浅析拉斯金的艺术伦理思想

徐征?刘俸伶

摘 要：约翰·拉斯金是19世纪英国著名的艺术教育家、艺术评论家和美学家，也是设计伦理的倡导者之一。在拉斯金的艺术理论中突出强调了“艺术要为大众服务”“设计诚实”“艺术是承载道德的实用之物”等思想，本文通过梳理和分析拉斯金的这几点伦理思想，试图挖掘出其对现代设计可借鉴和启发的内涵。

关键词：约翰·拉斯金;艺术伦理;设计诚实

约翰·拉斯金是19世纪英国艺术批评界的泰斗，是研究艺术理论和艺术伦理重要的代表人物。他的理论著作有《建筑的七盏明灯》《威尼斯之石》和《现代画家》等。雨果曾表示，如果把英国和莎士比亚脱离开来，试论这个国家会失色多少？[1]正如莎士比亚之于英国，《红楼梦》之于中国，拉斯金之于艺术教育，优秀的艺术家和作品，代表的不仅是个人的艺术成就，也是国家与民族文化的象征。拉斯金的艺术伦理思想博大精深，有利于现代艺术教育事业的进一步发展。

1 艺术设计要为大众服务

拉斯金在对工业化进行批判时，提出了“艺术设计要为大众服务”的思想。此处不仅是指培养专业的艺术家或艺术人才，还要大力提倡艺术修养，使得全社会具有丰富的艺术品质。[2]拉斯金认为艺术有促进社会进步的作用，他倡导用艺术教育的手段来提升人们的审美，从而改善整个社会的道德品质;他呼吁广大人民共同参与改善社会道德和社会生活。这种社会化的探索体现了拉斯金的社会责任感以及对大众生活的关怀。

在后期著作中，拉斯金對艺术应具有的弘扬道德、改良社会的作用更加重视，他在《艺术演讲》中提出艺术的3项功能：强化人的宗教意识、完善人的伦理形态和给予人以切实的帮助。他主张艺术设计从开始就是为社会而不是为个人或少数人服务。设计创作的目的是为达到与广大受众的共鸣，有共鸣就表示设计师与群众在思想感情上有沟通，这种沟通发挥了艺术设计的社会组织作用，在精神上促进了阶级、民族和人类的团结，不仅强化了人们的阶级意识和民族意识，而且使人们对爱国主义有了更深的认知。

2 设计诚实

拉斯金对工业时代机械化产品华而不实、哗众取宠的趋势深感厌恶，于是提出“设计诚实”的主张。从设计师的诚实到设计作品的诚实，他希望用“诚实”去改良社会，传达“人性之美”的内涵。设计诚实思想对工艺美术运动中的设计实践起到一定的指导作用，对我国现阶段设计的发展也具有借鉴意义。自古以来，人们对于何为艺术之美而争论不休。拉斯金认为，有美德的设计应该符合良心和道德标准。设计最关键的体现在于：忠于材料本身以及装饰上的童叟无欺，只有在“设计诚实”的前提下，审美才能得以彰显。忠于材料本身，强调设计美德是其中心思想。

对拉斯金来说，设计最关键的是用材诚实。他认为一件作品即使只体现材料本身的审美特征，也是艺术价值很高的作品。相反，如果作品不忠于材料本身，那么无论它有多深刻的思想或丰富的社会内容，都不能称之为优秀艺术作品。设计诚实能让艺术更完美，让审美功能得以充分展现。正如拉斯金所言，“最伟大的艺术就是把最伟大的思想注入观众心灵深处的艺术”“最完美的艺术来自内心，它包含所有高尚的情感”，“设计诚实”是对真善美基本道德的思考。诚实的设计应贴近消费者视野与需求，不囿于设计的形式，应当站在设计思维的高度做设计，并拥有独立与换位思考的专业判断;应当给受众带去亲切与心灵感动，而不是高高在上的空中花园。

因此，拉斯金强调的“诚实设计”不仅是一种评价标准，更隐含着设计伦理的意义。尤其是在当代越发崇尚物质、越发浮躁的社会，人们更应该关注艺术设计作品的道德感和伦理价值，如此才能使艺术之路走得更为长远。现代的建筑师和艺术家们是在工艺美术运动理论思潮中发展起来的，他们的知识结构中已经融合拉斯金的思想。今天我们重读拉斯金的思想，仍可从他曾经凝聚在作品的思想生命中找寻新的灵感。

3 艺术是承载道德的实用之物

正如拉斯金所言，“伟大的艺术必须具有一种道德意义”，[3]在道德和信仰匮乏的19世纪的英国，他的艺术却融入了极强的道德感与宗教性。拉斯金认为其创作目的不在于使人愉悦或供人消遣，而在于代表当下的最高创造力。“一切伟大的艺术同时就是宗教，真正的艺术家必须是虔诚的。”[4]拉斯金从宗教伦理立场出发，强调审美的功利性和艺术的社会作用，他认为艺术的目的是发现自然中的真理，且艺术与道德之间、善恶与美丑之间存在紧密联系。拉斯金在《近代画家》中指出，对艺术的审美和鉴赏不应该是感性的，而应该基于伦理。他认为道德的纯洁和完善是美的前提。拉斯金重视作品中的伦理精神，对他而言，“建筑物”（building）并非心中的理想“建筑”（architecture），所谓真正的建筑，定有其内在的人性关怀，否则仅可称之为“建筑物”。[5]

拉斯金推崇的“艺术”不等同于唯美主义，它们的内涵有着本质区别。唯美主义通常“为了艺术而艺术”，而拉斯金将善良和美好视为艺术的基础。他认为，“不论对个人、国家还是民族，健康的生活是伟大艺术的基础”。艺术要以满足人们的精神需求为目的，服务于人们的日常生活。至此，拉斯金的美学观念必然导致艺术批评转向社会批评，当美涉及伦理时，它必然指向社会生活，美有了明确的目的性，人应该按照美的原则来追求健康的生活。

4 19世纪的“暴风雨”

拉斯金曾这样形容第一次工业革命：“这是我们这个时代独有的，然而迄今为止也未得到气象学家的特别注意和描述”。第一次工业革命如一场暴风雨席卷英国，英国已告别田园牧歌式的乡村农业经济模式，但工业化造成的贫困骇人听闻。拉斯金感到丑陋的现实与他的美学理想相去甚远，于是决定用艺术理论来批评和反抗这种丑陋的现实。

在大工业时代，人与人的直接关系已被人与机械、环境的关系所取代。拉斯金的焦虑和批判一方面表现在对环境恶化的愤恨上，另一方面出于内心对人与自然能够和谐相处的强烈渴望。概括来说，拉斯金关于“美”的标准有两点论述：一是美的形式是那些最接近自然的形式;二是只有在自然界频繁出现的东西才是美的。拉斯金认为设计应从尚未被破坏的自然中得到灵感，而批量生产的所谓工业设计必将是虚伪粗鄙的。若想理解拉斯金心中的美，就必须改善被破坏的自然环境，从而净化创作者的内心。

5 结语

宗白华说：“哲学求真，道德或宗教求善，介乎二者之间表达我们情绪中的深境和实现人格的谐和的是‘美。”[6]拉斯金将其人生观、宗教观与道德观加以融合，毕生寻求内心向往的真实之美。而现阶段我国的艺术发展还存在许多需要改进的地方，数量之多、品质之庸令人唏嘘，如果放任自流则会使艺术逐渐失去生命力。当代艺术不能失声，不能沉默，不能无所适从。全面审视和分析拉斯金的人生观、生态观，思考如何坚持人性化设计、绿色设计以及回归自然的设计，是当前的艺术设计研究者们应该重视的问题。

参考文献：

[] 维克多·雨果（法）.威廉·莎士比亚插图本[M].丁世忠，译.北京：团结出版社，2001.

[2] 刘金华.拉斯金艺术教育思想述[J].继续教育研究，2002（04）：102-104.

[3] 王志明，许笑松.艺术教育与人的发展：艺术教育价值系统研究[M].沈阳：辽宁美术出版社，2006.

[4] 孙志宜.西方美术教育史[M].合肥工业大学出版社，2014.

[5] 秦红岭.论约翰·拉斯金的建筑伦理思想[J].华中建筑，2014（11）：36-41.

[6] 宗白华.美学散步[M].上海人民出版社，2005.

作者简介：徐征（1979），男，重庆人，硕士，副教授，研究方向：环境设计。

刘俸伶，女，三峡大学巴楚艺术发展研究中心助理研究员。