陶瓷艺术教学与产学研的融合人才培养研究

蒋小兰（景德镇学院，江西 景德镇 333000）

如今，随着世界文化艺术的不断发展，陶瓷艺术也受到了越来越多人的关注。中国是一个历史文化悠久的国家，而陶瓷艺术作为我国艺术中的重要艺术之一，它推进着我国历史文化的发展。所以，要想让陶瓷艺术在世界文化的发展中展示出我国历史文化的特点，就要在陶瓷艺术的教学过程中融入民族性的设计理念，为促进我国文化的发展提供一定的条件。

一、民族性设计理念在陶瓷艺术教学过程中的重要性

如今，随着世界文化不断地发展，陶瓷艺术的教学受到了越来越多国家的重视。因此，在这样的背景下，我国要对陶瓷艺术的教学方式进行一定的改革和创新。目前，我国的陶艺文化发展的研究还处于薄弱阶段，相关的艺术人员对于现代陶艺文化的认识也存在一定的片面性，这就导致他们在具体的陶瓷教学过程中不能对学生进行有效地陶瓷教学。

所以，为了促进我国陶瓷文化在世界文化中的发展，这就要求相关的陶瓷艺术教师要不断地创新自己的教学方式和手段，为促进我国陶瓷艺术的发展提供一定的条件。然而，民族性的设计理念在陶瓷艺术教学过程中的应用，不仅弥补了陶瓷艺术教学模式的不足，还有效地提高了教师的教学水平，让我国的陶瓷艺术在社会文化的发展过程中更加地具有中国文化的特色[1]。

同时，中国作为一个传统陶瓷文化积淀深厚的国家，更是要在陶瓷艺术的教学过程中融入民族性的设计理念，要从多角度去对我国的陶瓷艺术教学进行研究，积极地发展我国的文化理念。如今，随着社会科技的发展，人类已经进入了信息化的时代，但是传统的文化历史还依旧保留着，这也说明了历史文化在世界发展过程中的重要性。然而，陶瓷艺术作为世界文化中的重要组成部分之一，它不仅是提高人们审美水平的重要体现，更是促进世界文化发展的前提，特别是对于中国来说。

由于我国是一个历史文明不断发展的国家，所以在实际的陶瓷艺术的教学过程中必须要让民族性的设计理念融入到教学的过程中。因为，只有这样才能让我国的陶瓷文化更具有特色，才能促进我国陶瓷艺术在世界文化中的发展[2]。同时，在陶瓷艺术的教学过程中融入民族性的设计理念，还能促进我国文化历史的发展进程，让人们中国历史的进步有更多的了解，不仅如此，在陶瓷艺术的教学过程中融入民族性的设计理念，更是一个民族优秀设计的集中体现，能让我国的陶瓷艺术品更加地具有个性和充满生命力。

因此，在实际的陶瓷艺术文化的教学过程中，相关的陶瓷艺术教师要不断地改变自己的教学理念和手段，要将民族性的设计理念融入其中，这样的教学理念不仅能使学生的精神视野开阔，还能让学生的对称和整体观念增强，从而设计出更具有中国特色的作品。同时，当今世界文明是由各个国家的文化特色所组成的。所以，在这样的背景下，要想让我国的文化在世界的文化中体现出特色，相关的艺术人员更应该在实际的教学和设计中融入民族性的设计理念，跟上时代发展的步伐，让不失民族特色的陶瓷艺术教育在世界文化中快速的发展。

二、当前陶瓷教学过程中所出现的问题

1.缺乏民族性

近几年，随着世界文化的发展，各国的艺术门类日趋多样化。在实际的艺术发展过程中，陶瓷艺术在其中起着非常重要的作用，它反映了我国艺术的特点。但是在实际的陶瓷艺术的教学过程中，具有民族特色的瓷艺作品却很少，这说明了我国的陶瓷教学中缺乏民族因素。由于陶瓷工艺是一门综合性的艺术，所以它的教学过程是十分的复杂的。这样的背景下，相关的陶瓷艺术教师要不断地创新自己的艺术手段，加强学生的良好艺术修养[3]。

但是在实际的陶瓷艺术的教学过程中，由于各方面原因，教师并没有在实际的教学过程中融入民族性的设计理念，甚至有些学生都不明白民族性设计理念的真正意义。同时，在很多陶瓷艺术教育的专业中，教师对学生的主要培养目标是让学生设计出具有现代化的艺术作品，在实际的作品中大部分体现都是西方文化，而缺少中国文化的特色。此外，随着社会经济的发展，现代艺术的重心在西方，但如果长期的束缚在西方艺术价值中，就会让学生迷失设计的方向，从而阻碍我国陶瓷艺术在世界文化中的发展。

2.教学的模式落后

在实际的陶瓷艺术教育中，由于受到我国传统教育的影响，教师的教学方式相对落后。在实际的教学过程中，教师依旧是在台上进行讲授，学生在台下进行模拟练习。在这样的教学模式中，教师是教学活动的主导者，学生在这个过程中并不能发挥自己潜能，教师与学生之间也缺乏互动。这样的教学模式，不仅在一定程度上降低了学生对陶瓷艺术教学的学习兴趣，还在一定程度上影响了学生的设计灵感和设计理念，不能使学生对陶瓷艺术进行更好地理解。同时，这种被动的教学模式，还降低了教师的教学质量，让学生不能理解艺术的真正的含义和价值，从而影响了学生的设计理念，阻碍了我国文化的发展。

3.学生没有明确的就业方向

在实际的陶瓷艺术的教学过程中，很多学陶瓷的学生的主要学习原因都是为了挣钱，所以这就导致他们在实际的陶瓷艺术的教学过程中不能明确自己的发展方向。但是，随着我国经济的不断发展，艺术院校的学费也在不断地增加，这就导致了一些学生上不起艺术院校。由于陶瓷作品具有较高的市场价值，所以在实际的就业过程中，还是有很多学生选择了陶瓷专业学习[4]。但是，学生本着这种理念进入陶瓷专业的学习后，他们在陶瓷艺术真正的教学过程中并不能学到陶瓷艺术的知识，不能形成好的设计理念，这造成了很多学生的陶瓷艺术作品没有真正的价值，从而对我国的文化发展造成了一定的影响。

三、民族设计理念在陶瓷艺术教学过程中的应用

1.体现了我国的民族文化

陶瓷艺术是我国文化历史的具体体现，所以在实际的陶瓷艺术的教学过程中，教师一定要将民族设计的理念融入到陶瓷艺术的教学过程中，从而让我国的民族文化在陶瓷作品中得到充分地体现。同时，民族文化是提高陶瓷艺术文化品格的基础，更是促进陶瓷艺术在社会文化中快速发展的重要措施。所以，教师应该让学生在现代陶瓷艺术的设计中融入民族文化，然后结合时代的发展对其进行设计，这样不仅体现了我国传统陶瓷艺术的精华，还在一定程度上提高了我国的陶瓷艺术的设计水平。

例如，教师给学生讲授陶瓷艺术作品设计理念的时候，可以根据传统陶瓷艺术造型的平衡和对称等特点入手，然后结合时代发展的特色对学生进行陶瓷设计理念的讲解，让学生明白和理解什么是民族性的设计理念，从而为培养学生优秀的设计理念打下坚实的基础[5]。

2.加强了人们对历史的了解

在远古时期，人们会用泥条等材料对陶瓷进行设计和制作，这样的陶瓷作品主要是用于祭祀和装饰。由于这样的陶瓷艺术作品主要是对利用自然材料所制成的，所以这种艺术作品体现着自然的生物的特点。同时，在远古时期先辈们善于就地取材，这种方式制作出来的陶瓷作品体现这淳朴的美。

例如，唐三彩它是我国历史文化的代表，它体现着我国的发展历史。唐三彩具有色彩华丽和造型饱满富丽等特点。同时，唐三彩中的图案不仅体现着唐朝的服饰文化，还体现着唐朝的发展特色。此外，官窑和民窑还体现着我国历史文化的发展，他们都富有强烈的民族文化[6]。因此，在这样背景下，要想提高我国的陶瓷艺术的设计水平，体现我国陶瓷作品的特色，教师在实际的陶瓷艺术的教学过程中，就要将民族性的设计理念融入到其中，这样才能让我国的陶瓷作品更加地具有文化特色，让人们在陶瓷作品中就能体会到我国的历史进程，从而为促进我国陶瓷文化在社会中的发展提供一定的条件。

3.提高了人们的审美水平

近几年来，随着我国经济和科技的不断发展和进步，人们的生活生平也在不断地提高。这样的前提下，人们对艺术作品也有了一定的了解和认识。然而，陶瓷艺术作品作为我国发展最悠久的一项艺术作品，它在人们的生活中得到了广泛的应用。如今，陶瓷作品不再是达官贵人拥有的专利，它在人们的日常生活中随处可见。因此，为了跟上时代的发展，满足人们的审美要求，在实际的陶瓷艺术的教学过程中，教师一定要结合时代发展的特点，将民族性的设计理解融入到陶瓷艺术的教学过程中，从而设计出具有民族特点的陶瓷作品。

同时，在世界文化不断发展的背景下，人们不但注重陶瓷作品的质量，而且还更加地注重陶瓷作品的外观。然而，在实际的陶瓷艺术的教学过程中融入民族设计的理念，不仅能有效地满足人们的审美要求，还能让学生设计出更具有中国传统文化特色的陶瓷作品，从而让我国的传统陶瓷艺术在社会文化的发展过程中得到创新和延续。

结语

综上所述，在这个世界文化不断发展的过程中，要想促进我国陶瓷艺术教学的进程，就要在陶瓷艺术教学的过程中融入民族性的设计理念，让学生们感受到中国文化的特点，从而进一步地促进我国传统文化在世界文化中的发展。