浅析视唱练耳教学中的民族音乐思维

【摘要】中国的民族音乐是以五声调式为基础的，具有丰富内容并且理论完备的中国特色音乐体系，民族音乐思维深深植根于中国各民族的音乐文化之中，不断推动着我国传统民族音乐的继承与发展。教师在视唱练耳的教学中融入民族文化思维不仅有利于学生更好地掌握音乐知识，更能够帮助学生全面了解我国的传统音乐文化，从而更好地继承与发扬我国传统民族音乐文化。本文通过对目前的视唱练耳教学中出现的问题进行分析，进一步讨论关于视唱练耳教学中的民族音乐思維。

【关键词】视唱练耳教学;民族音乐;思维

【中图分类号】J607                             【文献标识码】A

视唱练耳是音乐学习道路上的第一扇门，也是音乐学习的基础，通过对“视唱”及“练耳”的反复练习来提高学生的音准、节奏感及读谱能力;更在提高学生音乐文化素养及理解能力方面起到了不可替代的作用。视唱练耳的教学不仅包括音乐技术，也包含音乐文化，因此教师在视唱练耳的教学过程中不仅要不断更新教学内容和形式，更要保证教学内容的多元化，在授课的过程中更多的融入民族音乐元素[1]，让学生能够充分体验到民族音乐文化的独特魅力，以此来帮助学生建立民族音乐思维。

一、视唱练耳教学过程中出现的问题

（一）教学过程枯燥单一

“视唱”是一项看谱即唱的技能，能够“视唱”不仅需要演唱者熟练掌握五线谱中高、中、低音的记谱位置，区别不同音符之间音高、时值、节奏的不同;更需要通过大量练习来保证演唱时音准及节奏准确读谱的能力。“练耳”就是通过让学生分辨钢琴上弹奏出来的音的位置及不同节奏型来训练听力，这不仅要求学生要准确分辨，还要把听到的内容在五线谱上记录下来。视唱练耳原本就训练强度大、练习过程枯燥，并且很多教师在视唱练耳的教学时只关注教学结果和学生的勤奋度而忽略了教学的过程性和趣味性，直接导致学生对视唱练耳训练失去学习兴趣甚至产生抗拒心理。

（二）对传统民族音乐缺少认知

随着大量西方音乐文化涌进国内，学生对于传统民族音乐知识的了解十分有限，且对民族音乐的印象基本停留在经典民歌或传统民谣阶段;而在学校音乐课中，大多课程是以西洋音乐赏析为主要内容，民族音乐在教学中只占了很少的一部分，这就导致学生学习音乐时常以西洋音乐为范本，更注重西洋调式音感的练习，而对民族传统音乐知识知之甚少[2]。即便有少数的学生对民族传统音乐比较感兴趣，但也基本停留在浅层次的认识水平上。学生时代是初步建立思维能力和听觉能力并得以塑造发展的重要时期，若在此期间的视唱练耳训练中加入大量的民族传统音乐元素和民族音乐调式，音乐文化的学习以中国传统民族音乐为主，则可以在一定程度上帮助学生树立民族音乐思维。

（三）以西洋音乐调式为主，忽略民族音乐调试调性

学生在演唱或演奏时是按照五线谱上的各类标记进行分析与展开的，并且在这过程中视唱练耳的教学基本以西洋乐理知识为主要学习脉络，即使目前在视唱练耳训练中对民族音乐作品也会有一定的讲解和练习，但由于接触作品数量较少、时间较短并且练习不足，学生能够记住的民族音乐作品屈指可数。民族音乐作品无法在学生心中留下深刻的印象，主要原因是在视唱练耳训练中以技能训练为主，练习形式单调且重复练习“唱”和“听”，有零散和片面性的弊端，并没有为学生营造出良好的民族音乐学习氛围，使学生不能够真正了解和把握所学习的民族音乐作品的内涵及风格，使学生对民族音乐的学习缺乏兴趣和热情，这种情况直接导致视唱练耳教学时学生对民族音乐调式的表达方法单一、认知匮乏，忽略了民族音乐调式调性的固有特点。

二、如何提高视唱练耳教学中的民族音乐思维

（一）师生共同提高民族音乐素养

民族音乐与中国文学、历史、美术、建筑等共同构筑了独特的中国传统民族文化，作为中国传统民族文化的重要结构之一，民族音乐的学习不能够只采用常规方法教学，而是需要从文化的角度对其性质进行分析研究，将不同音乐置身于不同的社会文化背景中，作为文化的一部分进行学习，才能真正了解其含义[3]。

因此，培养民族音乐思维不仅要了解民族传统文化的深刻内涵，还要明确民族音乐与民族传统文化之间的血肉关系[4]。例如在学习《嘉陵江上》之前，一定要了解抗日救亡运动的相关背景，以及作者对失去东北家园的悲痛与愤慨之情，结合贺绿汀的人生经历，才能体会到音乐作品中的内在情感并恰到好处的将其表达。教师首先要提高自身对民族音乐文化的了解，才能引导学生去接触并学习中国传统民族音乐文化。因此教师需要不断提高自身的民族音乐素养，了解民族音乐的整体发展历程，在教学时以不同时期民族文化作为切入点，在不断增强自身专业音乐知识水平的前提下提高学生的民族音乐素养。

（二）以传统民族乐器为定律乐器

一般来说，视唱练耳的教学是以钢琴作为基本定律乐器的，这就造成了基础音乐教育框架西方化的现象，在这样的学习环境下很难培养出来具有民族音乐思维的学习者。培养民族音乐思维还是要以民族乐器作为基本定律乐器，如二胡、古琴、琵琶、扬琴等作为定律乐器则更有利于培养音乐学习者的民族音感和民族音乐思维[5]。民族乐器能够更好地体现出传统音乐的内容及情感，淋漓尽致的展现了我国传统音乐文化的丰富多彩。民族传统器乐的学习与传播不仅是对于音乐教师的新的挑战，同时也是视唱练耳课堂中的一种创新体验。

（三）灵活运用多媒体工具

目前各个学科都在对教学工具进行更新换代，试图通过不同的教学手段进行授课以提高教学效率。视唱练耳教学中所应用的MIDI技术，对学生和老师来说都是一种全新的体验。通过电脑软件等现代科技对课堂教学进行辅助，不仅能够丰富学生在视唱练耳训练中的体验，还能够促进学生对民族传统音乐文化的理解，从而提高视唱练耳的教学质量。例如在进行“练耳”训练时可以将传统的“我弹你听”式的教学模式转变为实际音乐作品的视听形式，既让单一平面化的音乐变得立体多元化，又可以拓展学生听觉方面的乐思;或是在练习民族调式的视唱时搭配相应民族乐器的伴奏音响，让学生在视唱练耳训练时有更多身临其境的感觉，从而获得更多的乐趣和知识，提高学生对视唱练耳训练的积极性。

三、结语

综上所述，目前的视唱练耳教学中仍存在一些问题，要在视唱练耳教学中培养民族音乐思维则需要投入更多的时间和精力，这不仅需要在视唱练耳的教学中融入中国传统音乐元素，还需要从“民族音乐人文知识”“传统乐器的学习”“课堂教学模式的创新”等方面入手将理论知识与实践相结合，营造良好的传统民族音乐学习氛围，最大限度的体现出中国传统民族音乐的独特魅力和底蕴。

参考文献

[1]祁欣.视唱练耳中的民族音乐文化[J].北方音乐，2018， 38（12）：27-28.

[2]梁静如.高师视唱练耳课程评价取向分析研究[D].西安：陕西师范大学，2018.

[3]李佳欣.民族音乐在视唱练耳教学中的应用[J].北方音乐，2018，38（7）：177.

[4]帖玲.民族民间音乐元素在视唱练耳教学中的运用[J].大众文艺，2018（3）：211-212.

[5]张毓倩.民族音乐教育中的视唱练耳本土化[J].北方音乐，2017，37（20）：171.

作者简介：杜娟（1988—），女，宁夏银川，北方民族大学，研究生，研究方向：视唱练耳。