钢琴伴奏在小学音乐作品课堂的辅助作用

李蕾 云南艺术学院 云南昆明 650500

1、提高学生兴趣提高教学质量

钢琴运用在伴奏当中时，它的优点就突显出来：易于排练、话应性强、音高稳定性好、能在一定程度上代替一支交响乐队。易于排练，只需要一个人就可以；适应性强，能与众多乐器以及人声合作；音高稳定性好，不会受到各人技巧或音准概念的影响，并能院时提供准确的音高给别人进行及时的校对；在一定程度上代替一支交响乐队，钢琴能给予独奏者以交响乐队般丰富的和声效果。有了这些优越的条件，钢琴就被广泛地运用到为声乐、器乐、合唱的伴奏中去。钢琴，有着“乐器之王”的美称，它是所有乐器里综合能力最强的乐器。它的音域最宽广，和声最丰富，能很好地运用在独奏和伴奏上。它的表现力极强，，能够把不同风格、不同时代的小学音乐作品公表现得淋漓尽致，因而无论是演奏通俗小学音乐作品还是严肃小学音乐作品、都能布分表现、挥洒自如。

2、营造和谐的小学音乐作品课堂气氛

钢琴伴奏声部从作品的思想内容出发，发挥了它特有的小学音乐作品功能。钢琴伴奏利用前奏、间奏、尾奏的手法，对作品产生烘托、引导、转折、推动的作用。【1】旋律声部在钢琴伴奏的配合下更加丰富立体，钢琴伴奏使得音乐作品的内容更加饱满丰富。在这样的伴奏下，能营造出和谐的课堂气氛。学生们在紧张、丰富、饱满的音色和节奏之下学习歌曲，会有更大的热情，从而也会有更加良好的课堂氛围。

3、在演唱教学中的作用

想要伴奏好一首歌曲作品，除了需要伴奏者良好的基本功奠基以及较好较快把握歌曲的思想感情，还需要伴奏者具有丰富的文化素养及音乐素养。首先，需要伴奏者具有较为丰富的文化知识和学术知识，其次，能够让听者在欣赏到歌曲与钢琴配合的表演以外，还能对学生进行作品曲式及作品创作背景等有关的分析，这样才能让学生把作品想要表达的及必须表达的东西理解透彻，化作音符唱出来，这样就体现了一个钢琴伴奏教师较强的艺术理论基础及音乐鉴赏能力。与钢琴伴奏合作能够提供演唱者音准、节奏、速度有力的依托，同时规范了演唱的规格。当然这一切是立足于从演唱内容出发的基本原则的。至于二度创作的风格、个性，实在基本要求之上的升华、提高。在声乐教育和艺术实践中，如果表演者双方和谐创作意识缺乏，则可能简单不加分析地和伴奏，或者临时抱佛脚走过场，从而导致演唱和演奏的分离，互相牵扯，显然这有悖于声乐艺术的规律。教师在授课过程中还应该注意到作品的情绪变化、高潮起伏和节奏的自由伸缩（Rubato)等都有着密切的关系，相应伴奏时就应该有所体现。声乐教师本就是教授声乐歌曲的。对歌曲的理解本就比其他音乐专业的教师更为深入，声乐教师正是应该发挥自身的优势，主动地将内心的艺术感觉物化为演唱和钢琴伴奏艺术处理。

4、提高学生审美能力

在歌唱艺术的发展史上，作为声乐教学和小学音乐作品会形式的演出，钢琴伴奏成为歌唱的亲密伙伴。小学音乐作品的听觉和感受力作为完整形式的声乐作品，主旋律和钢琴伴奏声部共同塑造了完美的小学音乐作品形象。【2】在演唱的过程中，歌唱者除了对自己演唱部分的调式调性及感情色彩把握，还必须能够快速识谱，迅速理解乐曲伴奏气口，分析伴奏与伴奏功能等。只有分析作品特色，调式调性，情感基础，然后与钢琴伴奏反复磨合，最后能够完美配合，才能真正从音响上感受和把握准确的小学音乐作品形象。声乐教育中，除了无伴奏的声乐作品，歌唱与伴奏有着多种形式的合作。在艺术实践中，歌唱与多声部乐队的合作，对于音乐课学生的小学音乐作品听力和协调能力是严峻的考验【3】。钢琴对伴奏的要求都不为过分。歌唱与钢琴伴奏的配合，能够使学生提高自己的音准、训练节奏感和分析作品的能力。当代钢琴伴奏教师与声乐教师既相互配合、同时各自充分发挥着不可替代的、独立的作用并丰富了艺术实践活动。【4】

5、增加学生表现力和创造力

人声和琴声融为一体，贯穿了浓厚的悲剧氛围。双方在声音的浓淡、明暗运用上的处理和相互映衬，展示了作品丰厚、多条理的声音色彩。两边必须形成内心呼吸和外部动作的协调，才能产生和谐的小学音乐作品效果。首先划分乐句，根据作品内容而安排气口。后半拍起音的作品，须要钢琴伴奏前半拍弹奏鲜明、确切，给歌者的吸气以清晰、有力的支持。民族声乐作品中气口的安排别具特点，并且呼吸富于多种变化，在rubato和停留记号~处，双方必须增强情感节奏，方能做到同呼吸、共“歌唱”。