荐书

《攝影作品：40位摄影师的创作实践》（Phototo Work：Forty Photographers on Process and Practice）

作者：萨沙·沃夫（Sasha Wolf）编著

出版社：光圈出版社（Aperture），2019年

对于摄影创作来说，名家们如何确立自己的风格？在创作生涯中，风格又会有何种演变？摄影叉有怎样不同于其他艺术创作的工作流程？这本书便着眼于这些问题，汇集了40位现当代摄影师的访谈。

萨沙·沃夫是一位策展人，在与很多年轻摄影师讨论了他们在创作实践中经常感到困惑后，有了制作这本访谈录的想法，寻找并集合了对一系列有关创作问题的答案，想探讨一个摄影师如何以

“正确”的方式做事。访谈对象既有罗伯特·亚当斯、亚力克·索斯、保罗·格雷厄姆等成名已久的摄影家，也有刚在艺术领域崭露头角的新锐摄影师。不过，当你看完整本书后会发现，想要获得摄影的成功，没有单一的道路，每个人都有自己的灵感来源、叙事方式和工作流程。

《光线间隙》（Light Break）

作者：罗伊·迪卡罗瓦（Roy DeCarava）

出版社：David Zwimer Books出版社，2019年

本书是美国知名黑人摄影家罗伊·德卡拉瓦（Roy DeCarava，1919～2009）的作品精选集，呈现了他几十年来对非洲裔美国人社区及其文化的影像记录。

德卡拉瓦出生于纽约哈林区，从1950年代开始拍摄哈林区的非洲裔美国人生活，也是早期在纽约、华盛顿和美国南部地区记录非洲裔美国人民权运动的艺术家之一。而且，他特别注重记录非洲裔美国人中在艺术领域取得成绩的佼佼者，如像迈尔斯戴维斯、艾灵顿公爵、路易斯·阿姆斯特朗和比莉荷莉戴等爵士音乐家。1952年，在时任纽约现代艺术博物馆摄影总监爱德华·施泰钦（Edward Steichen）的支持下，他成为首位获得古根海姆基金会奖金的美国非裔摄影艺术家。1975年，德卡拉瓦被事特学院（Hunter College）聘为教授任教;2006年，他获得时任美国总统小布什颁发的作为最高国民荣誉的国家艺术勋章。