探究紫砂壶艺术设计审美论

张宗伟

我国陶瓷艺术历经数百年时间，其中包括大量艺术品，紫砂陶艺便是其中之一。紫砂壶艺术品同时兼具实用性、美观性，壶艺艺术的审美，也需要从功能、形式、文化韵味三个方面加以体现。紫砂壶艺术设计中运用到的诸多元素，主要是从自然、生活中获取，设计人员使用艺术手法为其赋予文化内涵，从而成为艺术品。下面围绕紫砂壶作品《浑然天成》展开分析。

一、 紫砂壶艺术设计观念

1.实用性

紫砂壶原料为紫泥、绿泥、红泥，含铁量非常高，将其制作成壶具，并且用于泡茶对人体健康有益，这是紫砂壶实用性功能的体现。除此之外，因为紫砂壶有非常好的透气性，可以保留茶水原来的香气，将泡茶功效发挥到最大。

2. 美观性

紫砂壶作为茶具，也需要保证外观的美感。因为其存在时间比较悠久，艺术设计时要将民族书画等特色元素融入其中。例如紫砂壶作品《浑然天成》，该壶具的壶身、壶嘴为方形，壶把带有弧度，壶面纹刻《陋室铭》，整体呈现古朴、雅致、大气之感。壶钮部分的设计用树桩的形状，与壶面上的铭文呼应，点出紫砂壶作品的主题，即浑然天成的高雅境界。

二、紫砂壶艺术设计审美的体现

1. 功能审美

紫砂壶最基础的功能是作为一个盛水容器，小巧玲珑，方便手持与饮水。功能审美的体现与功能性这两者之间存在差异，除了盛水容器这一功能外，也将人们使用紫砂壶时所获得的愉悦之感充分体现出来。对于其功能审美的体现，主要体现在紫砂壶艺术设计中的原料。紫砂泥本身有非常好的性能，例如双重气孔结构，壶具烧制之后，紫砂壶可以充分吸附茶汁，将茶汁变质时间延长。紫砂泥的这种双重气孔结构，在紫砂壶艺术设计中应用，也具有冷热急变的优势，即便是温度较低的环境下注入沸水，也不会出现壶具爆裂的现象，将紫砂壶放置于文火之上煮茶，完全不会出现壶具烧裂问题。

2. 形式审美

紫砂壶艺术设计属于设计样式，除了实际应用中的功能价值以外，也有形式方面的美感。例如，紫砂泥料具有非常好的可塑性，使紫砂壶的造型设计具有多样化特点，紫砂陶瓷手艺人经过长时间的实践与经验积累，对于造型形态掌握的能力非常熟练，例如对称、节奏与统一等形式，可以在紫砂壶造型设计当中熟练运用，使紫砂壶具有造型上的简洁性、形式上的美观性等特点。另外，泥质色彩是紫砂壶美感呈现的一个重要元素，紫砂泥有几十种不同的颜色，但是这些颜色并不艳俗，呈现在紫砂壶具上更显朴实、雅致的效果。将多种泥色配比在一起，可以获得一些其他的颜色，例如朱砂紫、海棠红等，颜色的多样性使紫砂壶形式更具艺术感。

3. 文化韵味

紫砂壺形式上的美感除了表现在简洁、高雅的外观，还表现在其中所蕴含的文化底蕴。作为有数百年发展历史的艺术品，紫砂壶艺术设计和茶文化相辅相成，所以在造型、装饰与制作等多个方面都借鉴了茶文化的内容。另外，受到古代文人生活习惯、审美观等多重因素的影响，紫砂壶艺术设计不仅十分精巧雅致，还被赋予了深厚的文化韵味，这种艺术与文化的多重结合，奠定了紫砂壶在我国艺术领域的独特地位。

三、紫砂壶艺术设计审美的鉴赏

第一，紫砂壶茶具在艺术设计时选择的主要原料包括紫泥、黄泥等，这些材料本身具有艺术美感。在装饰方面，以古诗、古画、古树等比较常见，加上泥料的运用，使紫砂壶的设计主题更加深化，突出壶体稳重性与禅学内涵。由笔者所设计的《浑然天成》这一紫砂壶作品，泥料主要为紫泥，选材、颜色之间的搭配十分点题，使壶具作品的艺术性显著提升。

第二，紫砂壶作品《浑然天成》的壶盖设计非常精妙，作为壶具的最抓人眼球的部位，这一套具的壶盖、盖钮具有极强的艺术感。首先，壶盖采用盖式设计，中间部位凸起成弧形，使整体造型更具形式感。其次，壶钮部分借鉴树桩元素，颜色和整体壶身颜色相同，与壶身所呈现的古朴、稳重之感对应，是这一壶具的亮点。与此同时，壶盖部位的弧形与壶把、壶底座的弧形设计也相互对应，使壶的造型在沉稳、古朴之外又增添了一点可爱。

第三，《浑然天成》这个作品将我国古代文人所追求的理想境界表现出来，透过壶身上的装饰铭文，可以表现出设计者内心的平淡以及对高雅境界的向往。

综上所述，要想体现紫砂壶艺术设计的美观度，需要从造型、形式、文化韵味三个方面加强重视，采用合适的艺术设计手法，为其赋予深厚的内涵，同时突出紫砂壶作品的艺术性与实用性。