交响乐队发展浅谈

向林强

提起乐器的集体演奏，我们首先就会想到古代东方的几个文明国家埃及、巴比伦、中国以及西欧的古希腊。大约在四千多年前，在古埃及所采用的许多乐器中，已经包括弦乐器、管乐器和打击乐器，这些乐器当时不但用来独奏和作为歌唱的伴奏，而且也用在已经具有一定规模的合奏。

交响乐队的萌芽实际上是在十六世纪中期，即在文艺复兴的鼎盛时期，交响乐队中的乐器大都也是在文艺复兴时期形成的。在文艺复兴时期。由于资本主义在封建社会内部的萌芽发展，由于城市的建立和发展，以及与此相适应的进步的资产阶级世界观人文主义的形成，因此对艺术创作也提出了以现实主义的方法替代中世纪的虚构的方法的新要求，那就是要求艺术面向人，面向生活，面向人世间的一切，而不是面向上帝。这样一来，原先的教会作曲家的创作由于不能表现新内容，已不能完全满足听众的艺术要求。这时候一些进步的作曲家便开始创作应用弦乐器、管乐器和键盘乐器的多种结合的世俗器乐作品，并与教堂的风琴相对抗了。交响乐队的萌芽，便是当时这些进步作曲家运用新的表现手法以表现新内容的创作，与当时教会和世俗的声乐艺术的对位风格的高度发展，与歌剧、舞剧、清唱剧这样一些新体裁的出现时产生的。

十六世纪的乐队已经把当时所有的乐器都包括进去，但是这些乐器采用却完全没有定规还纯粹是各种各样偶然的凑合，乐队所采用的乐器的数量和种类，完全是根据所能找到的演奏者的人数和他们所能演奏的乐器而定，这样组合起来的乐队的规模通常都不大，而且都不容易结合得好。……