新时代舞蹈艺术表现形式的多样性研究

◎张翻平

新时代的舞蹈艺术对舞蹈家提出了更高的要求。他们不仅要能够深入地研究传统文化的精华，还能够根据多媒体的特点，巧妙地运用计算机技术、投影、装置和灯光等，运用现代信息技术对传统文化进行“新一次解码”，从而让人们可以更加全面地感受科技带来的艺术之美。

一、新时代舞蹈艺术的概念

新媒体舞蹈是指运用数字化的手段，将现代的艺术理念和舞蹈技术教学相结合，丰富舞蹈展示的内容、形式和内涵，从而让舞蹈实现“新一次”的重生。它是新媒体技术与现代舞蹈融合的产物，是技术与艺术的完美结晶。新媒体舞蹈主要分为两种：第一种，运用信息技术对传统舞蹈进行二次创作；第二种，将信息技术与数码艺术巧妙结合，创设新的舞蹈形式。

二、新时代舞蹈艺术的特点

（一）融合性

新媒体艺术保罗万象，它是一门综合性的学科，其横跨艺术和技术两个领域。随着信息技术的不断普及，现代舞蹈创作者巧妙对网络技术、电影艺术、数码技术等进行运用，从而让舞蹈的展现形式与内容更具延展性，进而让艺术搭界技术，创设舞蹈展现形式的新高度。

（二）信息技术性

现代信息技术又称为多媒体。它是多种媒体相互结合，实现人机互动的一种新的艺术展现形式。它可以运用文字、视频、图像的形式，让人们通过自己的感官接收相关的信息，从而让人们产生一种身临其境的感觉，扩大人们对于舞蹈的感知力，增强舞蹈展示的沉浸感，让人们感受舞蹈独特的魅力。

（三）虚拟性

信息技术通过动态图形展示虚拟的舞蹈形式，将现实的舞蹈展现出来。这种舞蹈创作的形式给专业人员带来了极大的便捷。他们可以将自己对于舞蹈的看法运用信息技术进行模拟，从而针对性地去解决现实中的问题，还能在模拟的过程中，激发创作者对于舞蹈的灵感，从而提升整体的舞蹈创设水准。

三、新时代舞蹈艺术表现形式

（一）装置艺术

装置艺术是一种新的艺术形态展现形式。它是舞蹈创作者在特定的空间中，将现成的物品进行多种艺术形式的处理，比如叠加、集合、悬空等，从而完成艺术结构的改造和重组。舞蹈中的舞台就是所提到的特定空间，装置艺术具有两方面的作用：第一，装置艺术不仅可以起到装饰舞台的作用，还能拓展整体的艺术表现空间，给人以更好的层次感和精致感；第二，装置艺术就像是一个“虚拟形”的舞伴，它通过与舞者的互动，激发舞者的创作灵感，呈现出更具艺术性和欣赏性的美感体验。

（二）光影艺术

灯光在舞蹈艺术的展现中发挥着独特的作用。人们将灯光通过多种形式的变化，比如，色彩、明暗和位置等，从而与作品中烘托的主题相适应，进而增强舞蹈的艺术展现形式，使其更具张力和感染力。灯光是展示舞蹈的一种语言。创作者通过光影的流动与舞蹈者表演的契合，从而让整个艺术表演更具有戏剧性。因而，它也是哑剧不可或缺的重要构成部分之一。创作者可以通过对相应的色彩渲染，以及灯光明暗的调控，从而让整个舞蹈的表演更具有意境美、思想美和艺术美，并通过展现舞蹈以及相应的灯光，进而打开观众心灵的阀门，从而激发观众与作品主题的共鸣，增强舞蹈本身的感染力。

（三）舞台影像艺术

创作者通过影像可以“还原”真实的舞蹈场景，给观众更加强烈的透视感和沉浸感。在运用舞台影像艺术展现舞蹈时，创作者通常会将多种元素巧妙地进行结合，比如，通过光与影的结合，并在此过程中，运用干冰、气泡等多种舞台工具，创设出美妙的艺术场景，给观众以进入另一个奇幻世界的错觉，从而让整个艺术表演更具有感染力。

以《文明图腾》为例，该作品是对人类文明演变的一个缩影，它展示了从人们无意识的涂鸦到信息技术充斥人类的整个空间的变化过程，并以人们运用的符号为载体，向人们展示了人类文明由产生向发展的过程。表演的过程中，影像始终扮演着“舞伴”的身份，承接着整个舞蹈的开端、发展、高潮和结局，从而让整个舞动的表演更加饱满。

总结

传统舞蹈借新媒体之东风，焕发出新的生机，让人们重新认识舞蹈，感受舞蹈的独特魅力。这也给舞蹈的发展提供了新的可能性和更大的发展空间，进而让整个舞蹈行业成为一个集挑战和机遇于一体的行业。针对这种格局，新舞蹈艺术家应深入挖掘传统艺术的精华，还要熟练掌握相应的信息技术，从而让舞蹈之花借技术之光，开放得更为光彩夺目。