以就业为导向的CG插画教学思考

邓荣

[摘           要]  CG插画教学在数字艺术人才的培养中占有重要地位，通过对CG插画就业背景、中职教学特点的分析、教学内容和方法的思考探究，深度发掘人才培养的有效途径，培养符合行业标准的CG插画人才。

[关    键   词]  数字化艺术;可行性;就业

[中图分类号]  G712                 [文献标志码]  A            [文章编号]  2096-0603（2019）16-0066-02

本文从理论和目前的形势对CG插画进行教学思考，首先界定了CG插画的概念，然后从CG插画目前的就业背景和形势出发，解读CG插画在职中开课的可行性，对教学内容的设置和教学方法进行了思考。如何在教育过程中挖掘最大化的教育力、探索最有实效性的课程环节、应对广泛的就业领域开拓学生的专业视野成为CG插画教学的重点。

一、插画的概念

插画又叫插图，就是用来解释说明一段文字的画。简单地说来，“插画”就是我们平常所看的报纸、杂志、各种刊物或儿童图画书里，在文字间所加插的图画，统统称为“插画”。CG插画作为一种新的插画形式，是指利用电脑制作出来的插画。在大的时代背景之下，数字化艺术创作的主流化趋势已日渐明显，随着产业的发展需求不断增加，形成巨大的数字艺术人才的缺口，数字艺术人才的培养成为各类学校人才培养的重点，而CG插画凭借其重要的专业地位日益凸显其在人才培养中的重要作用。

二、CG插画就业背景

欣赏插画在社会上已经成为一种习惯。特别是随着近几年游戏产业的攀升，插画尤其是CG插画异军突起，用CG插画设计出来的游戏人物随着游戏在中国的普及而赢得了更大的市场空间。一方面有大量独立的插画产品在终端市场上出售，比如插画图书、杂志、插画贺卡等。另一方面插画作为视觉传达体系（平面设计、广告、商业摄影）的一部分，广泛地运用于平面广告、海报、封面、展板等设计的内容中。

插画的主要市场：出版物、（图书、杂志）、影視特效、游戏插画、广告宣传等。插画市场还非常专业化，分成儿童类、体育类、科幻类、食品类、数码类、纯艺术风格类、幽默类等多种专业类型，每种类型都有专门的插画艺术家。

三、CG插画课在职中的可行性

（一）CG插画与传统绘画的区别与优势

数字技术的发展为艺术创作提供了无限可能的创意空间，数字插画是数字技术与艺术完美结合的产物。数字插画借助各种软硬件营造虚拟的数字视觉，在创作手段和传播特性上克服了传统插画创作的种种客观局限，提供给创作者多样的创作可能。

数字插画借助在色彩定位与艺术表现上的技术优势简化了传统插画在输入环节的色彩失真，保证了插画后期制作的质量要求;数字插画的创作借由强烈的传播特性由静态的视觉传达向动态的多媒体传播，传播过程中体现大量的新思路、新内涵、新题材;借助网络实现在线的互动辅导与评比，进而有效拓展教学思路，提高教学效率。

（二）插画设计与市场的结合很紧密

香港和台湾的插画设计师还在寻找着属于自己的产业之路，尽管他们的作品都有着明显的学步日本的痕迹。但在国外，插画教育和市场的结合很紧密。很多知名的插画师都是各个大学的客座教师，他们把最时尚最前沿的商业意识带到学校。今天通行于国外市场的商业插画包括出版物插图、卡通吉祥物、影视与游戏美术设计和广告插画4种形式。实际在中国，插画已经遍布于平面和电子媒体、商业场馆、公众机构、商品包装、影视演艺海报、企业广告，甚至T恤、日记本、贺年片。

（三）学生兴趣比较大

青春期的职中美术专业学生大多喜欢看漫画和画漫画。CG插画和漫画有一定的共同性。它的造型、版式、色彩、风格等都对职中学生有了很大的吸引力。再加上他们在二年级的时候有了PS考证基础的训练，有一定的PS软件的基本功，对于用手绘板和压感笔来创作的CG插画充满了好奇和期待。

四、针对职中学生，基于就业倾向的教学内容安排

总的课程分为两个块——基础课和创作课。基础课有勾线起稿部分和上色部分。根据市场需求，课程主要分为儿童插画、青春时尚类插画、古典唯美类插画、矢量时尚类插画和游戏写实类插画，使大家在短期内能快速掌握主流风格插画的电脑插画方法。

在CG插画的教学过程中，如何实现传统绘画的数字化转变是保证CG插画教学质量的前提。学生在经历了纸上的传统绘画模式训练之下很难一下子从表现手法和创作习惯上改变过来。教学过程中可以从造型表现、上色训练、构图训练入手，结合优秀的传统绘画表现方法进行有效的转变。

根据市场的需求，教学目标和内容的不同，我将CG插画课在职三第一学期的课时安排为：线稿课、儿童插画、青春时尚、古典唯美、奇幻唯美、游戏写实、创作，课时比例可根据学生的水平适当调整。各课型的特点、教学结构和操作程序如下所示：

（一）线稿课（准备课）

特点是CG插画课和传统绘画课的过渡。注重学生了解和熟悉手写板、压感笔的调试和运用。熟悉工具和软件以及如何用手写板和压感笔画出流畅的线稿是练习重点。

1.介绍手写板的功能和怎样运用。造型阶段如何克服数字画笔绘画的生硬和不流畅感，切实提高线条的造型能力和表现力。

2.介绍绘画所需的软件（PS）的运用。学生大部分已经通过PS考证，对这个软件不陌生。主要介绍运用铅笔、橡皮和笔刷工具画草图的技巧，可以适当运用标尺工具。向学生介绍几种目前市面上起稿比较好的软件。例如：CS、SAI。介绍基本操作方法。

（二）儿童插画课

特点：多多观察记忆和临摹，然后结合老师的电脑绘画方法，展开丰富的想象力和创造力，创作出好的作品。

1.阐述儿童插画的商用价值及儿童插画的前景、主要应用领域。

2.講述电脑儿童插画需要用到的工具和软件

介绍如何识别压感。（通过软件的笔刷查看是否两头尖，其次是自己拿笔选9号笔刷试试，看线条是否有粗细深浅的变化。）

介绍绘画所需的软件（PS）的运用，主要工具讲解，主要是笔刷、图层、通道等的作用和使用，推荐自己常用笔刷的导入以及如何自己制作笔刷的方法。

3.从几个方面讲述儿童插画（一边欣赏范图一边讲）

怎样画好儿童插画（丰富的想像力，拟人和置换的思维）;儿童插画的造型（可爱、夸张、拟人、变形、Q版、吉祥物造型）;儿童插画的线条（软线、硬线、断线）;儿童插画的版式（整版，半版、环形、散点）;儿童插画的风格（韩式风格、日式风格、欧美风格、中国古典风格）;儿童插画的用途（内页、封面、绘本、故事，儿歌、教材、课外读物、日志形绘本）;儿童插画的色彩要求（饱和度相对较高，色彩明快，温馨、特殊的要根据出版社的要求定夺）。

4.开始绘制儿童插画

（1）打开画好的完成图，讲述绘画的意图（出版社要求，怎么理解文字的意思）。

（2）打开线稿（让学生熟悉手写板和软件，练习画线）。

（3）给线稿提线（讲述几种实用的提线方法）。

（4）给线稿上色（人物，前景，背景）。

（5）完成后讲述如何存储成出版社需要的格式以及一些投稿所需要注意的事项。

（6）布置作业。

给线稿学生上色（要求和范画不一个色调，学生自己组织色彩）。

临摹作业完成后由学生课后创作的四张线稿选一张最好的导入PS里在课内自己创作上色一张。

（三）青春时尚课

特点：多多观察记忆和临摹，然后结合老师的电脑绘画方法，创作出好的作品来。

1.阐述青春时尚类插画的商用价值及前景、主要应用领域。

2.推荐自己常用笔刷的导入以及如何自己制作笔刷的方法。

3.从几个方面讲述青春时尚类插画。

怎样画好青春时尚类插画（丰富的想像力，拟人和置换的思维）;从造型、线条、版式、风格、用途和色彩要求谈这类插画，边欣赏并讲解。

4.示范绘制

（1）打开画好的完成图，讲述绘画的意图。

（2）打开线稿。

（3）给线稿提线。

（4）给线稿上色（讲解图层属性的运用、贴图和蒙版）。

（5）完成后讲述如何存储成出版社需要的格式以及一些投稿所需要注意的事项。

（6）布置作业。

给线稿学生上色（要求和范画不一个色调，学生自己组织色彩）。

临摹作业完成后由学生课后创作的四张线稿选一张最好的导入PS里在课内自己创作上色一张。

（四）奇幻唯美课（过程同三青春时尚课）

（五）游戏写实课

特点：多多观察记忆和临摹，然后结合老师的电脑绘画方法，创作出好的作品来

1.阐述青春时尚类插画的商用价值及前景、主要应用领域。

2.推荐自己常用笔刷的导入以及如何自己制作笔刷的方法。

3.从几个方面讲述青春时尚类插画。

怎样画好青春时尚类插画（丰富的想像力，拟人和置换的思维）;从造型、线条、版式、风格、用途和色彩要求谈这类插画，边欣赏并讲解。

4.示范绘制

（1）打开画好的完成图，讲述绘画的意图（出版社要求，怎么理解的文字意思）。

（2）打开线稿。

（3）给线稿提线。

（4）给线稿上色（讲解图层属性的运用、贴图和蒙版）。

（5）完成后讲述如何存储成出版社需要的格式以及一些投稿所需要注意的事项。

（6）布置作业

给线稿学生上色（要求和范画不一个色调，学生自己组织色彩）。

临摹作业完成后由学生课后创作的四张线稿选一张最好的导入PS里在课内自己创作上色一张。

五、针对职中学生，基于就业倾向的教学方法的探究的反思

卓越的创意是现代插画的生命力，创意在现代插画中起着灵魂作用。

创意使插画表现出设计师独特的主张、独特的视角、阐释、艺术手法，使插画产生吸引力，使观众产生兴趣，从而达到传递信息的最终目的。

所以插画创意是插画的灵魂。插画的创意能力需要有意识的培养训练，以求设计师具备卓越的感知力、想象力、表现力。同时需要采用行之有效的步骤与方法来培养。为了让我们的学生能够进入社会立足插画这个行业，在教学中，我认为主要需要培养这几个方面的能力：

（1）要有敏锐的感知能力;（2）需要良好的记忆力;（3）需要积极思考的能力;（4）要善于想象和联想;（5）需要具备良好的表现力。

本着这几个教学的阶段目标，我主要是以学生为主体，教师主导，每个类型的插画通过大量的图片资料讲解版式、风格、用色、造型等特点，用一张画的时间来给学生分阶段示范铺大色调、细节刻画和一些特殊有用技巧。接下来的时间学生就用我提供的线稿发挥自己的想象力和创造力，参阅我提供的网站和资料图片和修改线稿以及上色的处理。这样练习，让学生在临摹的同时也在动用自己的脑筋思考了很多的问题，活学活用。

CG插画是与时俱进的，CG插画教学更应该与时俱进。作为CG插画的任课教师，我在不断思考插画教学的同时也应该不断学习插画家和插画新秀的作品，为自己的教学锦上添花。

参考文献：

[1]贺莉浩.插画与动画的交融[J].艺术与设计（理论），2018（3）.

[2]陈志勇.CG插画的视觉形式与创作思维研究[D].金华：浙江师范大学，2016.

[3]李博.CG插画的创作与应用分析[J].明日风尚，2018（1）.

编辑 张 慧