美育化教学让课堂更有生命力

孔佑春

美育指培养学生认识美、爱好美和创造美的能力的教育。通称审美教育和美感教育。我国近代著名教育家蔡元培说：“美育者，应用美学理论于教育，以陶养感情为目的者也。”美育要通过各种艺术以及自然界和社会生活中美好的事物来进行。通过艺术进行的美育就是艺术教育。在美术课堂上，培养审美是重要的目标，审美情操则是需要在潜移默化中将美好世界观、人生观向学生慢慢渗透。

笔者根据多年的教学实践，以中国画的鉴赏学习为例，谈一谈课堂中审美渗透的意义、内容和方法。

一、美育在美术教学中的意义

在人的全面发展教育中，美育占有重要地位。美育用优美感人的艺术形象，可以帮助学生认识人们的生活、理想和斗争，使他们受到生动的思想品德教育，促进他们的政治品质、道德面貌和思想感情健康地成长。美育不仅可以帮助学生认识现实，认识历史，同时可以发展他们的观察能力、高学习效果。

美育作为审美和教育的结合的产物，是一个历史的课题。苏联教育学家苏霍姆林斯基说过：“我认为，整个教育体系的重要目的在于：学校要教人学会在美的世界里生活，使没有美就不能生活，让世界之美创造出人本身之美。”这句话揭示了学校美育的深刻内涵：培养学生感受美，欣赏美和创造美的能力，培养他们丰富而高尚的感情和崇高的精神境界，使学生成为按美的方式生活的人。由于美育本身形象性和情感性的特点，在美术课堂中探讨并运用美的规律，按照审美特点来创新美术教学，使学生在对美术的欣赏和学习过程中感受审美趣味，在愉悦的审美学习过程中增长知识，提升自身修养和气质，把审美对象的美的内涵吸收成为自身的内涵，有非常重要的意义。

二、小学美术的美育的内容

《文心雕龙·情采》有句“绮丽以艳说，藻饰以辩雕”。在美术教材中，几乎每个年级都或多或少涉及到传统文化内容。

中国画是中华民族灿烂文化的组成部分，在世界美术艺苑中独树一帜。中国画融诗、书、画、印为一体，代表了一个国家、一个民族的文化修养和内涵，其独特的表现形式和别致的审美趣味千百年来一直深受世人所瞩目，是我们中华民族的国之瑰宝和骄傲，深受中华大众喜爱。在美术教育中，如何通过中国画教学，使学生认识中国画、了解中国画、喜欢中国画、会画简单的中国画，产生美的悟性和创造力，是中国画教学的重要任务。

（一）中国画的韵味美

中国画常利用水在宣纸上的晕染、渗透产生的泼洒、堆积形成水、墨、色相辉映的效果;再运用浓破淡、色破墨等方法，展现斑斓绚丽的画面，给人变幻莫测却又轻松自然的效果。这些画者特有的情怀，表现出中国画空灵飘逸，虚实相生的韵味，令人回味无穷，风雅自清。教师当教会学生去品味，让欣赏者与画者心意相通。

（二）中国画的传神美

浅红、深红、棕红、浅黄、深黄、橙黄、亮黄、金黄、黑褐、棕褐、红褐、姜黄、暗红、嫩绿、黄绿等，这么多的色，中国人都能在画面中表现出来。而更多的国画却不着一色，简单的黑白就能传神。例如齐白石的《虾》系列尽得传神之味。他擅用淡墨掷笔，绘成虾的躯体，再润之，显出虾体通透之感。以浓墨竖点为睛，横写为脑，落笔成金，干净、利落传神。再以细笔表现虾须、爪、螯，凝练传神！显示出画家精妙绝伦的艺术功力。

顾恺之提出过“传神写照”的命题，画家的这些技巧，即使学生画不出来，也应该让学生感受到大师用笔用墨巧妙之处，体会到“传神之美”的魅力。

（三）中国画的淡泊美

艺术作品就如净化器，人若性格闲适恬淡，顺物自然，其胸襟自然开阔。淡泊之美，是一种心境，在这种心境下才能有一双发现美的眼睛，提炼出生活中适合创作国画的题材。

如中国画中的“四君子”梅、兰、竹、菊，常被文人雅士用来表现清高脱俗的情趣，梅，探波傲雪，高洁志士;兰，深谷幽香，世上贤达;竹，清雅澹泊，谦谦君子;菊，凌霜飘逸，世外隐士。分别代表品质是：傲、幽、澹、逸。尤其是正直的气节、谦逊的品质和高尚的思想感情。历代画梅代表，还必须有梅的品格，有人称之为“梅气骨”。元代以郑所南画兰花较为著名，寓意也较为明确。明代黄凤池辑有《梅竹兰菊四谱》，另有清代“扬州八怪”之一郑板桥亦善画此类题材，其中犹以画竹、兰为较妙。

（四）中国画的含蓄美

含蓄之美，有含而不露、耐人寻味之意。“含蓄”一词属于美学范畴，是晚唐司空图在《诗品》中提出的，它的较高境界是“不着一字，尽得风流”。含蓄之美，反而更能将画面的意味深入到人的心里去。含蓄，在美术作品创作中，也是一种技巧方法。

詩、画本为一家，作画也应尽显含蓄之意，小学美术教材中也有诗配画的课题，彰显其趣。例如唐朝著名诗人王维有诗云“渭城朝雨浥轻尘，客舍青青柳色新。劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。”现代画家傅抱石将此诗浮现于画纸，青苍的柳色，带着浓浓的雨意，成为画面的主体，把诗中特有的惜别气氛表现了出来。画面中没有画离别的挥袖，也没有依依不舍的拥抱，只有落寞的雨色，让人不由跟着惆怅。对小学高年级学生欣赏作品的味道，自然要从含蓄之美进行评价。也是做个有品味、有思想深度的人所必备的技巧。

三、小学美术的美育方法

当学生刚进入课堂，教师进行教学时，由于学生对中国画十分地生疏，先激发他们的学画兴趣显得尤为重要。学生对中国画是否存在兴趣是教师对中国画教学是否有效的必要条件，兴趣是学习的最强大动力。因此，对中国画教学，首先是在教学中重视对学生兴趣的培养。

新的小学美术教材其特点是让学生比较全面的了解中国画的各个类型，学习之外还将欣赏的领域扩展，将欣赏与时代同步如设计、电脑美术等，鼓励学生根据画面的内容做出自己有创意的作品，并能用一些简单的美术术语进行表达。

教学过程中可以先引导学生关注作品的美感，让学生了解祖国历史悠久的艺术文化，增强学生的民族自豪感。再进一步关注作品使用的材料和作画方法，比如学习水墨画的时候，要让同学们了解画家使用墨色的巧妙，又要体会富有金石味的笔法，然后才能尝试学习结构里丰富的意韵和高妙的技巧具体内容。

另外在课堂上注重创设宽松的教学气氛，有利于学生能够尽快地进入学习主体的角色。激趣的方法很多，中国画发展的历史悠久，名人辈出，名人轶事也非常多，所以用故事来导入也是个不错的方法。