声乐技巧在合唱艺术中的作用

李婵

摘 要：唱歌对于每个人来说似乎都不是什么陌生的事情，但是并不是我们每个会随便唱首歌的人都懂得什么是声乐的技巧。声乐技巧是指人们在唱歌时通过对声音的处理对唱歌的艺术进行展现的另一种表达能力。这种处理包括很多，如在唱歌过程中的高音、低音或者音色等方面的控制。人们通过这种音色来表达出自己想要表达的感情，因而可以更好的引起和观众之间的共鸣，并且使观众们喜欢上这首歌曲。因此，想要表达出歌曲中的感情，体现出歌曲的魅力所在，就必须要应用声乐技巧。本文探析了声乐技巧在合唱艺术中的作用。

关键词：唱歌;声乐技巧;合唱：作用

一、引言

声乐艺术是指把声乐进行艺术化的歌唱，通过这个艺术化的过程，可以将自己的感情更加生动的表现出来。这样就可以给观众们提供更加优美的歌声，而观众们在听歌的过程中也会被这种声乐艺术所感染。在合唱中也是如此，合唱演员们都必须要彼此默契的配合，尽量掌握相同的声乐技巧，然后在合唱的过程中淋漓尽致的发挥出来，给观众们带来不一样的听觉盛宴。

二、声乐技巧本身所拥有的特点

（一）在对声乐作品进行了解后选择合适的技巧来表现

说起唱歌，可能每个人都不陌生，但是谈起声乐，可能很多人都是比较陌生的。然而声乐几乎无时无刻的不出现在人们的生活中，声乐最大的特点就是通过有规律的节奏以及有意义的歌词来引发观众们的情感，以引起观众内心的共鸣。例如，歌唱家腾格尔的表现方式就是一种抑扬顿挫的语调，他的声音虽然粗犷，但是粗犷又不失细腻，悠远悠长。这使得很多的观众们都特别喜欢听腾格尔老師的歌曲。或者是歌唱家宋祖英，她被网友们称为“百灵鸟”。宋祖英的歌声总是婉转清脆，给人一种辽阔又舒适的感觉。宋祖英在歌唱时会采用很多的声乐技巧，如清唱、减弱等，然后将歌曲婉转清脆的唱出来。在宋祖英老师的《鸟儿在风中歌唱》这首歌曲中，刻画了一只孤独的小鸟无助的在风中飞翔并且歌唱呐喊，以此让大家爱护鸟类，保护自然环境。在这首歌曲中，宋祖英展现出了她强大的唱功。这首歌曲中有一段是没有歌词的，只有13个语气感叹词“啊”。然而这段是这首歌曲的亮点，也是乐曲情感表现最为丰富的地方。力度分别用到了“f—mf—mp—pp—mp—mf—f—ff-mf-Ⅲp—P—PP—PPP”，宋祖英用不同的语气表现出了鸟儿在风中飞翔时内心的焦虑感以及无助感。尤其是最后的4个“啊”音调一个比一个弱，表现出了鸟儿由于长期的飞行而导致筋疲力竭虚弱无力的状态。唱到最后时，只能轻声哼着发出声音，用极弱的声音表达出来，表现出了鸟儿做垂死挣扎的心情。在这首歌曲中，宋祖英老师运用了很多的声乐技巧，给观众们带来了一首美妙的歌曲。

（二）在对声乐作品的体裁形式有了解后选择作品的基调

从声乐的基本内容出发，声乐可以分为赞颂类的歌曲、抒情类的歌曲以及叙事类的歌曲。而声乐作品品种的划分便是声乐作品的体裁形式。在欣赏音乐作品时，首先要了解这首声乐作品创作的背景以及蕴含的感情，然后给这首音乐作品选择合适的基调。基调包括高低音的分配、语速的调节等。这些也充分展现了声乐技巧对一首音乐作品的重要性。

三、声乐技巧在合唱艺术中的作用

（一）恰当的声乐技巧能够引起听众和合唱之间的共鸣

对于合唱来说，能够和观众之间引起共鸣是很重要的。但是这对于合唱队员来说是有很大的挑战性的，而观众想要听出合唱中演唱者想要表达的感情也是有一定难度的。为此演唱者就一定要有高超的声乐技巧，并在合唱的过程中应用声乐技巧，巧妙的将想要表达的感情，通过合唱表达给观众的。这样就能够使观众在听合唱的过程中引起强烈的共鸣，同时也可以实现合唱队员想要表达的舞台效果。在声乐技巧中，鼻音是一个比较难的声乐技巧。如果一个人的鼻音过多，那么在演唱的过程中声音就没有了;或者在演唱的过程中音质稍有变化，那么整首歌的歌调将发生改变。这时就要减少使用嗓音来发出声音，用一种柔和的嗓音清唱，使整首歌听起来比较的悦耳，观众在欣赏的过程中也会产生共鸣。学生在学习歌曲的过程中，先可以小声哼唱来找准曲调。

（二）通过声乐技巧的运用能够更好的表现作品的艺术情感

每首歌曲的创作都有它的意义。创作者想要通过歌曲来表达一个故事或是一种情感。音乐作品的艺术魅力就是将这些作品中所蕴含的情感，用歌曲丰富的展现出来。然后通过演唱者来表达出这首歌曲的情感。合唱是这个演唱者中最具有难度的。因为它不仅要求合唱队员的每一个人具有很高的声乐技巧，同时队员之间也要有默契的配合。这样才可以将一首首好听的歌曲展现给观众们。而合唱队员也要经过长时间的训练才可以和队员在思想上以及声乐技巧上达成统一。队员在练习声乐技巧的过程中，一定要注重应用声乐技巧的特点，不要随便滥用声乐技巧，否则便会使得想要表达的歌曲的意思发生改变，进而无法与观众们产生共鸣。

（三）一定水平的声乐技巧是合唱艺术的一个基础

音乐的表现形式有很多种，其中最为重要的一种音乐表现形式便是合唱。在合唱的过程中，声乐技巧是合唱这门艺术的一个基础，演唱者一定要有炉火纯青的声乐技巧才能掌握好合唱这门艺术。

四、声乐技巧在合唱艺术中的具体运用

（一）声音的音色特点

音色指的是通过演唱者自身的声音所具备的特点，如音质的效果。不同的音色效果可以表达出不同的感情，而听众在听歌曲时，也会有不同的感受。例如，腾格尔的音色就是空旷嘹亮的，宋祖英的音色是婉转清脆的，蒋大为的声音则是沉稳而且深远的，黄小琥的声音就有一种忧郁的感觉，这些都是他们音色的特点。听众们在听歌曲时，会根据不同的心情而选择不同的歌曲。心情好的人会选择喜欢听一些声音嘹亮的歌曲，而心情低落的人就喜欢听一些音色低沉的歌曲。在合唱方面也是如此，对于不同的作品要求也是不同的，感情基调以及情感的要求也是不一样的。在安排合唱的过程中要根据不同的音色安排不同的音乐作品。

（二）声音的虚实变换

优秀的演唱者会将声音的虚实变换掌握的非常到位。尤其是合唱曲目时，他们会根据不同的音乐作品，应用不同的声乐技巧。例如，在合唱曲目的过程中，由于作品的需求，声音时而渐强渐弱，时而渐快渐慢。只有控制好这些声音才可以更好地表达出歌曲所要表达的情感，才可以引发观众的兴趣，让他们在欣赏合唱的过程中了解这首歌曲所要表达的情感。这可以提高观众对于歌曲的感知程度。因此在合唱的过程中，一定要学会声音的虚实变换。

（三）声音的快慢交替

唱歌是一种感情的抒发，通过唱歌可以表达一个人的情感。有些同学在唱歌的过程中，只会机械的背歌词。这样他就表达不出这首歌曲所要表达的感情，同时歌曲也没有节奏感。因此，在唱歌的过程中要正确的处理节奏，尤其是在合唱的过程中。一定要注重掌握歌曲的韵律和节奏的稳定，以表达出歌曲所要表达的感情，同时也能够达到很好的合唱效果。

（四）声音的强弱对比

想要对歌曲进行最大程度感情上的展现，还有一个很重要的内容，就是在演唱的过程中对于声音的强弱控制。如果演唱者在演唱的过程中能够对声音的强弱有很好的控制，那么他可以在表达歌曲感情上取得很好的效果，在演唱的过程中也可以引起观众的共鸣。尤其是在进行合唱时，在抒发最强烈的感情时，可以采用高亢悠扬的强音，在抒发比较细腻的感情时，可以采用比较舒缓的弱音。强音和弱音有效的结合，可以很好地表达歌曲想要表达的情感，能够让观众在歌曲开始和结束时更好的聆听。

五、结语

在合唱的过程中，声乐技巧的掌握和运用具有非常重要的意义。同时，在合唱的过程中，合唱队员之间要有很好的默契，也要进行长期的训练，以给观众们带来一场听觉盛宴，引起观众的共鸣。不同的歌曲应用的声乐技巧也是不同的，就像听众在不同的心情下听的歌曲是不同的。声乐技巧在合唱艺术中有很大的作用，它可以使得整首歌曲听起来更加有情感，也会使得舞台效果更加的完美。声乐技巧也可以表达出一个演唱者的唱歌技巧，表达出歌曲中所要表达的情感。

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