中国钢琴音乐作品的民族性发展特点探究

摘要：随着国家的繁荣发展和时代的进步，我国钢琴音乐在学习和吸纳了西方钢琴音乐特点的同时，呈现出强烈而浓厚的东方音乐特色。中华民族文化源远流长，历史深远。中国钢琴音乐作品深受历史熏陶和民族文化浸润，展现出独特的民族性魅力。中国是一个多民族国家，各个民族都有自己的文化和历史，民族的不同，地域的差异，文化的特点等等为中国钢琴音乐提供了丰富的创作资源，也使得中国钢琴音乐具备了鲜明的民族性，具有了更广阔的发展空间。本文详细阐述了中国钢琴音乐作品创作发展的历程，深入分析了中国钢琴音乐作品民族性特点，希望能够对中国钢琴音乐作品民族性发展提供一些参考和帮助。

关键词：中国钢琴;音乐作品;民族性特点

中国钢琴音乐吸收和借鉴了国外钢琴音乐的经验，形成了具有鲜明的中国民族特色的风格。中国民族数量众多，地域差异和文化差异都为中国钢琴音乐创作提供了丰富的素材。中国钢琴音乐作品浸润着中华民族悠久的历史和文化，呈现出独特的民族性。因此，在演奏中国钢琴音乐作品时，演奏者不仅要具备熟练的钢琴演奏技巧和技艺，而且还要具有一定的文化修养，对中国历史和民族文化要有深入的了解和领悟，才能在演奏过程中将中国钢琴音乐作品的内涵充分展示给听众，才能引起听众心灵和情感的共鸣，才能充分展示中国钢琴音乐作品真正的艺术魅力。

一、中国钢琴音乐作品创作发展历程

中国钢琴音乐诞生于上个世纪初期，融合了中外钢琴音乐文化逐渐形成并发展，已经有百年的历史了。而我国的民族文化、历史发展和传统音乐都对中国钢琴音乐的形成和发展产生了深远的影响。因此，中国钢琴音乐具有鲜明的中国民族文化特色，每首作品都有中华民族的特点。纵观近百年的中国钢琴音乐作品，有的表现了上个世纪中期中华民族艰苦奋斗获得解放胜利的，有的表现了人民当家作主、自力更生过上幸福生活的，有的则是赞美祖国幅员辽阔、景色秀美的，有的是歌颂改革开放、祖国强盛的等等。而且，中国钢琴音樂一方面既有传统音乐的表现手法，又有自身独特的音乐创作风格和民族性;另一方面中国钢琴音乐作品既学习了西方钢琴音乐在音乐结构、和声色彩以及肌理语言等方面的特点，又融入了中国特色浓烈的民族色彩，呈现出具有中国民族特色的中国钢琴音乐作品。中国钢琴音乐作品的演奏要求非常高，既要能准确表现出音乐作品的内涵，又要体现出中国民族特色，引起听众的共鸣。而广大听众，同是中国人，对中国民族风自然倍感亲切，这又拉近了中国钢琴音乐作品演奏时与听众的距离，极易被听众所认可。同时，中国钢琴音乐作品民族性非常突出，作品更适于演奏，也更利于表现中国民族风格。通过中国钢琴音乐作品的演奏，能够让中国钢琴音乐作品扩大社会影响力，提高社会对中国钢琴音乐作品的认知程度。而演奏人员演奏水平和技艺的提升也极大的提高了听众的欣赏能力，从而充分感受到中国钢琴音乐的内涵和魅力。

二、中国钢琴音乐作品民族性特点

（一）音乐创作素材较为丰富

我国有着辽阔的疆土和丰富的资源，五十六个民族团结一心。在这辽阔的土地上，多民族共同发展、繁荣。各个民族都有自己的历史、文化和民族特色，各个民族也都有属于自己民族的民歌。地域和文化的不同，使得每个民族的民歌也各不相同。同时，每个民族的民歌中又蕴含着自己民族的历史和文化。而这些都是中国钢琴音乐创作取之不尽的创作资源，要从这些丰富而又特点鲜明的民歌中提取素材进行钢琴作品的创作。我国很多的钢琴音乐作品都是扎根于民族文化，对民族文化进行提炼和加工，最后形成具有代表性的钢琴音乐作品，如殷承宗创作的《黄河》等。

我国各个民族不仅有民歌还有自己的民族乐器，如唢呐、马头琴等。而不同的民族乐器的演奏方法和表现形式也各不相同。但它们都承载着浓厚的民族特色。而这些民族乐器特有的演奏风格和演奏效果又为中国钢琴音乐创作的提供了丰富的创作灵感和表现方式，很多钢琴曲创作者都把民族器乐进行了改编，形成了具有鲜明民族特色的钢琴音乐作品，如《百鸟朝凤》等。而改编后的钢琴音乐作品不仅具有浓厚的民族特点，而且更具感染力和表现力。

（二）民族化音乐更具旋律性

中国钢琴音乐作品学习并借鉴了西方钢琴音乐在多声和复调方面的经验，同时在创作过程中还加强了旋律和节奏。中国钢琴音乐创作人融合东西方钢琴音乐作品的特点，对民族歌曲和民族器乐进行改编，从而形成具有中国民族特色的钢琴音乐作品，也更加适合我国当代人的欣赏。同时，中国钢琴音乐创作人在进行钢琴曲创作过程中，更加重视和声部分的创作，在体现民族特色的同时常常会选择非三度重叠与旋转、五音综合性与声音结构相结合等方式，中西合璧，从而呈现出不同地域、不同文化、不同音乐元素的有机融合。例如，在著名钢琴作品《浏阳河》中，作曲家着重运用了复调的方式，有效地展示了乐曲的思想主题，表现出了作品强烈的感情色彩，极易引起听众的情感共鸣，从而更深入地领悟乐曲的内涵。

（三）运用民族五声调式

五声调式是中国特有的，而且在中国音乐中应用非常广泛。我国的五声调式不同于西方的大小调式，在音级数量和听觉效果上存在着明显差异。在我国古代对五声调式应用非常多，而且在民间乐曲中的应用也非常普遍。因此，五声调式常常被称为“中国调式”。我国的五声调式非常重视声乐技巧的表现，而作曲家也会经常将民族五声调式与西方的复调技法相结合，从而创作出融合了东西方创作手法的同时又具有浓郁的中国民族特色的中国钢琴音乐作品。

三、结束语

中国钢琴音乐经历百年的发展历史，形成了具有浓郁中国民族特色的音乐风格和多种音乐表现手法，处处都呈现出中国特色和民族性。因此在世界音乐艺术殿堂中，中国钢琴音乐具有重要地位。中国钢琴音乐吸纳中西方音乐特色，采用包容与发展的态度，将各个民族的历史、文化和音乐等众多因素融于钢琴作品的创作之中，集众家之所长，创作出具有鲜明中国民族特点的中国钢琴音乐作品，并将这些优秀钢琴作品呈现给世界，充分展示中国钢琴音乐之魅力。

参考文献：

[1]蒙仕娟.我国钢琴音乐中民族特色分析[J].音乐大观，2014.

[2]孙红丹.解析中国钢琴改编曲中的民族化特征[J].音乐生活，2016.

作者简介：杨耀坤（1985.03-）女，籍贯：辽宁省大连市，博士，辽宁师范大学副教授，研究方向：中西方钢琴演奏及教法（双语）。