美国社会的时代变迁与好莱坞歌舞片的转型（1930—1950）

刘子洋

摘要：1927年诞生的《爵士歌手》（The Jazz Singer），不仅是美国电影乃至世界电影史上的第一部有声片，而且也是好莱坞的第一部歌舞片。《爵士歌手》的出现，标志着一种新的电影类型—歌舞片的诞生。诞生于电影艺术成熟初期的好莱坞歌舞片，它的出現和发展绝非偶然，是社会发展和科技进步的必然产物，既经历了其内部的兴衰演变，又见证了美国电影的发展变迁。本文将1930-1950年间，好莱坞歌舞片的诞生、发展及转型放置到美国社会发展、时代变迁的宏大背景下加以考察，理清它们之间的议题演变和互动关系，进而梳理出好莱坞歌舞片的发展脉络和运作机制。

关键词：时代变迁 歌舞片 转型

中图分类号：J909 文献标识码：A 文章编号：1008-3359（2018）16-0137-02

罗兰巴特的《神话学》断定，神话的功能就是把历史转化成自然，亦即，把复杂的社会问题聚合成概念系统，从而使它们成为常识性的。按照罗兰巴特的见解，我们的意识形态，即那些认为是理所当然的信念系统是神话制作的现代表现。而美国电影理论家托马斯沙茨在《旧好莱坞/新好莱坞：仪式、艺术与工业》中提到“（好莱坞）制片厂对标准化技巧和故事公式——确立的成规系统的依靠……是对观众集体价值和信仰的应答的手段”①。这表明，成型于1925年的好莱坞制片厂制度一方面作为美国电影工业经济利益诉求最大化的手段；另一方面，其在观众角度所代表的叙事经济形式上所要求的成规依靠，带来了类型电影的确立与发展。这种类型和神话密切联系之处便在于，它把某种社会或历史经验浓缩为冲突与解决的戏剧性格局，这充分解释了类型电影作为大众媒介所承载的内容。