清乾隆青花百子图将军罐赏析

□ 周 霞

婴，原指初生女孩。《仓颉篇》将之释为：“男曰儿，女曰婴。”后泛指初生儿。婴戏题材萌芽于战国，后来从唐代描绘妇婴的题材中脱胎而出，据《宣和画谱》记载，唐代的著名人物画家张萱“善画人物……又能写婴儿”，这一时期婴戏的题材表现手法略显稚拙，因婴戏的画法脱胎于成人，故早期婴戏画中常出现“小大人”的特征。至两宋时期，出现了婴戏题材的一个巅峰。因宋人认为儿童天真无邪，可以消灾解难，会带来吉祥福乐，故这一题材在绘画和工艺美术品上广泛流行。宋代的孩童形象一扫前代的拙朴，而是趋于精准。造型准确生动，形体精炼，状物写神，文雅精妙，更富真实感和世俗性。既有以苏汉臣为代表的表现上流社会审美意趣的《秋庭戏婴图》（图一）等宫廷绘画，也有磁州窑以流畅笔触表现民间儿童游戏形象的瓷器。到了明清两朝，婴戏题材往往场面中人数众多，姿态各异，技法以工笔为主，勾线、设色一丝不苟，表现出娴熟的技艺。因其体现了对美好生活的赞美和希望，一直以来深为社会各个阶层所钟爱。

瓷器上的婴戏题材，唐代可见湖南长沙铜官窑遗址出土的持莲童子图瓷壶（图二），其造型和画法对其后景德镇陶瓷制作产生了重要影响。两宋时期，瓷器上的婴戏图甚为流行，常见品种有影青刻画婴戏图、捏雕和婴戏瓷枕。到了元代，瓷画上的婴戏图仍有大量应用，及至明清两朝进入鼎盛时期。清乾隆时期，孩童形象在瓷器丰富多彩的纹饰中甚为夺目，五子登科、五子夺魁、婴戏图、十六子、百子图，以活泼的姿态、典雅的气韵和雅俗共赏的审美趣味，为我们勾勒出一个天真和乐的童趣世界。