民间美术艺术造型和色彩在现代美术设计中的应用

章利革

摘要：本文中我们就将针对民间美术艺术造型和色彩在现代美术设计中的应用进行深入探讨，希望更多人可以认识民间美术艺术，将民间美术艺术和现代美术设计完美结合。

关键词：民间美术;艺术造型;色彩;现代美术设计;应用

中图分类号：JO;J505 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2019）14-0041-01

一、前言

中华文化源远流长，已经有几千年的历史了，因此我国艺术文化是非常丰富的，但是我国很多传承下来的艺术文化中，民间艺术文化从艺术造型到色彩都是颇有造诣的。

当前我国现代艺术文化发展中民间艺术发展空间越来越大，发展越来越快，因此很多现在艺术设计中也开始广泛应用民间美术艺术中。接下来我们就来具体探讨了解一下。

二、中国民间美术的内涵

首先，我国民间美术内涵与一些宫廷正统流传下来的美术内涵是不太一样的，宫廷正统的美术通常比较恢宏有气势，其美术更多时候讲究对称、精准，很多工艺也是非常成熟的，但是与此同时这些美术大都符合统治者的治国之道，相对而言比较拘束。我国民间美术的发展空间比较大，相对比较自由，民间艺术在创作过程中更多地可以表达民间艺术人员自身的情感、感悟，包含了自我认知以及对其他事物的感知。所以很多民间艺术造型以及色彩应用都比较大胆、开放，这样所传达的艺术感也就相对比较自由。比如很多民间书画中对于符号的应用就为水墨画增色不少，而且现代美术设计中也经常借鉴这一方法。

三、民间美术艺术造型在现代艺术设计中的应用

（一）民间美术艺术造型的手法和方式

民间艺术造型和现代艺术设计之间很多地方都是比较相通的，就拿民间美术和现代艺术的造型手法和方式来说，两者之间就有很大的相似度。其视觉上给人的感受都是赏心悦目的，而作品背后的内涵而又是可以引人共鸣的。此外，这两类作品虽然融合了创作之人的感情，但是其中应用的手法和方式都是不太拘泥的，更加多样化、丰富化。但是创作过程中很多时候创作者是不会拘泥于时间、空间的限制的，想象司馬行空但是也遵循事物发展的客观规律。

（二）民间美术艺术造型在现代艺术设计中的应用

民间美术艺术造型在现代艺术设计中的应用是非常突出的，其中阴阳相济的艺术造型理念在其中的应用就是比较具有代表性的。我国传统艺术文化创作中就非常重视阴阳相济，尤其是民间艺术文化，因为民众对于天人合一思想是极度推崇的，因此在艺术造型创造中比较注重天人合一思想地表达。其中虚实相扣的造型手法就是应用比较广泛的，很多美术作品中通过实体和抽象物品的结合，使画面构思更加合理，其中所包含的内容也越来越丰富。而且这样很多美术中的意境就会更加深远。这在现代艺术中的应用也是比较多的，比如奥运会的祥云图案，实现了抽象事物到实体的过渡，这样不仅蕴含意义深厚，而且也很容易被接受。

四、民间美术的色彩在现代美术设计中的应用

（一）民间美术色彩的作用

民间美术作品中色彩所发挥的作用是不容忽略的，很多民间艺术作品中我们都可以通过色彩的应用来了解作者创造作品时的心情以及想要从作品中传达出来的意念。比如很多艺术作品中红色所代表的就是热情、喜庆，这已经在民众中形成了一种惯性认识。当然艺术作品中色彩的作用还是比较丰富的，除了情感表达之外，色彩应用还可以满足我们的审美需求，我们民间美术作品创作中作品大多需要借助色彩来提升美感，通过应用不同色彩搭配给我们带来新的视觉体验，满足观赏者地视觉心理，给人更加真实、美好的感觉。此外民间美术色彩的作用还表现在色彩本身的物理性现象，可以为我们提供与自然更加真实贴切的艺术形象，使其置身其中，感受其中的美好。

（二）民间美术的色彩在现代美术的应用

国际上民间美术中色彩的应用已经达到了很高的水平，但是当前我国现代艺术作品中在色彩方面的应用还是相对比较差的。我国当前现代艺术作品中色彩的应用大都是借鉴西方文化艺术创作中的灵感，完全失去了中国特色，这也使得我国很多艺术作品不伦不类，难以达到比较高的水平。但是我国民间美术中的色彩应用也是非常好的实例，我们未来可以将年画、服饰、剪纸其中的一些色彩应用在现代美术创作中，这样不仅可以提升作品观赏性，还可以增强作品本身的特色，将中国传统文化推向国际。还有现代美术中的水墨画的发展以及本土油画的发展都是民间美术的色彩在现代美术中应用的表现。

五、结语

文化的发展本身就是不断的交流和融合的过程，因此在未来现代美术艺术发展过程中我们一定要注意在设计创作过程中将民间美术艺术中的一些有价值、有意义的创作手法、手段有机融合进来，这样很多艺术创作也会更加有内涵，其作品也会更具民族性、国际性。