探索舞剧表演中人物塑造的特征

谢天栩

摘要：舞剧表演是一门舞台艺术，它可以使观赏者直面自己内心，以此来抚慰人们心灵。本文主要从舞剧表演中人物塑造的情与形结合特征、人形神兼备特点以及良好人物塑造与表演者努力程度的关系等方面，对探索舞剧表演中人物塑造的特征进行深入分析，以期对舞剧表演中更好进行人物塑造提供相关的理论思考。

关键词：舞剧表演；人物塑造；人物特征

引言：在舞剧表演的过程中，整部舞剧的表演就成为各舞蹈演员接触与接收艺术信息的关键渠道之一，舞剧表演中的人物塑造方法，也在一定程度上直接决定了观剧者对于整部舞剧的艺术审美看法，而舞剧欣赏品味的形成，也影响着人们价值观与人生观的养成，因此，探究舞剧表演中人物塑造的特征就具有重要意义。

一、舞剧表演中人物塑造的情与形结合特征

舞蹈表演是一种浸透着“情感”的艺术动态形象，它也是一种情与形结合的双重艺术表现，只有在内外统一的前提下，才能促进情与形并茂，塑造出更完美的人物形象，与台下的观众产生相应的共鸣，从而达到表演预期的艺术审美效果，舞剧表演中的人物形象主要是一种通过舞蹈作品的感情抒发去达到艺术效果最佳境界的动态形象。舞蹈演员在舞台上的表演是一种再现性的艺术，它的功能在于以情动人——就是以内心之情化为外观可见的形象，再通过表达的情感唤起观众的共鸣，达到“以舞带情”、“以情舞动”的艺术效果[1]。

舞蹈演员通过充分利用动情并茂这种舞台表演技巧，统一创造出内在美与外化动态美有效结合的人物形象，从而引起台下观众的审美趣味，产生与台下观众的共鸣，以此来收到良好的舞剧表演效果。例如，在舞剧表演《月上贺兰》时，其主要内容是将丝绸之路作为其舞蹈创作的背景，将回族的发展历史逐一贯穿其中，将中华民族的文化和伊斯兰文化进行有机结合，体现出一种美妙和谐的主题。因此，舞蹈表演者进行表演时，需要对丝绸之路的具体发展历史有所了解，还要了解回族与伊斯兰教的相关文化，然后通过选用有效的表演工具、精细化的舞蹈动作，来编排舞蹈剧《月上贺兰》，特别对于人物心理与性格特点进行生动的展现，从而使观众在观看舞剧的同时也能感受到不同文化的交流与融合。

在《月上贺兰》舞剧的动作表演上，表演者通过借助舞台灯光与舞蹈剧场景，不断调整自己的动作优美度，并对各式线条、节奏、韵律进行有机结合，最终使其舞剧表演达到了动静结合、刚柔并济的舞台表演效果。

二、舞剧表演中人形神兼备的人物塑造特点

在舞蹈剧的表演中，舞蹈剧的演员需要良好的应用自己形体、对于作品中人物的良好塑造，在整个的舞蹈剧表演过程中活生生的塑造完整人物特征，最终达到自身的形态、舞蹈剧中塑造的人物性格、表演的感染性有效结合在一起，达到形似和神似的统一[2]。

首先，舞蹈演员在进行舞剧表演时，需要各方面外部条件与环境的密切配合，从而為舞蹈剧的表演奠定一个良好基础，例如，色彩丰富的舞台表演灯光，悦耳动听的舞台音效、优美的舞美伴奏以及内容有趣的优秀舞蹈剧剧本等，以此来增强曲剧表演的现场感染力与表现性，从而更加高效地打动现场观剧受众的内心世界。

其次，舞剧表演的演员在进行表演时，应当先对剧本进行仔细阅读和思考，并对剧本中的人物性格特点与心理状态进行充分把握，通过不断调整自身的自然体态，来形成一种有规律的形态美，以此来突出剧中人物的性格特点与心理活动，塑造出人形神兼备的舞剧人物形象。通过舞剧表演人员优美的舞姿、完美的表演、专业化的塑造，最终打动观众的内心，形成一种强烈的思想共鸣。

再次，舞蹈演员应将舞剧中的人物性格特征通过肢体语言不断外化，以此来实现舞剧表演动作与人物心理的完美融合，使得舞蹈演员凭借自己的努力，将舞台形象表现得更加优美、生动，从而使得舞剧表演在一定程度上可以给予观众思想上的启迪与艺术上的享受。

最后，舞蹈表演者还应该通过充分运用网络信息技术等来观看大量的舞剧，分析与探讨舞剧表演中存在的共性规律，探究在具体的舞剧表演中怎样更好地进行剧中人物心理揣摩，并进行反复练习，从而使得舞剧表演中能人物形象塑造的更加人形神兼备。

三、舞剧表演中良好人物塑造与表演者努力程度密切相关

舞剧表演中良好的人物塑造与表演者的努力程度是密切相关的，舞剧的真正

意义就在于它使够人们感到幸福和快乐，能够在人们情绪低落的时候给予人们鼓舞和力量，能够传授给人们知识和道理。从我们日常的学习实践中可以得知，快乐开心地学习效率通常会高于苦闷压抑地学习效率，同时快乐状态下学习的知识往往会在我们大脑中的记忆更为牢固。因此，舞剧中的良好人物塑造需要表演者在一个快乐的状态下进行现场表演，这种快乐状态的调整与表演者在台下的努力程度是密切相关的，只有表演者在台下认真揣摩舞剧人物的性格特点与人物经历，从而在自己表演时将剧中人物的性格状态融入其中，从而形成独属于自己特点的舞剧表演特征，以此来塑造出更加成功的舞剧人物形象。

例如，在经典舞剧表演《昭君出塞》的过程中，每一位舞剧角色的扮演者都对其所扮演的角色类型进行深入思考，如昭君扮演者就会在表演之前对昭君的人生经历、人物性格以及昭君所处的历史背景进行深入了解，并将自己置身于所表现的人物之中去，反复练习昭君台词与动作的表演，从而在真正的舞剧表演中，昭君这一形象深深地打动了观剧者的内心，成为《昭君出塞》舞剧表演中重要人物塑造的亮点之一。

结论：综上所述，探索舞剧表演中人物塑造的特征，可以提高舞蹈演员的表演技术水平，增强台下观剧受众的审美能力。因此，分析舞剧表演中人物塑造的情与形结合特征，探索舞剧表演中人形神兼备的人物塑造特点，研究舞剧表演中良好人物塑造与表演者的努力程度关系，从而促进舞剧表演中更好地塑造人物特征。

参考文献：

[1]张大光.从舞剧《月上贺兰》浅析舞剧中表演人物的塑造及特征[J].赤峰学院学报（汉文哲学社会科学版），2017，05：217-218.

[2]马琳.舞剧表演中人物塑造的特征[J].科技风，2017，08：251-252.