声乐表演中的二度创作探讨

摘要：声乐艺术包含创作和表演两种演绎形式，而在声乐作品中，初次作曲、填词为首次创作，后期经声乐演唱者再次演绎原唱作品即为二次创作。优秀的二次创作能够使听众和表演者产生共鸣，继而更深刻的领会到声乐作品的美感，这也要求声乐表演者要更充分的领悟原著词曲作者的作品内涵和情感等，继而添加自身理解在现场演绎出来，这也是声乐表演中二次创作所要追寻的最终要义。本文基于此探讨声乐表演中二度创作所需的条件和创作方式。

关键词：声乐表演;二度创作

声乐表演是一个较完整的过程，也是表演者和听众之间的双向情感循环，现场的演绎也是基于首次的声乐作品和具体声乐作品进行。在声乐表演的过程中，声乐作品的二次创作是较为关键的部分，将原作品的艺术情感通过舞台演绎或是音乐演奏等方式具现化，也能被更多的听众接受并以此产生共鸣。

一、声乐表演中二次创作的条件

（一）声乐表演者的理论储备和想象思维

基于声乐原作的表演，实际上便是歌唱者的二次创作的过程，再次创作是在原作第一次创作的基础上进行的，其主要要求演唱者在研究与探索正确表达原作创作核心思想后，进行再度创作。在这一特定的过程中，需要演唱者不断拓展自身视野、提升声乐理论知识、丰富无限的想象思维方式，为更好地理解和感悟原声乐作品奠定坚实的基础。

（二）表演者自身的……