曹氏风筝传承人孙贺 一生挚爱唯风筝

刘颖

风筝，是很多人童年的记忆，它更是一种专属于中华民族的传统文化。在友人的介绍下，我很荣庆地结识到国家级非物质文化遗产北京扎燕风筝制作技艺项目代表性传承人孙贺。2003年他正式拜师于著名风筝艺术家、工艺美术大师费保龄先生的门下，进一步研习北京扎燕风筝的制作技艺。做风筝的20多年来，他从未想过放弃。工作之余，孙贺的主要活动就是进课堂，为中小学生讲解‘曹氏風筝的制作技艺。

做好一只风筝需要20多道工艺

孙贺从小住在打磨厂胡同里，他和风筝的故事很长，简单概括就是“你陪我长大，我伴你一生”。小时候在天安门放风筝，从小看那些老先生放风筝，听他们讲风筝的文化，长时间的耳濡目染，促使孙贺与风筝结下了不解之缘。 看着一屋的风筝，我很好奇是如何做出来的。孙老师说，做好一只风筝需要20多道工艺，总结起来就是“扎”“糊”“绘”“放”——扎骨架、裱糊、绘画、放飞。

扎骨架也分为劈烤削扎。劈：把茶碗口粗细的竹筒劈威4半，劈好的竹子当时不能用，需要搁置一段时间让水分挥发。一般做骨架会选择使用两年前晾干的竹子;烤：烤造型，根据竹子的特性，在加热过程中用手法使其达到需要的造型，待冷却后定型。火多大，加热到什么程度也是要根据手艺人的经验来完成，若工夫大了可能竹子就煳了;削：削是劈后的精加工，是用刀刃在削刮竹材，使它加工成制作各种风筝零件所需要的各种不同宽度、厚度和斜度的竹条。孙老师随手拿起一只风筝，边比画边说：“北京风筝是根据当地的风设计的，竹条削得像扁担似的，富有弹性。”扎：是根据风筝的造型把各个竹条按部就班地扎在一起，组成风筝的整体骨架。扎完骨架后，接下来就要用纸或者绢糊在骨架上，叫作“糊风筝”，不同的材料糊出的风筝，放飞效果也有所不同。

绘画是展现一只风筝的灵魂—一风筝是否喜形于色，是否体现出吉祥的寓意，全要靠做风筝人的美术功底和审美。所谓艳而不厌、凡而不凡，便是色彩艳丽但并不让人讨厌，画的时候借鉴着工笔重彩的技法，将颜色、层次画得多一点，但是义不能让人看着觉得乱。可见，绘画也是相当的讲究。孙老师每做完一只风筝都要拿出去放一放，看看效果，有问题的地方‘阿调整一下。里边的讲究也多着呢，什么时候放线，什么时候收线，双手如何配合也都有一定的技巧。

始终怀着一颗敬畏的心

除此之外，一只风筝的收藏也大有讲究，中国美术馆收藏了费保龄先生的100多件作品，风筝图谱按照装裱字画装饰，每个风筝图谱都有它本身的内涵。孙老师告诉我：“风筝属于纯天然材质的工艺，收藏起来很受限制。需要提醒广大风筝爱好者一句的是，您要是放在汽车后备厢里，千万不能往上压东西，不然肯定是飞不起来了。”

一只风筝集聚了几代手工艺人传承下来的心血和技艺，承载着历史文化，承载着手工艺人的匠心。孙老师对待风筝的态度是虔诚的，说到创新，他总觉得自己资历有限，不能随意改变传统的风格。创新可以有，但是要遵循传统，若创新得不合适，就相当于浪费时间了。

“师傅今年已有90多岁高龄，做了一辈子的风筝，我得先重新按照原来的样子做一遍，这是先承。如果传统的东西还没有继承过来，就设计一个属于自己的风格，说不上是传承传统文化了。借用一句古话‘古为今用，洋为中用。”始终怀着一颗敬畏的心，长期以往地做着自己喜爱的东西，我想，这就是所谓的独具匠心吧。

冰野据《北京纪事》