浅析中国传统剪纸艺术的国际性应用

王丹

随着科技的发展和社会的进步，艺术在今天被人们狂热追求，同时，中国民间传统艺术在国际形势背景下得到传承与发展。剪纸艺术是中国的传统民间工艺，是中国民间艺术中的瑰宝，已经成为世界艺术宝库中的一种珍藏。那些生动的有趣的艺术造型，有着独特的艺术魅力，剪刀与纸，线条与装饰，都有着它独特的艺术价值。

中國民俗文化中，剪纸始终都有着举足轻重的作用。比较早的剪纸艺术形式就是我们今天已经非常熟悉的剪纸窗花，这种手工剪纸文化到现在依旧被完整的保留着，这可以看到我们国家的剪纸文化是非常深厚的。在近两千的发展过程中，剪纸专门艺术并不是某个朝代某个地方的产物，它在漫漫历史长河中生根发芽，滋长壮大。就像是蒲公英的种子，散落到了全国各地，并且因为各地水土，风俗，人文等各不相同，所以最终出现的形态也不尽相同。所以长时间，跨距离的发展导致了文化剪纸现在的种类万千，甚至不可尽数。

传统的剪纸艺术按照地域特征还可以分为南派和北派，就跟武林中的南拳北腿差不多。南派的代表是湖北沔阳剪纸，广东佛山剪纸和福建民间剪纸，以及江浙一带的带有浓郁江南风情的剪纸。北方派的带式是代表为庆阳剪纸、山西剪纸、蔚县剪纸、陕西民间剪纸和山东民间剪纸。一般而言，南方派的剪纸显得更为精致，表现细节更多，但是又根据各省份情况而有所不同，目前流传最广泛的“福”字剪纸，就流传于广东地区，并且东南亚，还有欧美国家的华人圈中的剪纸艺术很大程度都是广东剪纸的根系。福建派剪纸以家禽居多。江南派剪纸又以花艺主题居多，并且花样很多充满创意，彩色剪纸就起源于这里。

而北方派剪纸神形兼备，朴素大气。以其中山西派剪纸为例，更多表现的一种农村质朴的生活作风，包括婚丧嫁娶，节日劳作等，饱含浓浓的民俗风情。而庆阳剪纸又是山西派剪纸中的核心代表，其中表现人物的剪纸惟妙惟肖，有“抓髻娃娃”、“送福娃娃”“年年有余”等造型都是质朴的古风，体现着北方居民的风土人情。

纵观国际剪纸艺术的运中，剪纸艺术运用广泛，涉及领域包括服装、公共艺术、雕塑、大地艺术、商业招贴、动画，以及插画等艺术领域。

以服装涉及为例，从感官属性的角度分析，艺术家把生活中的故事，利用图像化的方式，通过构思图景在纸上作出裁剪，然后把它们整合成一个作品集，用视觉语言讲故事，引人入胜的同时，触及事物的本质。一幅优质的剪纸艺术作品必须要具备剪纸艺术自己应有的风格和特点。每一种艺术由于工具和性能的不同，从而都形成了自己独具的风格，如中国画注重笔墨，西洋油画强调色块，木刻则讲究黑白，剪纸就要讲究刀味和纸感了，用刀在纸上摹仿版画刻出来的剪纸不应该算作是一“幅好的剪纸、用剪子对着绘画图案临摹下来的剪纸也不能称为佳作。一幅优秀的剪纸应该用剪纸的语言来塑造艺术形象。

从形式角度分析，艺术家通过对生活中自己感兴趣的内容，加以抽象和符号化，例如“双关语”，创作出图像元素，并运用于服装。在剪纸的时候，图画就是结构本身。剪纸艺术语言很重要的一个特点是所有形象都是在玲珑剔透的形式中塑造、这除了剪纸的工具和材料性能以外，主要是要求剪纸具有“透光”的实用需要。尤其是“窗花”更要求如此，否则，一幅黑团团的剪纸贴在窗户上把室外的光线全给挡住了，既不透光，也不美观。

从技术属性分析，这件剪纸服装作品，即可以被当作时尚的艺术，又可以作为艺术作品被挂在墙上，或在艺术博物馆中展示。一幅优秀的剪纸艺术作品应该强调装饰味，构图平视、对称，画面均衡、美观大方，线条粗细相宜，色彩鲜明，柔和协调等都是形成装饰风格的重要因素。另外由于工具和材料的关系，剪纸作品中一些特有的技法。

从表现力属性分析，作品想要传达给我们的情绪是，在生活中发现艺术，把艺术带进生活，作品本身是带有故事的，这些故事给我们展示了许多可能性，同样它们也有不同的情节，作者从我们世界的影像中，从我们所关切的事物中，从历史中，提取出一些图像，进行的艺术创作。这些杰作具有创新性，作者还把剪纸故事运用在公共艺术作品中，使其具有社会及道德价值。

每个人都是一个讲述者，因为每个人都有不同的故事要讲，不过更重要的是每个人都会创造出自己的故事，来证明自己曾经存在于这个世界的意义，世界万物中，想象就是用来承载事物的，我们要用思想，将事物的本质联系起来。作为当代青年艺术家，我们要继承和发扬中国民间传统文化，肩负起让中国文化走向世界，并在世界艺术文化中得到发展与运用的责任和历史使命。