浅谈舞蹈演员的情感表达

摘 要：舞蹈作为一种大众审美的活动，演员要在短时间内展示自己的舞蹈技巧能力，还要短时间内沟通情感，表现舞蹈人物的情感，舞蹈者的气质的美应该通过表演者的肢体的语言和情感共同表现出来的，追求情感沟通的效果。本文首先从情感的定义入手，介绍了情感表达的定义，论述了舞蹈表演和情感表达的关系，阐述了情感表达在舞蹈表演中的重要性。本文最后从情感与观众的关系，情感的表达与作品本身的情感表现力的关系论述了舞蹈情感的重要性。

关键词：情感表达;舞蹈表演;重要性

舞蹈是一种肢体语言，舞蹈动作就是舞蹈的语言和生命，情感是创作的基石，舞蹈表演就是表演者通过肢体经过编排和组织是动作连贯，用肢体来表达自己情感行为的一种方法，也是富有情感，个性和心理活动，来体现出舞者的内心情绪变化和波动。舞蹈中的情感表达能使一个完整的舞蹈充满张力，使它富有生命。演员只有在表演过程里授予感情的时才可以表示出作品的张力，使作品富有灵气。是以人体反应出现实生活，这也是舞蹈所要表达的真谛。

舞蹈从远古时代就可以表达人类的情感。舞者不光是完成动作，更要表达情感。舞蹈中的表情与身体表现力都是同等重要的，面部表情与身体表现力都有丰富着自身的情感世界。舞蹈以其独有的特点在表達着情感的诉求。

1 舞蹈演出的情感表达

在舞蹈演出展示的过程里，是人体用动态和内心来展示自己需要表达的情感，代替语言来说话的一种方式，舞蹈表演需要表演者在表演过程中用自己的肢体表达和外在气场来塑造出一个近乎完美的形象，然后通过舞蹈的肢体和表演者的表情表达来体现出来的艺术形象。舞蹈表演是让人们视觉上享受的艺术，一个情感丰富的世界，是舞蹈用身体的表现出来的，舞蹈演员必须丰富自己的想象空间和思维思考方式的思想，把一系列的动作通过感情来表示出来，是行动的组合变成表演上的语言，使观众跟着演员或悲或喜，或开心或气愤，或者是苦恼，产生共鸣。不仅仅是舞蹈的动作和技术技巧的展示，更是由表演者通过自己的肢体和情感来展示的会流动的艺术形象。在作品表演的情节里，组成了肢体的千姿百态、节拍、快慢缓急、肢体方位、行动行为力量与情绪强弱的统一所展现的感情方向，以及动作在舞蹈中表现出来的力效。

舞者在演出中的每个行动、每个神态，都可以牵动观众的情绪。这种构成舞蹈作品的方法，不仅让舞蹈所展现出来的情感鲜为人知，还可以让人们更方便去发现深层次的舞蹈编者所注入的情感内涵。这样就可以带动观观众的情绪，使观看者身临其境，留有想象的空间，从而使表演获得成功。

2 情感表达作用

舞蹈表演的过程中，情感表达占有舞蹈表演贯穿全部。舞蹈表演者要通过感情的抒发来带动整个演出的情绪，如果只是一味地选择表演的去表演那将索然无味，会使观众产生视觉疲劳。每个人都可以完整地演绎一个作品，但是不是所有人都会把舞蹈情感表达的淋淋尽致。表演者会通过每一个细节来体现整个贯穿舞蹈的情感体现，并且展现的淋淋尽致。

舞蹈的编舞者在编制舞蹈时候将自己的情感加入舞蹈作品中，舞蹈演员和舞蹈编导的思想达成共识，呈现在舞蹈作品上。舞蹈编者会将自己的所有思想都加入舞蹈作品中，而舞蹈演员恰恰是将舞蹈演绎出来。

3 情感表达对舞蹈表演的作用

3.1 引起观众的共鸣

舞蹈是一门展现美的动体艺术，给人以美的欣赏，让人赏心悦目，流连忘返，深入其中。好的表演者带动的情绪会将观众将自己融为一体，自己释放出来的气场牵动着观众的情绪。

舞蹈表演的过程是要求舞蹈表演者建立的人物形象是向上的，积极地，完整的，所抒发的感情也是舞蹈中体现的人物所应有的情感。演员需要的是表演者在上自由的发挥自己的感情，把这些感情传给观众，这种表演传达的巨大感染力，让人更有真实感。

3.2 深入了解舞蹈内涵

首先应该知道这段舞蹈讲的是什么内容，树立什么样的背景是什么，表演人物的性格有什么突出的特点，发生事件的前因后果和因果关系，充分发挥自己的想象力和别具一格的创造力。充分发挥自己的想象。舞蹈的情感表达过程中，根据自己对舞蹈的理解加入自己理解中舞蹈应有的部分得以融入，使作品更具有灵性和张力。舞蹈表演的乐曲是固定的，内容是多变的，所以感情也是多变的。因为每个人的思想是独特的个性，理解事物的方面也是如出一辙，所以理解的也是不同的。所以舞蹈表演的感情不是固定的，大家可以对照自己的理解自由发挥想象，让自己的情感表达更充实，吸取精华，扬长避短，让自己的作品更耐人寻味，对观众影响很大。

总体上说，一个非常好的舞蹈作品必须具备两种的技能，一是掌握熟悉的舞蹈内容，二是对舞蹈内置能量能力的体现。可以下意识的记住很多作形成肌肉记忆，特定的动作形成条件反射，动作之间的要熟练地不需要经过任何思考下意识的做完所有肢体表示。

3.3 情感表达突出舞者的内涵

舞蹈的内涵在表演者的展现过程中能得到明确的体现。舞蹈的情感体现方式都是舞蹈演员通过肢体和表情所展现出来的，只有演员在表演的过程注入自己的感情才可以使孤零零的动作变成富有生命的情感载体。

在舞蹈演员的展示过程中，舞蹈表演展示的过程就是内心情绪表达的过程，情感表达是诠释好的作品的最重要的局部。舞者要感触观众的内心，使群众和表演者达成共识，所以舞蹈表演的最高境界就是完美的将自己的感情在表演形式中体现出来。如果舞蹈表演者在表演的过程中疏忽了情感表达的表达方式，就吸引不了观众。所以，把自己的真实情感和舞蹈动作完美结合，才是能完成一个好作品。

舞蹈表演是情感表达的重要形式。可以表可以展现差异区别的情感，体现出情节中一格的人物性情和人物性格的捏造，展示不计其数不简单的心境和情绪矛盾，使舞蹈表演艺术在起伏跌宕、绵延不绝中展示所想表达的形象样貌，展现情节主角的情绪，创作对比鲜明的艺术形象，具有外形优美的姿态、表演流动的情绪、感情丰富的内心的影响体验。给观众以视觉上，心灵上的美的欣赏。舞蹈表演者要将自己的所有情感在表演中展示，将自己的感情结合技术融为一体。所以说舞蹈表演者在表演过程中的每一个细节都是艺术上的思索以及追知。一个舞蹈演员登台演出前要有充分的心理准备，要带感情演出，而不能演出开始以后投入表演中的情感。

舞蹈表演中情感的表达是非常重要的，它不仅需要舞蹈演员展示自己的技术技巧，还必须突出主题，反应思想和生活，舞蹈的美不单单是舞蹈动作和技术技巧的完美，而是舞蹈演员是在用心去跳舞。舞蹈表演的情感是舞蹈的灵魂和生命，只有全身心的投入才可以将舞蹈感情的展现更完美的展现。这也要求舞者对每一种感情都有细致的理解，让观众的视觉和心灵都得到震撼，精神上的启发和感受。生活是舞蹈的根本，舞蹈却是艺术形式，情感的表达和抒发都是舞蹈艺术的基础，表演是传达情感的，是灵魂生命力用心才能传达情感，作品的感染性、表现力、艺术性才能体现出来，表现了舞蹈的艺术的美。舞者可以通过肢体和表情来带动表演氛围，不仅要表现出舞蹈的动作和内在情感，还要把真实的情感和自己融为一体，让自己的情感得到充分的发挥，这样就可以带动观看者的情绪，使观看者身临其境，留有想象的空间，从而使表演获得成功。舞蹈的情感才是灵魂，舞蹈表演中情感展示突出主题，展示了舞蹈动作技巧的完美，同时展示了内心的情感，舞蹈感情的展现都是一致的，所有作品的舞蹈情感也都有舞者和编剧细致入微的自身理解，不仅震撼视觉和心灵，启发和感受情感，而且更好地表达舞蹈的内容。

作者简介

杨琛（1980-），女，汉，辽宁沈阳，沈阳师范大学戏剧艺术学院舞蹈系，中国古典舞教授。