汪门师弟画学理念的传承与转变
——兼论近代画史上的“中西结合”与“弘扬国粹”

丁海涵

(温州大学美术与设计学院，浙江温州 325035)

“中西结合”与“弘扬国粹”，是近现代中国绘画发展进程中两个非常重要的现象。其思想背景源出近代中国应对西方文明以船坚炮利打开国门的强势压力之下，为谋求生存与发展，对自身文化传统所作出的反思与调整。“中西结合”早在明清绘画的发展进程中已然发生，如晚明吴彬、张宏的山水画风，曾鲸的人物写真，均结合西法，其特点与意义，已得到美术史专家充分的讨论[1]。至近代，在时势与文化思潮的综合作用之下，“中西结合”渐成为画界的主流趋势，演化为宏大叙述，主导了之后国内绘画发展的主流方向。而绘画上的“弘扬国粹”，与晚清以来“整理国故”的呼声相呼应，以保存与延续本国的画学传统为旨归，排斥一味模仿西方绘画，尤其反对借助西法大肆改造中国绘画，尽管也有不少的践行者，比较前者，一时的命运就相对寂寞许多。

“中西结合”在近代的产生，与晚清以来维新派、洋务派的思想与实践密切相关，其思想之实验场集中在当时如京沪穗这样的文化中心。对近代画史略作观察便可发现，在文化交流相对闭塞的区域接受过绘画启蒙的画家，流寓大都会之后，随着眼界的开阔、时风的影响，通常会改变原来相对传统守旧的画风，以迎合新的审美需求。如寓居海上①下文论述过程中，“海上”“上海”基本上同义，使用上略作区分。“海上”常见指称近代上海，有特定的时间意义与文化涵义，如近代的“海上画派”；……