超现实主义绘画的研究

黄帅 朱彩莹

摘要：超现实主义产生于20年代的法国，最开始由十几个人参加文学运动而诞生，以独特的思想和方式给法国文坛注入生机。超现实主义经常被看成是一种时髦的思想，一种精神的堕落，其概念是有发展变化过程的，它的各种不同意义在一个中心问题上趋向了一致，就是造就出完备无缺的人。

关键词：超现实主义；梦幻；绘画

超现实主义产生于法国，第一次世界大战后，法国的艺术文化领域中兴起了对资本主义传统文化思想的反叛思潮。部分艺术家认为这是一场精神革命，他们通过自己的肢体和动作传达自身的思想，从而达到一种精神上真正的统一，以充分表达自己的想法。他们只接受思想的启示，没有理性的控制，没有审美或者道德偏见。超现实主义基于这个基础，即梦想全能和不存在偏见的信念。当时的许多艺术家接受并运用这些观念，在自己的艺术创作中加以实践，超现实主义因此得到了快速发展。随着超现实主义的发展，它的影响涉及到了很多国家，英国，比利时，德国，瑞士，西班牙等等，不仅表现在绘画，电影，戏剧，文学等领域，还表现在很多西方人的行为和思想之中。

从某种意义上讲，超现实主义，既是超脱现实也是脱离现实，其实，超现实主义与极端虚无主义并不相同，他们不是无视现实与现实格格不入，而是努力做到用唯物主义观点来肯定现实的存在，解决人生的问题。超现实主义的绘画，能够为寻求真正的灵感和启示的能让艺术灵感浸透全身心的人所理解，事实上，只要绘画能够摆脱掉基本再现出从外部世界中得来的形状的考虑，那么，它就是诗的最广阔的作用范围，绘画的目标是让人向纯粹的抽象的认识本身迈进一步，它就不可能以愉悦眼睛作为自己的目的。超现实主义认为，人们的思考、理性或超现实主义变化的性质应该从被禁锢的状态中释放出来，甚至把动物的日常生活习性变成人类的精神生活需要。除此之外，创作意味着艺术家想要创造一个不一样的、有新意的，打破传统模式、方法、习惯的世界。再者，超现实主义艺术家想让自己“疯狂起来”，甚至尽可能地让自己达到一种幻想和非理性状态，这样才能创作出优秀的艺术作品。反之，只能是一场徒劳，既不会创作出具有新意的作品，也不会有什么突破。因此，在诗歌创作中，诗人刻意用幼稚的语言和病态的意象反对传统的见解。在绘画中，超现实主义艺术家使用混乱的线条和色彩任意涂抹。在戏剧中，超现实主义艺术家往往利用“野蛮”的音乐和舞蹈、骑自行车的声音、有节奏的跳动、脸盆等进行表演。超现实主义是由“自己大脑中形成的意识写作”和“不自觉的写作”创造的。超现实主义艺术家认为写作是绝对可靠的，是一种纯粹的无意识活动过程，并且通过这种无意识的精神不停地创作一幅幅精美的绘画，让自己大脑中的一些想法、理念甚至一些扭曲的观念得到呈现。

超现实主义绘画代表画家达利认为，大家不理解他的画是没有什么可奇怪的，因为就他自己也不理解这些画，他只是努力的表现出偏执狂患者所幻想出来的形象，这些形象對他来说只能是实实在在地未知数，它的特征是幻觉。在他的画里，我们可以看见各种各样的荒诞事物，不同的观者可以感受到不同的事物，可以随心所欲的去理解去解释这些画作。就像是一部音乐作品，不同心情的听众可以聆听出不同的激情。绘画是一种表达方式， 米罗的艺术代表了一种超现实主义风格，即有机超现实主义。与达利的艺术不同，米罗的作品是令人心情愉悦、轻松和自由的，这是艺术家自由幻想和精心组合的结果。虽然米罗的画是纯真、质朴的，似乎来自儿童之手，但这些画并不是天真、单纯的儿童绘画，其中饱含深意。马克斯？恩斯特1891年出生于德国莱茵兰地区的布吕尔，1976年卒于巴黎，是德裔法国画家、雕塑家。恩斯特的父亲是一位教师和业余画家，恩斯特从父亲那里受到了一定的绘画艺术熏陶。恩斯特的作品创造出一种梦幻和撩人情怀的氛围，其中往往有一些由动物和矿物构成的元素。

首先，超现实主义绘画中往往出现一些非常接近人们生活的、特殊的、不常见的东西，并在此基础上将其放大，让观者的心灵受到触动。除此之外，超现实主义绘画中往往会运用一些夸张的、能够衬托出前景的虚幻的背景。在颜色的运用方面，超现实主义绘画会让人有一种恐慌或不知所措的感受，能将观众的注意力吸引过来。超现实主义画家往往不会在乎画面的美与丑。

超现实主义绘画在绘画艺术史中起到了承上启下和延续的作用，它既能让后来的创作者接触和认识到前人的绘画艺术特色，又能使他们在某些特定的环境下将自己的意识融入作品。超现实主义绘画的影响是革命性的，假如没有马克思？恩斯特、米罗这些超现实主义绘画艺术家，今天的绘画艺术可能还会一如既往地承袭以前的绘画观念。从某种层面上来说，超现实主义绘画丰富了笔者的思想和生活，将笔者绘画的焦点从“如何画”变为“画什么”，统一了潜意识世界。超现实主义艺术家面对生活与死亡、过去与未来、现实与幻觉，在对所谓的“绝对现实”的探索中，完全违背了正常的思维规律。超现实主义绘画艺术对20世纪的审美观念产生了重要的影响。超现实主义绘画艺术影响了文学、电影、色彩、服装、摄影等领域。超现实主义使人们的阅读变得不再枯燥、平淡，使文学变得新奇而富有想象力。电影汲取超现实主义的元素更为明显，其中蒙太奇手法和剪辑拼贴的效果能够让观众在极短的时间内看到画面的切换，从而感受到场景的变幻艺术效果，这使电影艺术不再只停留在平铺直叙的放映方式上。

罗伯特.迪斯查勒斯在《瓦萨尔多.达利》中写过：将来，超现实主义者完全有可能证实，了解这个时代，这比文学，诗歌，绘画和政治方面进行有限探索的团体的活动更加重要。超现实主义绘画反对传统艺术观念的理念，对现在的文化发展有着一定的作用，绘画语言的运用是很重要的，一件艺术作品如果没有自身的绘画语言，就不能称之为好的艺术作品。

参考文献：

[1]（西）达利.达利谈话录.杨志麟，李芒，等译.广西师范大学出版社，2002.

[2]（美）约翰？拉塞尔.现代艺术的意义.常宁生，等译.中国人民大学出版社，2003.

作者简介：

黄帅，学校：延边大学美术学院，年级专业：2017级绘画；

朱彩莹 ，学校：延边大学美术学院，年级专业：2017级绘画。