库尔贝《画室》的人物与场景

张 茜

1973年，本尼迪克特·尼克尔森[Benedict Nicolson]在《库尔贝：画家的画室》[Courbet: The Studio of the Painter]一书的开宗就表明：“体察画作最合适的做法——尤其像库尔贝《画室》1全称《画家画室：概括了我七年艺术和道德生活的真实寓言》[L'Atelier du peintre:Allégorie réelle déterminant une phase de sept années de ma vie artistique et morale]，该画1920年作为公共财产捐献给卢浮宫收藏，1986年转至奥赛美术馆。（图1）这类艺术史地位极高的作品——勿需考虑太多，先看看它画了什么。”2Benedict Nicolson, Courbet: The Studio of the Painter, Allen Lane, 1973, p.12.过度的阐释与遐思确实容易致人迷失，因此本文就先撇开《画室》的“寓喻”，单从其中几位重要的人物与场景的设定入手，简要回顾库尔贝创作此画的始末。

1855年初，身在家乡孔泰区奥尔南镇[Ornans in the Franche-Comté]的库尔贝刚画到一半，便写信给尚弗勒里[Champfleury]3原名 Jules François Felix Fleury-Husson(1820-1889)，法国小说家、诗人、评论家，写实主义绘画和文学的倡导者，是最早支持库尔贝的批评家之一，但二人的友谊随着政治志趣的不同逐渐转淡。尚弗勒里是他的笔名，1857年他所写的《写实主义》[Le Réalisme]一书被认为是“写实主义”理论的首例。详述了《画室》的内容，而大多数的研究也都从解读此信开始。他写道：

我正在准备一幅20×12英尺的巨作，它可能比《奥尔南的葬礼》[A Burial at Ornans]还大，这简直让人快得抑郁症了。你还记得《葬礼》吗？就是那幅能证明我还活着，写实主义也还存在的作品；它就是写实的，里头的人们挣扎在生命与死亡的边缘，生活在这个最好也是最坏的，以及最平凡的世界中……

现在这幅画的是我巴黎的工作室。画作中间那个正在创作的我将整个画面分为两个部分；右边是“股东们”，也是我的朋友、劳动者和艺术收藏家。左边多是些无名小卒，有贫民、穷人、富人、雇主和雇工，还有些苟延残喘的人们。