田 野
(洛阳师范学院,河南 洛阳 471934)
2011年,一部大型宫廷剧《甄嬛传》在各大卫视热播,除了剧中跌宕起伏令人感慨叹息的故事情节以外,就是由音乐人刘欢为其作词作曲,孟可编曲的影视配乐。作品一经发出,一时之间,大街小巷争相传唱,乐评人更是各抒己见,发表评论。配乐中除了有让人记忆深刻、沉思翰藻的歌词,如《凤凰于飞》、《采莲》、《惊鸿舞》,更有如痴如醉、百转千绕、荡气回肠的民族化旋律,最让人为之着迷的就是整张配乐专辑中为旋律所编配的和声。乍一听,似乎旋律在不停地转调,感觉每一个小节都在转调,给人以恢恑憰怪但又大气典雅的听觉感受。可是,单看配乐旋律的谱子,却发现并没有我们听觉上呈示的那么复杂,这是什么原因呢?笔者在搜集材料的过程中,看到有的学者从民族化音调在流行歌曲中的应用的角度去分析,认为“……使我们看到了流行歌曲民族化创作中的旋律转向,从中也可感受到创作者对这一问题的思考与求索……[1]”,是民族调式不停转换的结果,比如《凤凰于飞》中的旋律,“第一段在羽调式和声基本语境中……第二、三句源于对旋律主题的引申与发展……句首以与第一句相似的方式起句,只是将第一个五度音程缩小为四度,导致降低二度的旋律走势,情绪基调较前句略显抑制低落,而燕乐Ⅱ级和弦的创意配合……”[2],这样的分析有非常好的可取之处。在本文中,笔记将另辟蹊径,从“借用和弦(Borrowed Chord)”和声的角度去分析《甄嬛传》影视配乐,阐述其艺术特色。