浅析画面感在舞台中产生的舞台效果

王雪

摘要：第十二届全国“桃李杯”舞蹈比赛民族民间舞群舞中所参赛的蒙古族舞蹈作品《额尔古纳河》，舞者们典雅端庄的舞步，栩栩如生地在舞台上舞动着梦境般的故事情节。情感中透漏听音入情、融情于舞的内心通过肢体语言表达，以舞传情，达到技艺与情感的统一，将作品更好地呈现给欣赏者。

关键词：画面感;舞台;效果;额尔古纳河

画面感是舞蹈编创者在舞蹈动作及构图中的外在表现形态，舞蹈作品的编创者要出新，就要在舞蹈的队形、道具、服装、形式、动作，时代与题材背景中客观条件相适应情况下去发挥。通过综合的编创，达到给观众呈现诗情画意的舞蹈画面。编创者所编创出不计其数的舞蹈画面，呈现出展示婀娜多姿的舞姿美。第十二届全国“桃李杯”舞蹈比赛民族民间舞群舞中所参赛的蒙古族舞蹈作品《额尔古纳河》，舞者们典雅端庄的舞步，栩栩如生地在舞台上舞动着梦境般的故事情节。

一、舞蹈《额尔古纳河》对画面产生的效果

（一）创作背景

舞蹈《额尔古纳河》由中央民族大学舞蹈学院表演，舞蹈编导是沙呷阿依。是中国舞蹈家协会组织舞蹈家赴内蒙古自治区开展为期14天的“深入生活，扎根人民”采风创作活动的产物。它以内蒙古额尔古纳河为艺术原型，将额尔古纳河从安若明镜、水波荡漾、波涛澎湃的状态凝练成浪漫与唯美的女子形象，通过蒙古族舞蹈语汇在舞台上实现具象到与意象的升华，同时也保留了蒙古族传统舞蹈的风格特征。《额尔古纳河》主要表现蒙古族女人和草原的水、和额尔古纳河之间的关系，展现蒙古族的女子外表柔美、内心坚强的性格。舞蹈编导沙呷阿依说：“采风时，我被额尔古纳河周围的环境和蒙古族女人的性格深深吸引，我觉得女人像母亲河，母亲河就像女人，所以回来后创作出这部作品，探讨当地女子和性格与大地、与河流之间的关系”。不同于传统的蒙古族舞蹈，《额尔古纳河》的风格十分唯美，女演员平均身高均在1.7米以上，最高的有1.82米，女孩们用柔美的手部动作展现河流的变化，同时配以白色轻盈的长纱裙，用新颖的舞蹈表达方式展现出蒙古舞生命力。

（二）使用道具的画面的呈现意义

舞蹈作品中道具的运用，有助于舞蹈编创者更好地表达作品的含义，丰富舞蹈意表，渲染舞蹈氛围，增加舞蹈立体感，使舞蹈演员与观众之间产生情感共鸣。

《额尔古纳河》中编导选择白色轻盈的长纱裙来展现女子外表柔美、内心坚强的性格形象，用柔美的手部动作展现河流的变化，其较新颖的舞蹈表达方式在展现出蒙古舞生命力，舞蹈演员借助白色的纱裙舞动轻盈的姿态，使女性的柔美形象塑造得淋漓尽致。以白色的纱裙从抱着的动作到流动中白色的纱裙咬到嘴上的动作，在流动中变半圆，在变竖排，在流动到横排，凸显出女人像母亲河。

二、舞蹈《额尔古纳河》中服饰对舞蹈画面的效果

《额尔古纳河》开场首先伴随音乐中的女演员歌唱声加上水滴声，一个女主角抱着裙子，缓缓放下之后，其他演员缓缓地滚到中间成圆形，在河中央感受着额尔古纳河周边的气息，感受大地、河流等。在队形的巧妙流动中，以竖排中运动所形成的队形，表现出强劲、有力的动势，横线则比较平稳、缓和，而有棱角的曲折线则给人一种游移跳荡的感觉;以曲线运动所形成的圆线、弧线和S线，则是表现出流畅、圆润、柔和之美;用白色纱裙的流水来表现草原的水。舞蹈新颖独特，突出蒙古族节奏鲜明、热情奔放的特点，该舞蹈多以“硬腕、揉臂”典型性的动律展现蒙古族女人的欢快优美、热情开朗的性格。动作的变化，细腻、委婉、美轮美奂，用肢体语言来体现出舞蹈的情感是一种最直接、最准确、最有效的方式。舞者身體表现出来的每一个舞蹈语汇，都是呈现人物情感的关键之处。快板的节奏中，手腕的动作巧妙运用中，凸显出外表柔美、内心坚强的性格以及河流波澜起伏的画面感，舞蹈中白色纱裙的采用给舞蹈作品增添了诗意美与新颖感，同时呈现了女性的柔美形象。横排手腕巧妙地运用，以及白色纱裙道具的搭配，来展现河流的变化。

三、巧妙的画面设计对舞蹈作品的影响

舞蹈意境有多方面的构成，通过舞蹈演员的专业素养、舞蹈造型、舞台布景、舞台灯光的设计以及形象化的艺术特写引发欣赏者的艺术想象力，拓展艺术想象空间，欣赏者深入其中而获得更加丰富的审美享受。这也是舞蹈创作者、舞蹈演员与欣赏者共同创造的产物。《额尔古纳河》的意境之美将该作品的实转化为虚，更好地表达作品的主题，以舞蹈演员对该作品的情感进行升华。

这部作品中二十一人如同一个整体在队形的变化中那么自如，在舞蹈意境中的不同结构与层次中，加上队形的层次起伏变化万千，给人一种美感、让欣赏者赏心悦目，陶冶在额尔古纳河这幅画一般的风景图中。音乐的运用突出蒙古族在草原上的阔，享受着额尔古纳河以及草原带给人们的幸福。情感中透漏听音入情、融情于舞的内心通过肢体语言表达，以舞传情，达到技艺与情感的统一，才能将作品更好地呈现给欣赏者。

舞台上的空间效果中，舞蹈动作的构图与角度、舞台的灯光舞美及舞蹈动作和舞蹈演员的情感表达及运动的方向及运动的路线、趋势，还要分组动作和舞台的调度等多方面的不同设计与编创，对其作品演出后的效果有着决定性的作用。而舞蹈画面感在舞台空间，也要将以上所写运用与发挥呈现在该作品中，从而使得作品的编创者、舞蹈演员与欣赏者三者之间能够达到心意相通。

参考文献：

[1]李彬.试论舞蹈服装与道具在舞蹈创意中的作用[J].南京财经大学学报，2014（06）：99-103.