浅议文化馆音乐文化产业的发展

雷津 云南省普洱市文化馆

音乐文化包括多样化的文化类型，如民族音乐、西洋音乐、古乐器、唱片、音乐文献、留声机等等，在音乐文化的传承中，文化馆秉承着继往开来的目标，在传承中实现文化传播与弘扬，并将音乐文化传播开来[1]。为实现音乐文化的产业化发展，在文化馆的文化传播中，还需要做好多方面的工作。以下针对音乐文化与音乐文化的产业化发展展开论述。

一、文化馆音乐文化产业发展中的不足

从当前音乐文化产业发展的势态上来看，音乐文化没有得到较广泛的推广，文化产业的发展也未呈现高速发展势态，因此需要从文化馆对音乐文化产业发展的局限性中展开分析。

（一）文化传播方式单一

音乐文化产业的发展需要让更多的人了解、接受音乐文化，这就需要文化传播者、传承者能够以多种方式传播音乐文化。但当前在文化馆的文化传播方式上，还固守着传统的宣传方式，以文化馆中音乐文化类型、内涵的宣传为形式，为文化馆的经营发展做宣传，吸引一些音乐文化爱好者参与其中。这种宣传形式单一，能够达到文化传播效果也较弱，不利于音乐文化传播，也难以达到推动音乐文化产业发展的效果。

（二）传统音乐文化与群众生活相脱节

群众音乐文化多来源于群众生活，但又高于群众生活，所以在音乐文化产业的发展中，需要重视深入群众生活，满足群众对于音乐文化的艺术追求。但由于许多传统的音乐文化与现代的文化表达形式、交流形式存在时代横沟，所以如果不根据当前的艺术需求、群众生活特点进行文化的推广，难以在传统音乐文化与群众中建立良好的联系，也就难以让音乐文化得到更多人的喜爱，不利于音乐文化产业的发展。

（三）音乐文化产业发展基础动力不足

音乐文化走产业化发展道路，需要有充足的人力物力财力支持，更需要有坚实的群众基础，在音乐文化传播过程中提高群众音乐文化素养，实现音乐文化的双向互动[2]。但当前在音乐文化产业发展中，面临着内生动力不足的问题，文化馆在经营管理中，对于音乐文化的产业化发展没有形成较高的重视，音乐文化经典、音乐文化品牌、音乐文化公益等的落实不到位，未能够给音乐文化产业发展提供充足动力。

二、文化馆音乐文化产业的发展对策

文化馆作为音乐文化主要的承载地，除了保护好音乐文化，也承担着促进音乐文化发展的责任[3]。在音乐文化产业化发展的道路上，文化馆需要作出更多的努力与贡献，具体包括如下。

（一）丰富音乐文化传播形式

音乐文化产业化发展需要做好文化传播工作，文化馆在音乐文化传播中可以采用多种传播形式，提高传播力度与范围，除常见的线下推广、宣传海报等方式，还可以结合线上宣传与推广的方式，实现全方位文化传播。例如通过微博、短视频等新媒体进行宣传，从传统音乐文化的解读到融入时尚元素改编形成的群众音乐艺术作品、从传统乐器的发展历史的讲解到音乐文化创意产品设计，为音乐文化传播提供更多的形式，为音乐文化产业的发展构建更好的群众基础。

（二）音乐文化产业与群众生活的结合

音乐文化来源于群众生活，因此在文化传播与发展中，也需要融合进群众文化生活中，群众音乐文化的传播不受场地的限制，尽管许多文化传播者并不具备专业性，但其很好的融入了群众生活，例如当前常见的民谣歌手、乐队等。所以在文化馆中也需要与时俱进，不断更新音乐文化艺术资源，在音乐文化产业发展中发挥音乐文化引领作用，培养群众音乐素养，例如根据流行歌曲，结合地域音乐文化，设计舞蹈动作并在群众中推广开来。

（三）打造音乐文化名片

音乐文化产业化发展离不开文化馆提供内生动力，文化馆在长期的经营中，具有一定的影响力，基于这种良好的群众基础，可以通过打造音乐文化名片的方式，展开多种品牌活动，如常见的社区文化艺术节中，文化馆携音乐文化产业入驻其中，以品牌活动打响文化名片。同时，文化馆可通过公益性质的艺术培训班的形式，在音乐文化的培训与展示中，提高群众音乐文化素养，进一步推广音乐文化产业。

三、结语

文化馆中的音乐文化主要以群众音乐文化为主，文化馆对音乐文化的传播与推广，需要以群众音乐文化提高大众文化认同与文化自信，也需要在现代化社会发展进程中促进音乐文化的产业化发展，通过丰富音乐文化传播方式、融入群众生活、打造音乐文化名片，能够为音乐文化产业发展提供良好推动力。