试析现代陶艺创作设计中审美语意的表现

吴永新　张席平　廖炜琳　李依　祁文科

摘 要 在现代陶艺创作中，人们追求现代艺术，在设计中常常倡导作品流露自然、融情于物，这样制作出来的陶艺作品才能够受到喜爱，才不是一件没有灵魂思想的物件。随着半个多世纪的陶艺技术发展，陶艺逐渐形成了其自身独特的语言风格和审美意境，现代陶艺逐渐演变成具有涉及观念开放、表现手法多样等特征。本文中，笔者通过分析现代陶艺的设计形式和表现手法，对陶艺的创作规律和观念意识进行探讨，希望能够反映出当下的社会背景，探究出当代陶艺中传递出的思想文化和语言表达。

关键词 现代陶艺 创作涉及 审美语境 表现

陶艺是一种兼容性极强的器具，其中可以容纳很多的表现形式，兼具实用性和审美性等特征，是一种既传统、又现代的工艺审美。陶艺的发展历史不长，但是现代陶艺随着社会的变革也紧跟时代的步伐，在创作中，不断折射出当下人们的社会思想以及生活状态。创作者在材料的运用、装饰手法的选择、烧成工艺等方面，都充分展示出陶艺的美和魅力，多种多样的创作风格能够更好的传递出陶艺的自然和精神之美。

1陶艺创作形式的多样性与时代审美需要相吻合

随着漫长的陶艺传承，其技术也随着社会科技的发展而不断改进，内涵也发生了一定的变化。最初的陶艺作品，是为了满足人们的生产生活需要，为了方便人们的生活，而如今，陶艺作品更是一种享受，兼备了实用和审美的双重功能。在不同的时期，陶艺也有着多元化的风格，我们可以从许多的陶艺作品中观察出来。例如，有的时代将观赏性放在了首位，唐代的“唐三彩”栩栩如生，其中的马、骆驼、人物等都能体现出时代的特征；宋代的哥窑碎词尊、敦朴大方磁州窑的梅瓶等；元明时期的青花瓷，丰富多彩的陶艺作品为陶艺的发展奠定了良好的基础。

现代陶艺的创作作者在艺术作品中渗透入自己的思想，传达出时间和空间设计上的美感，其主要体现在形式上的开放性和内容上的率真性。相较于传统陶艺在材料和技术上的处理，现代陶艺不再沿用传统的模式型设计，改用新型的各种材料都可运用，不再固定形式，可以说是反其道而行，这样一来，选择余地加大，设计思路拓宽，简单的构思就能形成大气简约的作品，可以说是陶艺创作的一大变革。

内容决定形式，形式决定材料，材料决定工艺。这三者是不可分割的有机整體。工艺，主要是指已成型的工艺、装饰工艺和烧成工艺三类，在陶艺的成型工艺上，设计者需要根据设计的各种意图和表现手法而定，去选择适合的方式，有拉胚、捏塑等；装饰工艺则变化多样，有喷釉、浸釉、彩绘等，这些需要将工艺进行整体运用；而烧成工艺则是将作品最终成型，使其成为一件完整的作品，采用不同的烧制方法，将会有不同的效果，都取决于陶瓷的质地。通过一系列的工艺，就可形成一件完整的陶艺作品，让作品赋予自己的思想灵魂。

2陶艺造型设计视觉美感来自装饰手段的丰富性

在一定程度上，现代陶艺是对造型美的补充和延伸，如果一件陶艺作品缺少装饰的纹理色彩，那么即使这件作品看似已经完成，也始终会给人一种缺憾，让人感到失落，因此，就需要采用纹样色彩对其进行填充，使其达到造型和工艺之间的完美结合，协调统一，进而给人以美的享受。

现代的陶艺由于其设计制作的多样性和独特性，对陶艺的装饰手段进行了丰富，其中装饰手段又有刻、划、削、堆、压、粘、贴等手法，在物体的表面产生高低错落、虚与实、曲与直等，将图案的层次变化表现出来，作者在其中投入自己的主观情感，在视觉上产生或浑厚、或华丽、或淳朴的不同美。通过不同的制作技术，将每一件陶艺作品烧制而成，使其形成一件完整的画，表达出意境美，简单的装饰手法，将作者的主观情感和装饰艺术相结合，拥有着不确定性的自然美。在陶艺的设计过程中，作品的装饰有着细与粗、平与凹等特点，传递出一种残缺美，而这又与其简约美、形体美、结构美等形成对比。作者的艺术修养、社会环境、创作心态等都是完成这一陶艺作品的重要审美因素。

3结束语

艺术创作的要义在于相互借鉴、吸收融合，这是一个再创造在发展的过程，陶艺也不例外。现代陶艺是在传统陶艺中发展起来，深深扎根于社会大众，再结合现代艺术而形成的。随着社会的不断变迁，现代陶艺在创作上有着多元化、丰富性、率真性等特点，逐渐远超传统陶艺的范畴，形成其特有的审美风格和创作形式，深受人们的喜爱。现代陶艺的审美予以尤为广泛，其作品将自然美、意境美、造型美等发挥的淋漓尽致，各种审美原则将陶艺作品表现的更为独特。现代陶艺在形式上的表达决定了作品的成功与否，追求各种精神审美，达到言有尽而意无穷的意境，给与观众更多的体验和思考。

参考文献

[1] 张倩.现代陶艺创作设计中审美语意的表现探讨[J].大众文艺，2018（05）：111.

[2] 高越.现代陶艺创作中的审美意义[J].佳木斯职业学院学报，2017（01）：360-361.

[3] 余德华.现代陶艺教学中创意思维的培养[J].考试周刊，2016（78）：151.