佛教造像的概述—浅谈观音像的特点及造型

文 席跃

佛教自传入中国以后，便出现了大量的佛教人物造像。在众多佛教菩萨造像中，比较有特色的当数观音菩萨像。笔者认为要塑造好观音菩萨像，须对观音菩萨像的流传过程有一定的了解，知道不同时代的造像特征，了解佛经中所描述的各种形象和说法，以及前人优秀的作品，遵守菩萨像的塑造方式，塑造出观音菩萨像的庄严、慈祥、宽容、智慧。

《佑》（背面）

《佑》（正面）

观音菩萨像在中国长期的发展过程中，发生了种种变化。百姓按照自己的愿望和喜好，塑造了许多符合中国审美的观音菩萨造型。如杨柳观音、滴水观音、坐莲观音、送子观音等。宋代以后，在唐代宫廷贵族女性和仕女形象的基础上，创造出来的观音菩萨像，更具女性的柔美。而且这种类型的造像逐渐成为观音菩萨像的主流。

笔者以为，虽然观音菩萨的外形种类繁多，形态不一，但是大致离不开圆雕、浮雕、镂空雕等几种工艺技法，圆雕及浮雕的造型多姿多彩，材料也不同。大多以黏土、木、玉、石、根、陶瓷、金属等为主，也有少数地域以茶砖、沙石做一些形象图案。

观音铜章《佑》采纳了古代观音菩萨造型特点，并融入了笔者的理解，创作了一些浮雕黄铜金属观音像。其中，《佑》 铜章直径90毫米，厚9毫米。创作初衷以“观音菩萨自在像”为题材，庇佑众生为指引，整件作品为正背两面，运用雕、刻等技法，把传统手工和现代机械相结合，让黄铜有了生命。作品在铜章正面上半部以观音面相为主，运用不同高度大小，层层递进，采用透视手法，让佛像逐渐消失。再加上浮雕深浅不一的表现，佛像体现出了佛之寓意无限深远。下半部用罗汉众生祈福状，五百罗汉虔诚祈祷，运用另一焦点透视手法，从高到低以致消失。浮雕技法与透视的相结合，体现了众生罗汉的恢宏气势，方寸之间见天地。另外整幅铜章正面中间，为高浮雕杨柳佛手挥洒甘露，极好地把整体造型统一完整，整面铜章采用了高浮雕、薄浮雕和刻的技艺，虚实相接，高低相称，罗汉精细不烦琐，观音自在而慈祥，佛手圆润饱满，体现了佛像造型的入理入法等。另外，铜章背面采用佛教吉祥图案题材，以薄浮雕莲花绕边一周，向内以六字真言为题不停转动，中间辅以《心经》全文，正中一《佑》字让主题明显。整个背面图案采用薄浮雕和刻的技法，使得整体寓意深刻，技艺精细。铜章正背面相结合，体现了笔者的匠心和原创初衷，也是对观音造像的一点粗浅理解，以表诚心。

浮雕作品的摆放也有一定的要求，需考虑作品大小、光线、远近、高低、观赏视线等。创作时也需考虑摆放空间位置。

总体来说，当观音菩萨像出现在寺院正殿之上时，塑造时需具有佛像特征，出现在其他地方时，塑造时就应在遵守法则的基础上，再随其喜好，不拘一格。这往往能符合人们的心情，出现精品。