何谓花木画？
——唐宋元时期花木画之独立与兴盛

故宫博物院书画部 | 王中旭

在现代学术语境里，中国古代绘画通常被划分为人物、山水、花鸟三大科，此分科确立了中国绘画史叙述的基本模式，对我们从整体上理解中国绘画的演进多有裨益，但同时不得不承认，此粗简分科亦有遮蔽绘画史丰富性、生动性之嫌疑。从现存画史文献来看，中国古代绘画门类的成熟是在宋元，如北宋刘道醇《圣朝名画评》将其分为人物、山水林木、畜兽、花木翎毛、鬼神、屋木六门，徽宗宫廷编纂的《宣和画谱》将其分为道释、人物、宫室、番族、龙鱼、山水、畜兽、花鸟、墨竹、蔬果十门，元邓椿《画继》将其分为仙佛鬼神、人物传写、山水林石、花竹翎毛、畜兽虫鱼、屋木舟车、蔬果药草、小景杂画八门，均积极展现了当时绘画的专业化和多样化。对中国古代绘画单独门类的研究，是推动绘画研究深入发展的有效途径。宋元画史文献中经常提到花木或者花竹画的概念，并且多与翎毛组合。与西方的静物画相比，中国古代花木（花竹）画承载了更为丰富、生动的意涵，除题材更为多样外，还被赋予了人的情感、品格和观念，以及各种实际功能（如祝贺科举成功、寿诞等）和吉祥寓意。笔者认为，唐宋元时期花木画的概念得到确立并成熟，基本囊括了后世花木画指涉的范围，是花木画发展最为关键的时期。本文拟对唐宋元时期的花木画进行系统地梳理和研究，并借此明确中国古代花木画概念的内涵与外延。

一、什么是花木？

按现代汉语词典的解释，花之本义有两层：植物的繁殖器官；……