动画产业人才需求与动画教育现状的反思

周超南 李荣发（江西服装学院，江西 南昌 330201）

一、从动画市场出发分析其对人才的需求

动画产业是当今的新兴产业，也是一个文化底蕴深厚的创意产业。一部成功的动画作品来源于它的文化创意，所以毋庸置疑，动画市场需要的是创新型人才。随着科技的进步，动画产业又是一个集知识、劳动、高科技于一身的产业，这就需要技术精良、文化底蕴深厚的人才。例如以数字化三维技术为核心的三维建筑动画，所以这不仅需要专业人员更多地去了解建筑有关的专业知识，还需要去了解我们周围的建筑，多留心观察生活细节。除了掌握高超的软件技术之外，精湛的手绘能力也是必不可少的。对于动画市场来说只会生产与制作那是远远不够的，市场需要推广与运营，所以又需要懂得管理与市场营销策略的人才。综上所述，人才的培养应该从以上几个方面入手。

二、以美国动画人才培养为例分析中国动画人才培养现存的弊端

我国动画发展曾一度遇到瓶颈，然而美国动画正在迅速发展，这种成功离不开动画产业健康发展。美国的动画产业发展至今早已不再稚嫩，这又源于人才的多样化。在美国动画市场，人才是全方位培养的，很多大学毕业生既精通计算机动画又精通数学与计算机编程。在迪士尼公司他们可以直接聘用毕业生，他们着重培养创新型人才，专业人员的思维都很发散且有着自己的个性，并且他们还具有精湛深厚的绘画功底，能将艺术与技术相融合，创作出带有他们本国特色的动画片。反观我国的动画市场，人才极其匮乏，很多高校动画专业的学生毕业后从事教师行业，有的进入广告公司或者电影行业工作。能留在本专业继续深造的寥寥无几。即使是能够继续从事本专业，他们也必须再去公司组织的培训机构训练几年。这是阻碍动画展业发展的根本原因，这也反映了我国在人才培养方面缺少层次性、专业性和发展性，高技术人才也是急缺。很少有人懂市场营销、虚拟现实、建筑、动画及影视方面的知识。当今很多公司的业务量很大，而且项目制作的周期十分短暂，很多工作人员为了赶工作进度根本无暇顾及自身素质的提升，大量抄袭模仿，因此出现了大量三维建筑动画片在创意与表现手法上的雷同。更有甚者跟随美国的动画大片，模仿其故事结构与内容、表情、角色设计与动作设计，这最终导致很少的中国动画能够脱颖而出。我国的人才培养模式可以学习美国，但这并不意味着一味地去模仿抄袭美国的动画制作形式与内容。动画片最终是要走向国际化的，应该把中国的艺术与博大精深的文化相结合，更多地融入中国元素，最终形成带有中国特色的动画片。

三、中国动画教育现存的弊端的分析及反思

以上动画产业中出现的人才匮乏、人才培养模式弊端等问题都反映了中国的动画教育出现了问题。

1.学生自身的专业水准与文化修养不够

动画专业是一个综合能力的专业，无论是素描、速写与色彩都必须做到样样精通。然而当下很多学校的动画专业校考要求并不高，考试的内容更是五花八门，不注重传统美术考试的内容。很多艺术生就投机取巧，他们会去了解自己要考的学校会出的题型，然后花上几个月的时间突击一下。动画专业光靠艺术是远远不够的，更需要很强的文化功底。在当今的高考模式下，动画专业学生的文化分数要比普通文化生低很多，这几种因素最终导致动画专业的学生起点就非常低，如果继续按照这种模式招生，动画专业将很难招收到有真才实学的人。

2.传统艺术课程开设不足

动画需要的是复合型人才，需要技术与艺术相结合。然而当今很多大学只注重电脑技术，反而忽略了传统艺术如素描、色彩、速写这些基本课程的开设。很多动画专业的学生本身基础就非常薄弱，高校更应该多开设这些课程帮助他们夯实基础。以三维建模和角色设计为例，这就需要我们了解人体动态比例和人体结构、面部五官结构。因此需要开设速写和素描课程，让学生进一步更好地去了解和掌握。这样他们在进行三维建模与角色设计时将会寸步难行，老师教得也很吃力，最终导致学生害怕并放弃学这些技术，阻碍他们发展，在动画专业也只是混文凭度日。这也是中国动画产业人才匮乏的原因之一。

3.理论教学缺乏与储备问题

一部动画片如果只有高超的技术与精美的画面那么它将会是一部没有灵魂的作品，一部成功的动画片中它的文化与思想都是有深度的。这离不开理论课程的开设。当下无论是高校还是动画公司他们都只是一味地追求技术的精湛、画面的精美，机械性地操作，殊不知技术可以在一两年内就精通，然而文化与思想需要长期的积累与沉淀。对于剧本写作也只是一味地抄袭模仿其他国家的动画情节，严重缺乏创新能力。这也是我国动画一直落后于其它国家的原因，没有将艺术、技术、文化很好地融合。

4.动画教学与动画市场脱轨

全国各个高等院校动画专业开设的目的都是为了向动画产业输送优秀的人才，这些人才能够更好地为动画产业服务。然而不少高校的动画教学都与产业脱轨，教学模式单一化，导致大部分的动画专业学生不会推广与运营，又不懂得管理与市场营销策略。人才无法满足市场的需求。

四、对改变我国动画教育现状的建议

通过以上对中国动画教育现状弊端的分析与反思，为了提高动画专业的教育质量，向动画产业输送更多的优秀人才，应该从以下几个方面入手。

1.改变招生模式

高校在进行校考的时候应该多多地涉及传统艺术的考试内容，主要考查学生的专业基础能力，高校一定要优化自己的生源，抬高门槛，学生的起点高了，也利于日后的教学为动画产业输送优秀的人才。

2.加大传统艺术课程的开设

高校可以多开设速写，色彩课，尤其是速写课，可以多讲解一些人体结构方面的知识，适当地进行人体写生，这更有利于帮助学生了解人体机构，为日后的三维建模与角色设计打下基础。

3.加强理论课的开设

动画本身就是一门艺术，所以在创作时一定要融入文化艺术各种要素。高校可以多开设像动画史论、动画概论、艺术概论这类的课程，提高学生的艺术修养与文化底蕴。狠抓学生的剧本写作，剧本一定要创新，有深度。剧本是一部动画片的灵魂。可以在教学中开展互动模式，运用聚合思维与发散思维相结合的方法培养学生的创新思维能力，促进学生个性的发展。

4.动画教学与动画企业将结合

高校可以聘请企业的技术人员来教学生电脑技术，他们可以直接将企业的动画生产过程和加工过程还原至课堂，注重培养学生的实践操作能力，结合实际项目让学生提高学习兴趣。学校也可以开设一些有关企业项目管理与市场营销方面的课程，使动画教学多元化，培养复合型人才。

结语

中国的动画教育必须满足动画产业的人才需求，动画教育与动画产业是紧密相连的。然而中国现下的教育并没有与动画产业对接，存在着许多弊端。所以各高等院校都需要进行反思，都应该根据自己学校的办学特点与理念，结合动画市场，不断地充实与完善自己的教学方式，改变中国动画教育的现状，培养出个性化、高素质的动画专业人才。动画专业的学生也应该提高对自身的要求，更好地为动画产业服务，让中国动画重新发展起来，走在世界前位。