怎样写好一幅硬笔作品

一幅好的书法作品，必定要具备笔法、字法、墨法、章法这四个基本要素。欣赏品评一幅书法作品大体也要从这四个基本方便入手。四个方面都熟练了，才能做到一任自然，熟练而随性，随机而生发，终得返璞归真，洗尽铅华。

笔法是用笔的方法，包括起笔、收笔中锋、侧锋、转折，还要把书写过程中表现出视觉力量表现出来即笔力；表现出一书写的意趣即笔意；左右、上下的欹侧、行气的揺曳多姿即笔势等等。

字法不讲究的不算书法，结字若不入古，其字的格调必定不高，最好做到字字有来历、有出处。“任笔为体，聚墨成形”终是“野狐禅”。

章法有大小之内。小章法即一字之内笔画关系如何安排布局，其与字法里面的结字大概一个意思。大章法是通篇的安排布局，用什么形式来表现，是横幅？、竖幅？、还是扇面？、册页等等？横向分段还是纵向分条书写？还包括几个字、几行字乃至通篇断句处如何错落，局部的厚重或疏淡、聚散、虚实、字的大小等等！

一幅好的书法作品，必定是有“带燥方润，将浓遂枯的墨色变化的。浓、淡、枯、湿、燥、润、涨等墨色丰富的变化不会引起观者的审美疲劳，牢牢抓住观者眼球，不单调、有回味！

个人感觉一幅好的硬笔书法作品也要具备以上四个基本要素。现在的硬笔书法作品中，中性笔创作的占多数，其次是钢笔、中柏笔等，硬笔书写工具不具备毛笔的弹性，无法做出大的提按动作，提按的粗细只能靠书写人手上和纸接触瞬间力量的大小来调节。还有的书友会在硬笔书法纸下面垫个硬笔书法垫儿或是鼠标垫儿类似的东西。要表现笔画细腻方面下笔要迅速、果断，“凌空取势”，这样就能表现出一些毛笔书法的露锋或是牵丝的效果！

恽寿平《画论》一则

硬笔书法取法方面的学习结合本人的学习来说行草主要以《圣教序》、《书谱》、《淳化阁帖》等为主。楷书以欧体诸帖和智永楷书《千字文》为主。力争靠近原帖，写出古意。楷行草交替互换的学习楷书厚重中增加流畅性，行书轻灵中会增加厚重感。“草书若不入晋人格。辄徒成下品”，“取法乎上，仅得其中”。历代各大书法，行草没有不从二王诸帖中汲取养料的。

诸葛亮《隆中对》节录

硬笔书法的章法、形制，从近几年各大硬笔书法大展中来看。形式新颖，章法高妙，大有远超毛笔书法形式、章法的趋势。各种制式、各种纸张、各种装帧、各种裁割、拼接极为丰富。硬笔书法的章法从毛笔书法的章法脱胎而来。却大有青出于蓝之势。这不知是好事还是坏事。但是从目前的情况来看，这是一种大趋势。一个女孩化妆后就是比不化妆美，人不能和美过不去。

毛笔书法墨色的表现，由于硬笔书法工具自身条件的限制，现在还不能同毛笔作品相比。毛笔书法中的浓、淡、枯、湿、润等墨法的表现形式，很难用硬笔书写工具表现出来。不过已经有具有前瞻性硬笔人在做尝试。如钢笔蘸染料来书写硬笔作品。在具体书写时把染料调成有浓一点的、有淡一点的，这样写出的作品，就有浓淡的墨色变化。用笔速度、提按力量的控制也能表现出”飞白”的艺术效果。还有用中柏笔创作的书友会准备两支中柏笔（秀丽笔）一支快没水的旧笔，一支新笔。在一幅作品中交替使用，表现墨色厚重和流畅轻灵方面不显得单调，其中肯定与否定暂且不论，确不失为一种有益的尝试。

硬笔书法兼有实用性和艺术性相结合的双重特点。国家现在也大力提倡重视传统文化艺术的学习，大力推动加强中小学生书写规范性、美观性的学习。一幅格调高雅、气息温纯、精致细腻的硬笔书法作品装裱加框后，放在书房或是餐厅，会有一种小中见大、画龙点睛的艺术效果。既能装饰房屋环境，又能提升房主人的品味。

时值东风，硬笔书法的第二春为时不远！

临杨凝式《韭花帖》

意临《集王字圣教序》