姜白石词序创作特色略论

徐静

摘要：南宋词人姜夔，其词序创作特点显著，具有较高审美价值。其词序中作者对制词缘起、思路及情感基调的铺垫，使作品更易解读;对音乐知识的阐述，为后人研究宋代音乐提供宝贵资料。此外，白石序中又存在与作品内容重复，且常乱以他词，与作品表达情感不一等弊端，值得关注。

关键词：白石词;姜夔;题序

南宋词人姜夔，文笔精工，文风清空骚雅，其词序创作亦引人注目。根据夏承焘《姜白石词编年笺校》[1]，姜夔现存词约八十多首，其中有词序的约三十余首，若将类似于词题的作品也计算在内，则数量更多。白石词序或交代填词背景，或叙述作词缘起，或记录交游、行踪，大凡作者所见所闻所感均有所述及，成为后世研究姜夔的重要资料。有些长序甚至还可独立成篇，具有完整的价值意义，与词作交相辉映。

白石序中还保存了当时的音乐资料，在词乐早已失传的今天颇具研究价值，尤以其自制曲的创作，成就甚高。现存白石词序，主要以长序居多，短序相对较少。短序一般写在作品创作之前，而长序则多于作品完成后反复斟酌而写，且更有一些词本无序，但历经一段时间之后，作者回忆当初不禁有感而发、补作而成。故姜夔多将个人情感熔铸到题序创作中，使序与词相得益彰，独具特色。具体而言，本文主要从以下几个方面对白石词序的创作进行阐述。

首先，直接点明创作时间、地点及缘起等。白石此类题序多言简意赅，以短序或词题形式出现，以咏物、应制、唱和、记梦词中出现较多。如“赋潭州红梅”[1]（P13）;“石湖家自制此声，未有语实之，命予作”[1]（P47）;“次韵稼轩”[1]（P86）等等。这一类题序的创作，内容大多数概括性都比较强，或言所咏之物，或叙写作目的，或题唱和之人，或解所詠之事，作者将词创作时的主要背景加以说明，使作品主题解读能够更加完善。

其次，侧重于说明写作原因，为下文情感表达作铺垫。如《浣溪沙》序云“已酉岁客吴兴，收灯夜阖户无聊，俞商卿呼之共出，因寄所见”，直陈创作缘由，一目了然。长序中此现象更为显著，因长序包含内容较为丰富，更利于情感的表达，如《翠楼吟》序写道：“淳熙丙午冬，武昌安远楼成……兴怀昔游，且伤今之离索也”[1]（P18），皆为记事之语，而末句令人顿生感伤之怀，为整首词作奠定了抒情基调。姜夔词作中情感多曲折，思维亦跳跃起伏，言辞之间常有隐晦之意，让人不易理解，在这种情况下，若不联系题序中所交代的背景，而欲将词作思绪串联起来并非易事，如此看来，题序的作用便至关重要。

再次，在序中对自制曲进行说明，并介绍乐调等重要的音乐知识，提供了研究宋代音乐的宝贵资料。姜夔精通词曲，常将音乐知识融入词作，既有先辞后曲之作，亦有先曲后辞的“自制曲”。清人钱裴仲言姜夔：“转折随手，不为调缚。丽不杂，淡不泛”[2]（P3011），十分赞赏其用调。《扬州慢》序中有：“予怀怆然，感慨今夕，因自制此曲”，《惜红衣》序云：“丁未之夏，予游千岩，数往来红香中，自度此曲”。姜夔还时常在题序中对其自制曲予以交代，其对乐调的介绍，既涉及词调、词韵等词乐理论，又涉及到双调、犯调、宫调、转调甚至乐器演奏等音乐理论。如《湘月》序云：“予度此曲，即《念奴娇》之鬲指声也，于双调吹之。鬲指今谓之过腔。”[1]（P8）所谓犯调，指一首曲子两次以上的转调，即一曲而用两个以上宫调，白石在《凄凉犯》序中详细介绍了“犯调”的理论，并说明该词以仙吕调犯双调。在《徵招》词序中详细阐述了琴乐徵调、无媒调和商调的音调特点，并研究补做之法。白石《醉吟商小品》词序中提到，在一次偶然的机会中，他听到了失传已久的古调《醉吟商湖渭州》，于是他向精通此乐的艺人习得该曲，并作以词谱，将其运用到词作创作之中。姜夔的这一举动，使得很多已经失传的古调，能够借此机会保存下来，为其后研究提供了基础。另外如《长亭怨慢》、《古怨》等多首词序都对乐调的内容有一定的涉及。

此外，姜夔题序中多蕴含着黍离之悲，家国之痛的社会性情感。如其《扬州慢》、《翠楼吟》、《齐天乐》等，《乐府余论》中言：“词家之有姜石帚，犹诗家之游杜少陵……扬州慢，惜无意恢复也。”[2]（P2503）认为姜夔之词与杜甫之诗相类，其关怀世道之心在部分作品中非常突出。《扬州慢》序云：“淳熙丙申至日，予过维扬……感慨今昔，因自度此曲。千岩老人以为有黍离之悲也。”[1]（P1）由扬州今昔景象的截然不同，感慨战争所带来的残败与荒凉，给百姓心中造成了难以愈合的伤痕，思及故国，作者无限眷恋。而当心中的苦楚与悲凉在词作中难以尽说时，姜夔常选择在序中加以抒发。如《一萼红》序云：“丙午人日，予客长沙别驾之观政堂……兴尽悲来，醉吟成调。”[1]（P3）姜夔客居长沙，由赏梅，引起游玩的兴致，继而登上高台，身处山水之间，悲从中来。由飘零之身世，慨叹岁月流逝，而这时，作者已是“野兴”全无而“空叹诗序侵寻”的悲凉之感涌上心头，这种飘零之悲，不仅在于时间的一去不复返，更在于空间上的动荡给游子带来的心理恐惧和无奈。

姜夔题序中让人难以释怀的情感纠葛，更是给人以渗入心底的触动。“淳熙三年丙申（1176）至十三年（1186）十载中，缺略不详;淳熙三年尝过扬州作扬州慢，疑来往江淮间，即在此时，白石约二三十岁。”[1]（P269）通过夏承焘对白石生平的考证，在淳熙三年至十三年之间，姜夔在合肥曾经有过一段情遇，也是在这段时间内，白石曾多次去往合肥。由姜夔恋情词观之，对于这段情事，姜夔常常难以忘怀，却又不愿言明，欲说还羞，题序与作品之中往往写的朦胧隐晦，让人难以捉摸。以记“梦”形式于题序中对恋情予以展现就是例证，如其《江梅引》序：“丙辰之冬，予留梁溪，将诣淮而不得，因梦思以述志”[1]（P63），《踏莎行》序：“自沔东来，丁未元日，至金陵，江上感梦而作。”[1]（P20）梦与现实相互转换，那些在现实中被压抑和尘封的情感在梦境中得以解脱，而作者于词作中却并未直接表达，如此一来小序的点睛之用便突显出来。

故而，姜夔的题序已经不再只具有简单的叙述功能和目的，而是将自我情感熔铸于词序中，与词作融为一体，从而利于作品内容的解读。但尽管姜夔词序与作品安排如此紧密，却还是不可避免的存在一些弊端。

首先，题序和作品在内容上存在重复的现象。清人周济有：“白石好为小序，序即是词，词仍是序，反复再现，如同嚼蜡矣。”“白石词甚可观，苦与词复”[3]（P4）如其《扬州慢》，题序中提到自己经过扬州时所看到的景象，“夜雪初霁，荠麦弥望”，而作品中又有“过春风十里，尽荠麦青青”[1]（P1）。题序中以“暮色渐起，戍角悲吟……”记入城所闻，而词中又有“废池乔木，犹厌言兵。渐黄昏，清角吹寒，都在空城”，序与词实有重复之处，多有累赘之语，读来令人生厌。但是在白石词序中这种“苦与词复”的现象毕竟并不多见，一些词序从内容上看似与词作有重复，但两者侧重的角度及笔法等有所不同，比起词序注重叙事，词作更注重抒情。如其《翠楼吟》，序中以记事为主，追忆与故人安远楼之游，“予去武昌十年”之伤感，而词作本身具体描写了楼成的盛况，“玉梯凝望久，叹芳草萋萋千里”，今昔相较，无限感慨，如此看来，题序以平实叙述为主，词作却更富深情。

其次，白石题序与作品表达情调多不一致，常常乱以他辞，在姜夔恋情词题序中表现最为明显。其恋情词常以题序推说他事，或故为隐词等。夏承焘有：“白石此类情词有其本事，而题序时时乱以他辞。”[1]（P272）内心对恋人本是饱含诚挚情感，却不愿让人看透，故便不说，非但不说，还在序言中故意推而言他，千回百转之情着实让人欲罢不能。又如其《浣溪沙》序：“予女须家沔之山阳……丙午之秋，予与安甥或荡舟采菱……因赋是阙。”[1]（P16）词序交代山阳时与外甥荡舟采菱等游玩场景，故作此词，从题序来看，本篇似为游猎之作。而观词内容，作者趁着酒意，迎面清风，观草木枯黄，晴空万里。饮酒行猎让人愉悦，而后却“销魂”于夕阳之中，以“四弦”代称合肥女子，梦中似乎历尽了千百个驿站，走遍漫漫长路，却终究不见所恋之人，后悔当初如此轻率地就离别了。而词序与内容，却是毫不相干。夏承焘笺注云：“此客汉阳游观之词，而实为怀合肥人作;其人善琵琶，故有‘恨入四弦句。序与词不相应，低徊往复之情不欲明言也。”其《长亭怨慢》序中有：“……桓大司马云：‘昔年种柳，依依汉南;今看摇落，凄怆江潭;树犹如此，人何以堪！”[1]（P36）《世说新语》中提到，桓温在北征时，看到自己曾经在琅玡时种下的柳树，百感交集，慨叹不已。[4]（P48）姜夔在题序中所引之“柳”均出庾信《枯树赋》，由此來看，词人似乎是因文造情，然而实际却并非如此。作品上片以“柳”起兴，点明离别之事，展现惜别之情。下片借用韦皋的典故，隐晦的表现出自己不愿与恋人相离的情感，万千愁绪，难剪于心。“此亦合肥惜别之词，序引枯树赋云云，故乱以他词也”[1]（P272）。词中饱含深情，而序中却顾左右而言他，而非直陈其情，这种现象在姜夔的词中多次出现。“若隐若现，欲露不露，反复缠绵，终不许一语道破”[5]（P3797），姜夔在《白石道人说诗》中言：“苟句中无余字，篇中无长语，非善之善者也。句中有余味，篇中有余意，善之善者也。”[5]（P681）点到即止，含蓄隐约。正是采用这种笔法、思致上的曲折幽隐，委婉地道出作者的恋恋深情，而无沾滞浅陋之弊，这也正是白石词创作的独到之处。

参考文献：

[1]夏承焘笺校.姜白石词编年笺校[M].上海古籍出版社，1981.

[2]唐圭璋编.词话丛编[M].中华书局，1986.

[3]（清）周济辑.宋四家词选[M].商务印书馆，1940.

[4]（南朝）刘义庆撰，（梁）刘孝标注.世说新语[M].上海古籍出版社，1982.

[5]（清）何文焕辑.历代诗话[M].中华书局，1981.