雕塑语言的知觉性表达

赵蕾

摘要：面对一件艺术品时，在为艺术作品表面上所呈现给大众的精湛表现手法以及精美的美学特质所感染的同时，我们常常会在内心划上这样一个疑问，它是什么？它要表达什么？他是如何向我们传达它的思维的？无论是绘画、摄影、油画、版画等二维的平面视觉艺术，还是建筑、雕塑类的三维立体艺术，我们都能直观的感受到其所谓的艺术表现形式，也能认识并接收到艺术作品中使用的技法内容，点、线、面、图案构成、色彩搭配、整体造型、材质选择、陈列方式，以及这些内容组合联系下的作品的统一呈现。

关键词：雕塑艺术  表达形式   视觉刺激

雕塑家利用全然不同于二维艺术表现手法的技术来塑造三维作品的体积、形状、线条、色彩、比例、平衡性和统一性。直接导致了立体的雕塑艺术向我们传达其精神内涵的方式的与众不同，以意大利艺术家阿梅代奥·莫迪利亚尼的作品为例，他是用线造型的行家，他的线条使用使其画面看起来巧妙，柔韧、且富有旋律感，这使他的作品形象看起来高雅、削瘦而不被拘束。他的油画作品《穿黄色毛衣的珍妮·海布特》就是典型代表之一，画作中的女性形象纤细单薄，长而小巧的鼻子，没有眼球的双眼以及娇小的嘴巴，在这种装饰性的线条的塑造之下，简明扼要的突显出了作者独一无二的表现主义特征。近乎平涂的、颜色鲜亮的大面积色块的使用，正式他作品的精妙之处。反观莫迪利亚尼前期的雕塑创作，同样是变形、拉长的脸部及躯干造型，表现的手段却又大相径庭。……