论王晋元花鸟画中山花野卉绘画技法

王晨荘

摘 要：王晋元先生立足云南，花40年的时间来探索写意花鸟的创新之路，为云南写意花鸟画的发展奠定了坚实的基础。在王晋元先生的影响下此时云南的写意花鸟出现欣欣向荣的景象。越来越多的画家深入西双版纳，热带雨林为题材的写意花鸟画画派基本确立。本文以王晋元花鸟画作品为研究范本，着重分析了王晋元花鸟画中山花野卉绘画技法。

关键词：王晋元;花鸟画;山花野卉;绘画技法

王晋元的岳父蔡希陶先生，是中国著名的植物学家，带领建立了中国科学院西双版纳热带植物园，为很好的保存热带原始雨林做出了巨大地贡献，同时为研究各种植物提供了一个平台。蔡希陶先生有非常深的艺术涵养和美术功底，他常年带领王晋元深入雨林，相互探讨，使得王晋元花鸟画具有专业的科学性，同时也具有艺术的感性。王晋元开拓了全景式花鸟的新领域，展现出大花鸟的精神。让人们认识了云南的热带雨林，认识了云南的高山幽谷，认识了云南特有的植物品种和各种神奇的自然现象，不得不说王晋元创造了专属于云南的花鸟精神，同时属于这个时代的花鸟精神，这个时代是属于他的。从他许许多多的作品中，看到了他对云南的热爱。

一、没骨技法的应用

没骨技法表现花卉是王晋元花鸟画中常用的技法，这是对传统技法的继承和发扬，直接以色彩描绘对象，用草书的形式落笔描绘，在笔和纸的交融的那一刹那，瞬间完成了水、色、笔、墨的随性的意趣，意象的表现了花鸟的形象塑造，这种手法并不是刻板的对景写实，在满足了意趣的酿造的同时，把握了落笔为墨的即兴的效果。原始雨林和山间的野花通常是以花海的形式出现的，王晋元抓住了这一特点，不限于山花的细微意趣，而是把握画面的整体

趣味，舍去琐碎的，个性不明显的花卉，用笔肯定，把花写成一簇，表现出山间花海的形象。

《林中三月春》尺幅136cm×68.5cm，画面上表现了王晋元偏爱的黄色石斛花，两簇石斛花一大一小，离得很近，在画面上实则一簇，成片的石斛花用鹅黄色点出，同样以黄色系是枝干来连接石斛花，没有琐碎的叶子，后面的墨色来衬托着鲜艳的黄色，在整个画面中亦是画眼，轻柔挺秀的风致，表现出欣欣向荣的花海和生命的气息。

二、白描技法的表現

王晋元取诸家之长，继承吸收传统绘画的精华，同时又是一位创新力极强的画家，“笔墨当随时代”一直提醒着王晋元的创新，王晋元将传统的白描技法应用的画作中，将传统的白描的线发展为写意的线条，阴阳顿挫、墨色变化，极富感情，显得轻松、随意。作于1988年的《秋色茫茫》用写意的线条勾勒出成片的白色山花，用黄色线体写出花蕊，显得如此清新。为了打破山石的墨色与白色花卉略显单调的对比，几枝花卉勾勒出形状后填以蓝色，作为白色花海的点缀，丰富了画面的色彩和层次，但丝毫没有影响以线勾勒出的山花的淡雅的情致。

三、勾染填色表附生植物

王晋元在表现附生植物时，通常采用勾勒填色的方式来表现种类繁多的兰科类和蕨类附生植物，像描写花卉一样同样将传统意义的线条转化为写意的小微粗犷的线条，体现了原始雨林中“野”的趣味。《芳林情》作于1984 年，尺寸176cm×124cm，这副画中多种附生植物都运用了勾勒填色这一表现手法，和此幅画作上的墨线勾勒树干和山石的技法，形成统一的视觉效果，着以颜色和地面落叶的黄色形成统一，同时又打破了大面积黄色的单调，整个画面不同于其他大幅画作的厚重、沧桑感，给人以淡淡的色彩斑斓的雨林形象。

四、撒点表苔类植物

苔类植物虽然很少有人去描绘它，即使描绘也通常扮演不太具体的形象。我们不能以传统和世俗的眼光来看王晋元先生，他常常发现不是主角的美，他一直在创新，创新的将苔类植物放在画面中，扮演着重要的平面构成的要素。苔藓类植物很小而且形状不规则，很难用线来表现，即使用线来表现也显得琐碎，更不容易把握其形状，王晋元用撒点来表现，把写意的韵味发挥在画面中。创作于 1989年的《璀璨山间》是大幅斗方作品，苔类植物的表

现有很轻的平面构成的意识，用胶矾点、墨点、几种颜色的墨点洒在墨色上面，调整了整幅画的墨气，不仅丰富了画面的内容和层次，更是增强了雨林的气势，加强了“繁复”的视觉效果，不失为一幅佳作。

五、色线写杂草、竹子

王晋元的花鸟画杂乱而有章法，松散而有节奏，灵动富有活力，画面血脉流畅，形成了王晋元花鸟画整体的磅礴的气质。构成这种整体气质自然少不了杂草和竹子的穿插。正是杂草和竹子在画面中构成了“野”和“乱”的气息。其次以色线写杂草和竹子也协调了画面的墨色关系，整理和修补了画面的整体效果使画面富有节奏感和韵律感。创作于1982年的小幅作品《山乡野趣》，用墨和赭石色的感觉画出飞鸟，用红色点缀，为了配合这一富有色彩的形象，用赭石和墨写出竹竿，用三绿加以少量焦茶写出竹叶，以浓墨提款给予画面重量，整个画面意趣盎然，简单的雨林小景来抒发画家的内心情愫。创作于1985年的《绿荫》，尺寸95.5cm×88cm，这一幅作品没有90年代全景花鸟画的丰富的山石肌理和恢弘的场面效果，但是却用另一种方式书写了雨林的层次与分量。在用墨色写出附生植物的空中花园的基础上，先是用石绿写出同样的附生兰科植物，和墨色相生相附，后面松散的石黄色在树干之后用同样笔法表现同样植物，单一的植物表现出丰富的空间层次，空中花园强大的生命力，这是王晋元花鸟画以小观大的典型之作。王晋元花鸟画作品停留在雅俗共赏的层面上，这是由于王晋元艺术初成阶段的年代，还有那一代人的政治处境决定的。

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