合课程”学到很多东西也对自己的学习方法有所反思,我们在学习歌曲的过程当中都不喜欢将歌曲与视唱练耳结合,基本上都是通过视频或mp3的形式来学习歌曲,下课以后我将视唱练耳老师上课时对我提出的要求仔细研究,得出现阶段的学生很少将曲子以视唱练耳的方式进行学习的结论,这将使我们的歌曲缺乏灵魂,也不利于我们对歌曲的掌握。视唱练耳是学习音乐的基础科目,学习视唱练耳将有助于我们对声乐作品的理解与把控,也是我们学习音乐的必修课。通过拍子来对作品有一个初步的了解,再通过对作品的节奏、速度、乐句、乐汇、乐段等的理解来提高作品的完成度。

在课下练习时也开始慢慢的注重乐句、乐汇、乐段的练习,把歌曲当作视唱来唱,将三拍子的表现形式融入到歌曲当中,抛开旋律与歌词,用节奏感觉带出旋律感与乐感,使得歌曲更加熟悉,情感更加流畅。通过“视唱练耳与声乐专业结合”课程,我的进步非常明显收获颇多,也充分的认识到视唱练耳的实用性与重要性,刷新了我对声乐专业学习的看法,学习声乐并不是简单的学习声乐,而是一个复杂而巨大的工程,需要多方面的学习才能演绎歌曲的精髓,荣幸能参与这次视唱练耳与声乐结合的课程,参加此次课程我受益匪浅也学到了很多东西,学习音乐是很奢侈的,我也将努力的完成老师们的要求,希望在不久的将来焕然一新,努力做到最好。

(以上这篇文章是参加本次实验课的有感而写,并且是在我的视唱练耳老师谭文,声乐老师胡娜的悉心指导下完成的,特此感谢两位老师的教导!)

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