浅谈紫砂作品“福泽壶”的制作

范卫

[关  键  词]紫砂;光素器;工艺;制作

在手工工艺的世界，简单往往更难把握，少则得，多则惑，事情越单纯就越接近其本来的状态，简单是一种境界。在紫砂壶制作的领域，紫砂光素器就是一种简单的造型组合。对于刚刚入门的紫砂壶制作者来说，简单的外形是便于理解的敲门砖，而在技艺精深的紫砂艺人眼中，越是简单就越是在放大造型中的瑕疵，这种瑕疵并非指的是单纯的结构变化、表面的肌理处理，而是基于整体的比例、线条、块面的协调所形成的一种综合性的视觉感受。一件不注重形体比例的作品，给人的感觉是难受的，而一件各部位协调的作品，给人的感觉则是舒畅的。紫砂壶形体多种多样，全手工制作紫砂所要拿捏的比例也时刻都在变化，再加上紫砂本身特有的文化属性，创作主题的加入又使得这种变化变得更加丰富，所以越是简单的紫砂光器创作起来也就越不简单。

紫砂作品“福泽壶”就是一件典型的光素器茶壶，它属于紫砂造型中的四方器，在传统紫砂制作工艺当中，圆形器采用打泥条泥片围身筒镶接成型法，而方器则多采用裁切泥片镶身筒成型法。所谓的镶身筒就是根据设计好的茶壶大小，裁切出合适的泥片，然后再用脂泥粘接的制作方法。在制作作品“福泽壶”的时候同样采用这种成型方法，其造型上丰下收敛，壶面平缓光润，在接近壶底部的时候有一个内收的曲线，这与很多传统的茶壶下丰上收敛的形态有所不同，所以这把壶在制作身筒的时候需要将上下泥片的镶接顺序颠倒过来，先制作壶口的泥片，然后再处理壶底部的泥片镶接，在镶接完成以后，用竹拍子拍打出柔和收敛的壶底部线条，这个时候再上底片。需要注意的是，由于壶底片镶接完成以后，壶面的线条就几乎无法调整，所以要在这一步制作到位，避免之后无谓的修正，甚至前功尽弃。做好以后，继续处理壶身四個倒角的线条，不制作成浑角，而是采用压棱的形式制作出四条贯通上下的棱线，在方的基础上，内蕴饱满的圆的风味，这与过去很多四方器的制作都有所不同，借鉴了紫砂筋纹器的成型工艺，这样形成的造型更加饱满，块面的构成不再是简单的拼接，而是仿佛有生命一般具有弹性。

在处理好壶底之后，再来考虑壶肩以及壶口的制作，由于壶身筒四方、面平，所以壶口到壶肩就不能过硬，要体现方中带圆的传统紫砂风味，因此在这把壶上塑造了一条内凹的曲线，颈肩合一，并在壶口搭配截盖，显得上下一体，而在壶面与肩颈处又天然地产生上下的分界线，与壶口子母线平行，这样一来在视觉上重心就移动到了壶面肩线之上，处于壶高三分之二处，更加能体现和谐得体的形体效果;壶盖表面构成了一个顺畅的椭圆，在这之上镶接圆形的钮，整体看来外方而内圆，规整但不失平滑，更重要的是上下以及水平的平衡感十足，显得极有正气，这样的形体感无疑是舒适的。

有了一个端正方圆的壶身，还需要有与之搭配的壶流和壶把才能够显得完美，由于方形身筒天然地会产生一种方正、敦实的美感，而内承圆的上下结构又使这种感受凝实了许多，所以壶流和壶把的造型就不能继续向中央收拢，而是要放，要伸展开来。在传统的几何光素器造型中有很多类似的处理方法，那就是将壶流拉长，组成三弯曲流，相应的壶把为了与壶流对应平衡，就需要做成弧度更大的圈把，根据壶钮的质量大小，两者向外拓展，将整体的气势舒展了开来，而身筒的壶面平整，出水口置中平稳，搭配三弯流，出水的力道和稳定性都有了保证，在实用性上更胜一筹。

综上所述，作品“福泽壶”的整体思路主要还是延续传统光素器造型的风格，形体简洁，转折过渡都十分干脆，不制造任何多余的部分，在这样的基础上融入了一些与过去不同的形体变化，对于方的理解以及圆的处理都更进一步，展现了创作过程中的思考，呈现出与以往不同的几何光素器造型。

作者简介：范卫，又名范伟，1974年生于宜兴，为清末民初紫砂大家范大生四代嫡传，国家级工艺美术师，第五届“十佳青年陶艺家”。师从范伟群，范卫自幼深受紫砂艺术熏陶，在传统造型制作上悉心钻妍，具有非常扎实的功底。所制作品以光、花器见长，造型别具一格，清新典雅，深受同行好评。