碑帖融合

刘玉栋

清代以来碑学盛行，以振兴帖学书风的萎靡，成为书法艺术发展的重要学术传统之一。陆维钊的书学思想和实践，即彰显出书学从清末民国到现代转变的语境中，知识精英不懈求索的精神典范。

陆维钊（1899～1980），原名子平，字微昭，晚年自署劭翁，浙江平湖人，书法家，书法学教育的开创者。他承接碑学思想，精研篆隶，心慕魏晋风流，遍临帖学经典。他不囿于一家一派，数体兼修，互相参研，融会贯通成一家面目，成为近代碑帖融合的集大成者，形成“亦碑亦帖，雄大满实”的大匠之风。

碑帖互融独自如

在行草书体中，陆维钊融帖入碑、化碑入帖，均衡和谐，精深浑厚，创造出一个形神兼备的书法画意世界。他早期学习颜字、欧楷，最得力于欧阳通的《道因法师碑》，笔下骨朗气清正是其吸纳唐碑的表现。他还研习与篆隶一脉承接的魏碑，将南北朝刻石奇古朴拙，与秦汉古拙质朴的金石气相融合。他对雄浑劲拔的北碑《石门铭》《瘗鹤铭》《郑文公》《张猛龙碑》等，均以方笔演绎，方圆兼施，对《爨宝子碑》《爨龙颜碑》更加劲健强化，错综变化，极尽收放腾挪之能事，超逸奇纵。

陆维钊对帖派风流力行不懈，心慕手追，以其天资游历于帖派诸家，笔下磨练出对帖学书法的圆熟流美，对帖派书法广涉诸家，尤其心浸褚遂良笔法的精微，在日常书写中一直追求这种魏晋唐宋风韵，而他晚年仍致力于大王《兰亭》《圣教》的临摹，用力甚勤，留下多种临本。

其行草作品笔意环转流美，以帖学为基调，点画线条以碑意为形质，金石篆籀之气，盎然而生。如《周恩来诗》（图1），用笔化鼓努横扫之力为整篇一泻千里之势。笔画坚浑、矫健，含敛中寓外拓势笔势，鼓荡雄厚之气盈溢，自由挥洒犹如无人之境。结字隶势、碑字时有相间，跌宕多姿，大开大合，浓重者是小字的数倍，对比强烈而又极其和谐。字字鲜蹦活跳，却各得所安，衔接自然流畅。此幅作品墨色运用惊如天人之作，枯湿对比淋漓尽致，浓墨黑湿之处，字字更为紧结;枯笔疏散之处，笔笔散淡销魂，真可谓“密不透风，疏可走马”。正文与落款形成疏密大小不等的浓黑块面与留白空间，使作品呈现出五彩斑斓、绚烂至极的美妙色彩。这种将碑帖天然融合而又异于古人的书写，罕有其匹。

《天地关山五言联》（图2）是陆维钊魏体行书碑帖融合的代表作。以魏碑楷书为根底，行草使转为性情，谱写出行草书逸姿横生的新局面。他将正大、严重与精微、细腻对立的两种审美特性统一起来，呈现出独具魅力的老辣线质，提按使转、顿挫擒纵、峻劲方严的笔法及强烈的节奏意识赋予了书作更多的时间意味，空间表达因笔势、字势、行势等贯通，更为多样而自然，这种表现形式被广泛地运用于他的行草书的实践中。用笔以主方势，强化筋骨，时而参以外拓笔势，迂回盘结、连通贯气、团和抱圆，绝无筋骨外露、刻厉刚猛之态。字形紧极，大小、疏密、收放一任自然，从容宽余中多呈闲庭信步之态。他不仅合碑派的方圆于一手，还将帖意运用在笔势的舒卷盘引和牵带连贯上，整体充分显示了其精熟过人的本领，形体开张，奔放苍重，生龙活虎，此作尤为无上精彩神品。

陆维钊长期研摹魏晋行书和小楷作品，临摹王羲之《兰亭序》达数百通之多。他的小行书和行楷作品，有碑气显重、方敛斩截的;有温雅委婉、潇洒流动的。形态多样，各有千秋，流露出与碑帖不同的气质。其行书字形开合收放，行气曲动跌宕，其中所蕴涵的气魄和活力，是谨守二王书风的帖派书家所不具有的。

行书《海宁王静安先生遗书序》（图3）是陆维钊在81岁高龄之际，用蝇头魏碑行楷书写成。此作碑气逼人，致其广大，碑派招式显露于举首投足之间;帖意雅致，尽显精微，帖学浸淫之深由此可瞥其一角。骨气清刚文雅，雄浑老到;细线毫发毕现，精详利落;通篇展促自如，风神超迈，将碑之峻严与帖之隽永合于尺楮之间。其间，偶有几字行草，却无丝毫突兀。碑形帖筆，将魏碑楷书的方整严肃和帖派行书的挥洒灵便结合的活灵活现。

篆隶相糅创蜾扁

陆维钊学书糅合篆隶，平生最为得力的四碑：《禅国山碑》《大三公山碑》（《祀三公山碑》）、《三阙》（《太室》《少室》《开母》）外加魏碑楷书《石门铭》。他将汉代钟鼎、“缪篆”法与隶法的圆活与方拙熔为一炉，表现魏碑《石门铭》的重奇飞舞体格，非篆非隶，笔力惊绝，逐步形成独具特色的“陆氏蜾扁体”，到晚年日臻成熟，具有开创之功。

从作品看，早年如《钱孝女淑贞墓表》篆书额等，规矩而严整，笔势雄厚。中年之后“蜾扁体”错综变化，拙厚可爱。如《毛泽东和柳亚子诗》（图4）使人耳目一新，用笔具有婉转流动、沉着痛快、古拙浑厚之意趣。点线的盘曲拗折，方圆结合，鲜活而灵动，甚至将隶书的蚕头雁尾形态也融入其中。其书写极其熟稔，举重若轻，似乎用行草帖学书写节奏表现篆隶迟拙仪态。结字最为用心良苦，浸淫于造字之乐中，隶形篆意，篆形隶意，篆隶水乳交融，体势纵横多样，穿插和谐。以扁篆结字为主，疏密大开大合，高低参差错落，空间极具流动之势。或钟鼎大小篆结合，或篆隶书间杂，自运变化，独具匠心。通篇章法将线条时间性与空间的节奏感化为一体，如诗如画，营造出一幅美丽且极具错觉的图画感。

陆维钊的篆隶气势憾人，摄人心魄，独具创造力。他对碑学的吸纳，对篆隶长期的浸淫，表现出苍古浑厚的金石气，一反帖学的柔媚顺美。如篆书《心画》、隶书《抽宝剑缚苍龙》、对联《同心干放眼量》（图5）等，均表现出大气磅礴，气魄雄伟的书法气象。用笔以区别前人的重涩、枯急、迟钝之法，力返汉魏六朝以前气魄，行笔艰劲，臂腕下铺，沉势大力，将千金棒化作绕指柔，御气驾雄，开创了书法别有的艺术新镜界。此外，陆维钊也是率先尝试甲骨文、金文等创作的书家之一，作品雄健清雅，别具韵味。

此外，陆维钊作为教育家，是书法学专业的创始者，开启了现代书法教育的先河;他在诗词、书画等多个领域均有建树，是现代学术诗书画印“四全”的博学之典范。

碑帖融合是近现代书法史上具有高难度的学术创作方向，经过了几代人的承继发展。在陆维钊的书法实践中，临古范围达到1D0多种，碑帖兼收并蓄，个性鲜明且面貌多样。在历史的机遇面前，他涉及面之广、风格之独特，亦符合传统审美中的“中和”原则，其创造力表现出时代风气中的远见与笃实，为我们留下了宝贵的文化财富。