正确呼吸是歌唱的支柱

高向慧

摘要：呼吸是歌唱的重要组成部分，正确的呼吸是歌唱的支柱。明确正确呼吸的重要性，了解常见的呼吸方法，通过吸气迅速，注重歌唱的身体训练;呼气均匀，强化歌唱的方法认知;灵活换气，重视歌唱的姿势练习，在歌唱过程中融入感情，达到最佳的歌唱状态。

关键词：正确呼吸;歌唱;重要性;呼吸方法;支柱

歌唱是一种语言艺术，其需要身体和心理的多重配合。完美的演唱能够引发观众的共鸣。优秀的歌唱家养成了正确的呼吸习惯，他们明白正确呼吸是歌唱的支柱。运用自如的呼吸技巧，完整流畅的作品表达，给观众带来美的享受。

一、正确呼吸在歌唱中的重要性分析

歌唱中，气息贯穿歌唱表演的始终，气息平衡是歌唱表演的关键。控制气息即正确呼吸，明确正确的呼吸在歌唱中的重要地位，才能将歌唱表演展现得声情并茂。正确呼吸有利于提高歌唱的技术性。掌握正确的呼吸方法，学习相关技巧，是歌唱表演者必经之路。歌唱者只有在平常多加练习，打下坚实的基础，才能在歌唱表演时发挥出最好的水平。正确呼吸有利于提高歌唱表演的流畅性。歌唱者需要根据声乐作品的内容，调整呼吸，运用最适合的演唱方式，才能确保作品达到最理想效果。特别是一些歌唱难度较大的歌曲，一般会出现音乐节奏或者音乐情绪的改变，这就要求歌唱者调整呼吸状态以保持稳定的气息，避免演唱乐句的过程中出现不当的换气现象，阻碍了作品的流畅性。正确呼吸有利于提高歌唱作品的完整性。完整性作为判断歌唱作品完成度的重要标准，要求歌唱者通过均匀的呼吸完成整首歌曲的演唱。情绪激昂的演唱作品对歌唱者气息的掌握具有较高要求，正确的呼吸是演绎歌唱作品的支柱。针对篇幅较长的音乐作品，歌唱者需要咬字清晰，重视音节之间的共鸣，调整呼吸演唱出完整的作品。

二、歌唱中常见呼吸方法概述

第一种为胸腹式呼吸法，其利用两肋和横膈膜联动控制呼吸。有利于增大气息量，扩展音域，统一声音区域。是当今声乐界最常用的方法之一。建议可像“闻花”一样深深吸气，像“叹气”一样轻轻呼出，用一个成语来比喻就是“深入浅出”。第二种是胸式呼吸法，其接近自然呼吸。吸气时运动肋骨会上抬，胸腔容量增大，横膈膜微弱的下降。但吸入的气体较少，产生的气压就少。由于其会造成肌肉紧张，喘气困难的现象，所以存在一定劣势。第三种是腹式呼吸法，依靠腹部的呼吸，横膈膜向下扩展。此方法需要胸腔肌肉的配合，声带及喉咙的使用度增加，运用不当将带来负面影响，导致歌唱缺乏弹性。

三、正确呼吸是歌唱支柱的具体表现

（一）吸气迅速，注重歌唱的身体训练

吸气是正确呼吸的重要组成部分，吸气迅速且饱满，会对整个歌唱作品的表现产生积极影响。学习正确的吸气技巧，能够准确地表达出歌曲的真实感情。吸气需要歌唱者注重身体训练，身体的各个器官巧妙配合。在吸气时，需要放松肩部和胸部等位置，打开嘴巴和鼻子等部位。采用胸腹式吸气法，将气息透过喉咙进入肺部，并向身体其他部分扩充。当横膈膜下降，歌唱者的胸腔扩张，腹部膨胀的时候达到了最佳的状态。正确的吸气是迅速且饱满的，气息也富有一定弹性。注重歌唱的身体训练，确保歌唱者掌握正确的呼吸方法，达到稳定的气息，并加以保持，才能确保歌唱活动的正确展开。歌唱者吸入气体后，达到一定时间的吸气状态，再开始呼气。没有掌握正确呼吸技巧的歌唱者一般在吸入气体后立即呼气，腹部收缩明显，气流漏出，无法保持平稳的气息，进而难以完成持久的歌唱表演。歌唱者在练习时需要注重身体训练，保持面部器官和全身肌肉的放松。肩膀自然下垂，均匀的呼吸，借助身体的平衡，促使气息稳定。通过掌握正确的吸气技巧，确保歌唱者的声音达到理想状态。

（二）呼气均匀，强化歌唱的方法认知

在歌唱过程中，呼气均匀，有力的控制呼吸，强化歌唱的方法认知也是十分重要的。歌唱者呼气时，需要确保腹部稳定的收缩，横膈膜明显回升。呼气时需要放松，逐渐减缓横膈膜的回升速度。歌唱者控制气息，使得气流在体内达到平衡，并且均匀的振动声带，发出平缓的声音。掌握正确的呼吸方法，提高对歌唱呼吸方法的认知。部分歌唱者在练习时会用吸气与呼气之间的力量对抗达到练习效果，但这种做法并不是有效的。通过科学的方法指引，实现呼与吸的平衡，有效的利用器官之间的呼吸配合，促使身体做出自然的呼吸表现，进而提高歌唱作品的艺术感染力。在练习呼气技巧时，需要减少多余动作，保持气管的畅通，以达到良好的呼吸效果。笔者推荐使用“半声”练习。注重发声的提前准备，在假声的基础上充分调动共鸣器官，发出声音。捕捉声音的最高位置，调整身体状态。可以运用中强声的直声训练，如：使用直声通过由低到高的旋律线找声音“最高位”，再以半声（弱音）方式进行由高到低的旋律练习。如下图所示。

（三）灵活换气，重視歌唱的姿势练习

灵活换气是正确呼吸的基本要求。歌唱者在呼吸过程中，确保气息良好有序的交替。在演唱时，呼吸换气要使身体达到兴奋状态，利用歌曲停顿间隙来换气，要求歌唱表演者选择最佳换气点。歌唱时气息声音可断，但情绪意境不能断，进而提高歌曲演唱的连贯性。重视歌唱的姿势练习，调整不利于正确呼吸的姿势，才能总结经验，找到最适合歌唱者本人的正确呼吸方法。科学的歌唱姿势有利于提高歌唱效果，促使身体平衡，发挥出稳定的状态。歌唱者需要挺直腰背，确保呼吸状态自然，配合对音乐作品的理解，表现出最积极的状态。歌唱者灵活换气，流畅的气息能够使得作品发挥得淋漓尽致。歌唱者在训练过程中，采用胸腹式呼吸方法，调动身体的呼吸器官，促使胸腔、腹部、横隔膜等部位共同促进呼吸的平衡。合理控制气息，借助身体的稳定状态，配合精神享受，尽情地演绎歌唱作品。

四、结语

歌唱者只有掌握正确的呼吸技巧，实现身体各个器官的协调配合，顺畅的呼吸，才能将音乐作品更好的演绎出来，引起观众的共鸣。迅速且饱满的吸气，均匀且平衡的呼气，有序且灵活的换气都是正确呼吸的重要组成。掌握科学有效的歌唱方法，强化自身的身体训练，重视歌唱的姿势练习，综合各个因素，才能展示出最完美的歌唱作品。歌唱的呼吸会因人而异，每位歌唱者对正确的呼吸理解不同，随着音乐作品情感的变化，都会产生不同的效果。只有不断练习，找出最适合自己的呼吸方式，才能使自身的歌唱事业达到新高度。

参考文献：

[1]郭丽华.浅析正确呼吸对歌唱的影响[J].北方音乐，2014（6）：96.

[2]姚媛.歌唱的正确呼吸方法[J].北方音乐，2012（1）：96.