探究琵琶协奏曲《祝福》的演奏艺术

徐宁静

摘要：琵琶协奏曲《祝福》是赵季平先生以鲁迅同名小说《祝福》为题材创作的一首音乐作品，本文通过对创作背景和演奏艺术对琵琶协奏曲《祝福》进行了深入探究。

关键词：琵琶；祝福；演奏艺术

赵季平是我国著名作曲家，在上个世纪80年代通过对西方音乐史的研究，深受西方对自己民族音乐利用方式的影响，深刻认识到了民族音乐的重要性，尤其是历史悠久，集百家之长的秦腔音乐，正因如此，赵季平在之后的创作中部分都会选择用秦腔风格来表达自己的创作主题。与此同时，秦腔在2006年被列为第一批国家级非物质文化遗产。

一、《祝福》的创作背景

《祝福》是上个世纪20年代我国文学家鲁迅写的一篇短篇小说，发表于其第二部小说作品集《彷徨》当中，通过对故事主人公祥林嫂的悲惨生活的刻画，反映了在当时辛亥革命之后，地主阶级对人民的压迫与残害，揭示了封建社会人吃人的本质，以及封建思想对人民的荼毒。我国著名作曲家赵季平在读过鲁迅同名小说《祝福》之后，有很大触动，同时又想以民族风格将其表现出来。在1980年，赵季平通过融合陕西的秦腔音乐和独特的器乐演奏艺术，并以《祭灵》为原型，创作了秦腔《祝福》，秦腔《祝福》的表现手法无不让听者感同身受。与此同时，赵季平又把西方和声、曲式结构加以融合，就这样，琵琶协奏曲《祝福》诞生了。

二、琵琶和秦腔的发展

（一）琵琶

琵琶作为我国古老的民族乐器之一，已经有两千多年的历史了，还记得白居易的“千呼万唤始出来，犹抱琵琶半遮面”，其实琵琶最早起源于秦朝，直到唐朝，琵琶的发展出现了一个高峰，当时上至宫廷乐队下至民间社团都少不了琵琶，传统的琵琶曲可分为武曲、文曲，武曲突出右手的演奏技巧，通常用来写实，叙事为主，代表作像《霸王卸甲》、《汉将军令》等。文曲看重左手的表达，主要以抒情为主，往往能深刻的表达出内心的情感，代表作有《昭君出塞》、《月儿高》、《塞上曲》等。

（二）秦腔

秦腔别称梆子腔，是我国家级非物质文化遗产之一，早在唐朝的时候，随着我国古代丝绸之路的发展，吸收了藏族、蒙古族、维吾尔族、西域等多个民族的文化特色。秦腔根据板式和彩腔都可分为欢音和苦音，苦音最能代表秦腔特色，适合抒发悲愤、凄凉的感情，欢音明快开朗，善于抒发喜悦、激动的感情。

三、《祝福》演奏艺术的分析

（一）引子

《祝福》的前13个小节是引子，采用的是D商调式。开篇以钢琴震音开始演奏，制造出震撼、华丽的听觉效果，仿佛是祥林嫂声嘶力竭的呐喊，并为接下来的协奏做了铺垫。琵琶在后半拍进入，连续三组三连音八分音符重音，对应是接下来的连续扫拂技法{1}。乐曲的开篇奠定了全曲的感情基调，展现了祥林嫂的悲与愤。之后琵琶呼应三次时，后面的连续十六分音符需要下行，接着是钢琴伴奏，乐曲也从高音区进入低音区，仿佛高昂的情绪跌入谷底，仿佛代表了祥林嫂内心的苦楚不安和无奈，这个由高到低的转变需要演绎者用心去感受，用音乐的张力来表现出来。接下来通过一连串的18连音逐渐将乐曲音阶拉高并迅速到高音“re”，代表了祥林嫂内心的抗争和人们不屈向上的精神，该部分的演奏，音区转换较快，既跌宕起伏，同时又一气呵成，给人以震撼。将封建制度下劳动人民所受的苦难和不屈的精神以音乐的形式完美的表达了出来。

（二）第一乐章

第一乐章的主部包括四个乐句，后两个乐句在变化中重复，起到了着重渲染的作用。在演奏时，仍以钢琴为主，以D商调式开始，同时为琵琶主旋律的融入做了铺垫，接下来的主旋律，采用了秦腔中“苦音”唱腔的旋律，四音列的下行旋律带来的下落感，使接下来抒情的旋律流露出悲伤、哀怨、凄凉无助的情绪。就好像是祥林嫂在伴着乐曲哭诉自己的悲惨生活以及对封建制度无奈。其次是第三、第四乐句的演奏，用卡农模仿的形式，重复演绎着第一、第二乐句，将乐曲情感再次推向高潮，是对祥林嫂和受封建制度迫害的人们内心深处凄凉和无奈的一种着重渲染。

第一乐章的副部包括三个乐句，开始的演奏是以连续的三连音节奏型为主，通过这种方式渲染了目前欢快的氛围，随之而来的演奏是以紧凑的十六分音符节奏型为主，旋律起伏较大，仿佛暗示着祥林嫂逃脱不出悲惨的命运。最后曲子的旋律是以四拍一个主音向两拍一个主音，甚至一个主音进行转变，逐渐将乐曲推向高潮部分。

（三）第二乐章

第二乐章是整部乐曲作品的插部，同时也是乐曲情绪变化最丰富的部分，总体上可以分为五段，第一段以小快板开始，钢琴和琵琶为辅，将过年的开心进行渲染同时紧扣《祝福》主题，第二段开始，转为E羽调式，琵琶钢琴交替演奏，主题旋律徐徐渐进。第三段曲调再次转变，以钢琴轻快的音乐来进行过渡。第四段，以快速的小活板开始，琵琶声部以前十六后八的节奏型进行模进，曲调由E徵到G徵进行调式，丰富的体现出来祥林嫂的个人情感变化，最后再转回D徵，利用琵琶的十六分音符来强调{2}，将乐曲再次推向高潮， 刻画出了祥林嫂内心的绝望和对生命的呐喊。第五段单独由琵琶进行演奏，一张一弛、一急一缓，慢慢的把整个乐曲的思想呈现出来，给人以遐想的空间。

（四）第三乐章

第三乐章是整个乐曲的再现部，在一个双音滑奏之后再现主题，而且为了不枯燥无意义的还原，省略了主部，首先是运用D商调式，紧接引子，其次是插部，最后是对主旋律的再现。在f16乐句后用扫拂技法{3}，将旋律层层递进，再次回到了那个哀怨，沉重的氛围当中，仿佛是祥林嫂在耳边喃喃自语，诉说着自己的悲惨遭遇。在全曲的尾声，琵琶停止，最后的三个音构成了三音列下行级进旋律，与引子遥相呼应，叹惋、感慨的作者思绪贯穿整部作品。

结语

總而言之，琵琶协奏曲《祝福》是赵季平先生融合了秦腔和自身音乐创作的一首琵琶协奏曲，整个乐曲以小说情节为背景，通过秦腔和琵琶的演奏技法将祥林嫂的内心活动刻画的淋漓极致。利用曲式、调式、演奏技法和节奏转换的完美结合，将乐曲的情绪变化完美的展现出来，同时巧妙地表达了创作者内心的情感，这种方式值得后来的音乐创作者借鉴学习和感悟。

参考文献

[1] 王欣洁. 琵琶协奏曲《祝福》艺术特征的研究[J]. 北方音乐， 2017， 37（5）：112-113.

[2] 魏薇. 具有创新性的琵琶教学模式探究——评《琵琶多声部教学法》[J]. 中国教育学刊， 2018， No.303（7）：116.

[3] 王一冰. 中西钢琴音乐艺术发展史及演奏技巧探究——评《钢琴音乐的发展及其演奏技巧研究》[J].江西社会科学， 2018（1）.