趣味、亲临、实践

周圆

摘要：在互联网+时代，在高中美术课堂上，老师选择精准的资料、信息，选择精准到位的教学方式，对提高课堂实效非常有效。通过参与《名画导读式欣赏》设计团队，并进行深入的思考实践后，总结发现趣味性精准化教学、亲临性精准化教学、实践性精准化教学都是很好的提高课堂有效性的良方。

关键词：趣味；亲临；实践；精准化；名画；微课导读

参与了浙江省美术特级教师徐海华老师的《名画导读式欣赏》设计团队，从开始的不断适应到中期的微课直播再到今日身临其境，整个过程充满艰辛，但又满怀喜悦，期间克服了很多技术上的难题，思维上的转换，感觉教学的定位更精准化，微视频更好的符合高中生心理特征，并透过作品读懂作品背后的文化思想与精神内涵，培养学生向善、向真、向美、向上的品质。

名画导读式欣赏是老师对作品的内涵进行深度挖掘并引导学习者在有趣、轻松的氛围中系统学习、欣赏历代名画与画派。使学生深入了解作品本身所蕴含的文化思想与精神内涵，提升学生自身的“图像感知”“审美判断”“文化理解”等艺术核心素养，实现“以美激趣、以美启智、以美育德、以美求真、以美冶性、以美储善、以美润心、以美養品”的中小学美术鉴赏教学的独特教育功能。

1 趣味性精准化教学的思考

1.1 前置教学，趣味性精准化教学

前置性学习，是生本教育理念的一个重要表现形式。它指的是教师在引导学生开展新课内容学习之前，让学生先根据自己的知识水平和生活经验所进行的尝试性学习。前置性学习是生本课堂重要表现形式。它能促进学生的学习主动性和思维活跃性，有利于教师更快、更准地把握学情，有针对性地引领课堂学习的展开。

有效的前置性学习设计必须与即将学习的内容相统一，要围绕教学的核心目标来设计。不同的课型要有不同的设计，它需要根据具体学习内容和学生的实际情况而定。

例如：我在名画微课导读《蒙娜丽莎》中的小视频“大众眼中的蒙娜丽莎”作为前置教学的内容播放，大大的引起学生的兴趣。这个前置教学的设计，很好的活跃了课堂教学，拉近了学生与名画之间的距离，有目的地针对学生的困惑做好引导与点拨，让课堂教学更有针对性和实效性。

1.2 泛在教学，趣味性精准化教学

泛在学习（U-Learning），顾名思义就是指每时每刻的沟通，无处不在的学习，是一种任何人可以在任何地方、任何时刻获取所需的任何信息的方式。就是利用信息技术提供学生一个可以在任何地方、随时、使用手边可以取得的科技工具来进行学习活动的4A（Anyone，Anytime，Anywhere，Any device）学习。

泛在学习创造智能化的环境让学生充分获取学习信息，泛在学习的目标就是创造让学生随时随地、利用任何终端进行学习的教育环境，实现更有效的学生中心教育。学生根据各自的需要在多样的空间、以多样的方式进行学习，即所有的实际空间成为学习的空间。

网上有一个音乐App ，全民K歌，可以把自己唱的歌上传，同学可以给他点赞鼓励，颇受孩子们的喜欢。我们也弄了一个艺术秀QQ群，我把一些微视频上传，同学们可以随时随地学习，也可以在那里交流互动，效果颇佳。

趣味性精准化教学，在前置教学和泛在教学的助推下，拓展了仅有的上课时间，拓宽了学习的方式，让学生学的有趣，学有所用。

2 亲临性精准化教学的思考

2.1 故事讲授，亲临性精准化教学

美术课堂中加入故事讲授法，讲作画的背景故事，讲画面的故事，讲画家的故事都是极好的让学生亲临、亲近名画的有效方法。例如课程《梵高》，用动画微视频讲述画家的一生。用学生感兴趣并容易接受的方式，进入画家的世界，感受画家的所思所想，所感所惑。

2.2 情境再现，亲临性精准化教学

情景教学法是教师根据作品的需要，创设出形象鲜明的场景，辅之生动的文学语言，并借助音乐的艺术感染力，使学生如闻其声，如见其人，仿佛置身其间，如临其境；师生就在此情此景之中进行着的一种情景交融的教学活动。因此，“情景教学”对培养学生情感，启迪思维，发展想象，开发智力等方面确有独到之处。

2.3 学术探究，亲临性精准化教学

一直希望我们美术课堂有深度教学，我曾在几年前写过《美术鉴赏教学审美深度问题的思考》，就是想打破美术课程中的泛泛论，想让学生在鉴赏的过程中看到更多的东西，有更深入的学术探究氛围。例如在微课《蒙娜丽莎》中，就和同学们一起探讨，并对画面有更深入的挖掘，对画面有更严肃的学术探究。为什么蒙娜丽莎会盯着我们看，为什么她的微笑这么迷人？为什么达芬奇会画一个侧身的蒙娜丽莎？为什么它是卢浮宫的镇馆之宝？蒙娜丽莎到底是谁？和学生一起，进行学术的探究，有浓浓的趣味。

2.4 对比欣赏，亲临性精准化教学

对比欣赏，是两个相反、相对的事物或同一事物相反、相对的两个方面放在一起，用比较的方法加以欣赏，突出作品的本质特征，加强对作品的辨别和认知。更好的认识到作品的艺术效果和感染力。通过对比，通过图片，通过亲临性，让学生觉得名画不是高高在上，而是可以触摸，可以接近，可以鉴赏的。亲临性，让学生对艺术有一种亲近感，可以用多样的方式例如：故事讲授、音乐感受、情境再现、学术探究、对比欣赏等。还可以寻找更多，多样的方式，可以更好的提高学生对艺术的长久兴趣。

3 实践性精准化教学的思考

实践是检验真理的唯一标准。唯有不断实践，才能更好的拉近学生与名画间的距离。这个实践，不单单动手绘画，还可以是思维的实践，感知的实践，触摸的实践。

3.1 思维实践性精准化教学

每一幅名画都有它的核心精髓，如何更好地把握，可以巧用思维导图。在思维导图的引导下，可以更有逻辑性，可以更精准的把握作品的内涵与外延。学生在这些资料的辅助下，在每一个恰当的点，让思维能有效地循序渐进，在恰当的时机，得到恰当的提升。

3.2 笔触实践性精准化教学

笔触是美术绘画技法里非常重要的一环，是材料的表面质地或纹理所形成的审美效果。就审美而言，肌理具有两面性：一方面，好的肌理效果可以反映出艺术家的匠心和高超技艺；另一方面，跟笔触不同的是，肌理所展示的更多的是材质本身的美，而不是艺术家的人格和修养。

3.3 色彩实践性精准化教学

在人类物质生活和精神生活发展的过程中，色彩始终焕发着神奇的魅力。色彩可能是艺术家手中强有力的工具。色彩对人们情感的影响令人始料未及，它表达人们的喜怒哀乐，产生奇妙或强烈的效果，不仅抓住人们的注意力，而且激发人们内心的激情与渴望。

参考文献：

[1] 李本友，吕维智.微课的理论与制作技巧[M].中国轻工业出版社，2015。

[2] 张一春.精品微课设计与开发[M].北京高等教育出版社，2016.

（作者单位：浙江省宁波市奉化区奉化中学）