还原真实的小学音乐课堂

袁素梅

一、课是看的还是学的？

在一些比赛课、录像课、评比课、公开课等课堂上，我们常会看到这样的现象：老师一提问题，学生就立刻全部举手;老师布置的分组活动，几分钟的准备时间，学生都没有离开过座位，站出来都能表演的像模像样;歌曲老师还没教，学生已经能跟随录音完整唱下来;课堂上不仅学具很丰富，各种道具都有，甚至专业演出服装已经备好;课堂上学生能为歌曲编写二部合唱，全班也能现场演唱出来……这些是夸张一点的，很多时候我们看到的可能沒有这么夸张，但其中之“奥妙”我想也是人尽皆知的。我在想，老师提的问题（通常情况下，而非个例）如果学生都知道了，那是不是老师提的问题是否太浅显？这样的提问价值在哪儿？这节课的教学对象是多少人？那些复杂的道具是否在大多的课堂都能用的上？哪些是一次性的材料？那样生动活泼的课堂老师一天能上几节？

凡是耐看的课，学生的思维和课堂都很活跃，学生的热情、师生的互动都很好。我们的课堂需要一些动力，那样学生才有兴趣，但我们应该更多地考虑课堂上看与学的关系，不能顾此失彼。如果只是一味做秀，那不要也罢。

二、教学环节和流程是否每节课都是必须的？

经常去学习、观摩、听课，我发现在课堂上“听→学→唱→律动→器乐→创作→整体表演→评价”几乎都成了教学套路。是否每节课都要这么多的环节呢？这样一节课能否完成呢？倒是我经常看到老师为了完成这些任务不停地“赶工”，结果一节课下来，学生只能是乱唱、乱动、乱敲、乱写、乱说（经过精心排练过的课除外）……，这样有什么意义呢？