浅析摄影与绘画的互在性

宋佩蓉 房舒 董玉晶 潘欣

摘 要：自摄影术诞生以来，摄影与绘画的关系问题一直被广泛谈论。本文立足摄影术诞生时的语境，浅析二者之间的相互影响。

关键词：摄影艺术；绘画；现代艺术

绘画一直以再现视觉真实和表现创作者思想为主要目的。自文艺复兴以来透视法和解刨学被广泛运用，力求再现视觉的真实。在摄影术诞生之前，欧洲有三个引人注目的设施可以作为发明摄影术的暖场准备，即蜡像馆、全景立体画馆、和透视画馆，充分说明了人们对再现真实的三维空间的追求。从蜡像馆的流行到全景立体画再到透视画馆，人类的视觉欲求逐渐发生进化，对真实视觉的渴望最终使得一个全新获取图像的方式诞生了。1839年8月19日，达盖尔在法兰西学院公布了他的发明标志着摄影术的正式诞生。

摄影术的诞生被迅速的运用到绘画中。英国著名画家大卫·奥克达威斯·希尔为1843年苏格兰教会所作的巨幅团体肖像画，就是利用一系列的个人肖像照片所绘制的。著名的例子还有库尔贝、德拉克洛瓦、罗塞蒂、尤其是德加。1853年，库尔贝以自己为女模特拍摄的照片为素材，创作了《浴女》，同样以照片作为素材的代表作还有《画室》。德拉克洛瓦在他自己的日记中明确记载着他利用照片的证据：“劳伦斯告诉我说，蔡格勒拍摄了很多照片，包括很多的男人裸体。我要求他务必将这些照片借给我。”罗塞蒂把拉斐尔以前的画家当作榜样，创作的目的是以象征的手法來对抗欧洲社会日益增长的物质倾向。……