数字媒体艺术的发展与嬗变
——评《数字媒体艺术设计概论》

文/黄文娟 王业明

数字化媒体是人类传播媒介的一个重要发展阶段，主要指以计算机网络为核心的传播媒体。数字媒体艺术的发展不仅依赖于艺术家的创意，更依赖于数字媒体技术的发展。近些年来，数字媒体技术发展异常迅猛，强力带动了数字媒体艺术及相关文化产业的繁荣发展。

数字媒体相关从业人员逐年增加，但是与之相对应且能够指导实践的理论书籍却寥寥无几。由陈永东、王林彤、张静著，中国青年出版社出版的《数字媒体艺术设计概论》一书就致力于为相关从业者提供理论指导。该书学理性与实践性并重，知识性与可读性并存，为国内数字媒体艺术从业者提供了一本值得品读的概论类图书。

与同类书比较来看，作者们从当前数字媒体艺术从业者的需求出发，认真总结其所面临的七个短板，希望通过此书的讲解弥补这些不足。此外，作者还研究了国内同类书的优缺点，针对这些短板和问题，进行反复讨论，对相关问题加以改善，最终完成了该著作。从内容方面来看，该书从数字媒体艺术的历史渊源、内容种类、发展策略三个层面进行了探讨。

历史渊源层面。该书的第一章和第五章分别讲述了媒体的发展历程以及数字媒体艺术的演变过程。

人类传播媒介主要经历了身体语言传播、原始视觉传播、口语传播、手抄文字和图像符号传播、印刷媒介传播、电子媒介传播、数字化媒介传播、智能化媒介传播八个传播阶段，不同的历史发展阶段涌现出符合当时时代特征的媒介。……