视觉艺术中媒介特殊性理论研究
——从格林伯格到弗雷德

张晓剑

在当代艺术和当代文化的喧闹场景中，各种跨媒介实践早已蔚为大观，相关的理论阐发也层出不穷。曾经在现代艺术中起过重要作用的“媒介特殊性”（medium-specificity）①论题，如今看来像是批评史上的思想陈迹，不再激起持续的讨论。但不可否认的是，当年针对媒介性质及其限度的反思，在今天成了艺术家和批评家的预备性知识，或正向或反向地影响着当代的艺术实践。可以说，只有怀着对媒介的自觉，意识到它从来不是“纯洁”的，而总是裹缠着各种话语和观念，才有可能进行真正意义上的跨媒介实践和理论探讨。因此，代表着媒介意识强化的媒介特殊性话语，即便在当今追求跨媒介、多媒介、综合媒介的时代，仍然是有必要加以进一步检视的批评观念的范本。

在视觉艺术中，克莱门特·格林伯格及其追随者迈克尔·弗雷德被公认为提倡媒介特殊性的两位最重要的批评家。哈尔·福斯特（Hal Foster）曾区分两种现代主义：其一为形式派的现代主义（formalist-modernism），强调时间的、历时的或曰纵向的维度；其二为前卫派的现代主义（avant-gardist modernism），偏爱空间的、共时的或曰横向的维度，以扩大艺术的能力范围为目标②。格林伯格和弗雷德作为形式派现代主义的主要代表，把媒介特殊性论题提高到了新的理论高度。本文将从社会学中的分化理论、形式主义批评、艺术自主论三个层次来考察两位批评家的相关论述。我们会看到，格林伯格的批评理论带有社会学背景，他对媒介特殊性的严格要求一定程度上衍生于西方理性主义的强大传统；……