现代舞对于中国舞蹈创作的影响

摘 要：研究现当代舞的创作，因为当代舞蹈创作是打破不同舞蹈之间的界限，融合和贯通。这不单单是一种回顾历史的行为，更是一种展望未来的行为。它取材于现实生活，所表达的内容更贴近群众，更利于大部分人欣赏。早期现代舞是在浪漫主义影响下产生的。现代舞的实际学习过程可以大大丰富我们对身肢体面和语言的丰富表达和对现代舞蹈教学艺术的深刻思考。西方现代舞蹈艺术教育教学理念的充分融入，促使我们用面向国际的文化视野角度去重新审视中国舞台教育问题，从而我们学会认真思考发展舞蹈优秀作品所需要蕴含的各种精神价值思想，强化了我们对社会事物的视觉观察与现象分析的综合能力，提升了我们肢体的视觉敏感度和艺术表现力，更好地有利于我们不断创作发展出有艺术思想而又有文化内涵的舞蹈优秀作品。

关键词：“现代舞创作”;“传统性编创”;“表现性”

一、现代舞传统性编创的表现

现代舞取材于现实生活，所表达的内容更贴近群众，更利于大部分人欣赏。在舞蹈创作的学习过程中，可从日常生活中就地取材，他们的喜怒哀乐、情感活动思想都能充分体现创造出来的时代精神，再加上结合我们的少数民族传统文化、民族政治思想、各地生活习俗等民族生活文化风貌，综合各地取材，提炼艺术精华，变成现代舞蹈艺术创作的重要素材，无论是对我们个人艺术素养的不断提升，还是对现代舞蹈创作征体的技巧把握都可以有很大的帮助。所谓现代舞，说的其实就是一种属于现代的自由精神，是自我的自由个性与当下的自由精神表达。现代舞可以使人放松身体，释放自己，解脱自己，可以快速的找到一个最适合自己的表达方式，因此现代舞越来越受学生的喜欢。

王玫老师做的传统舞蹈的现代性编创给了我很大的启发。她就是用现代舞的眼光去从新审视新疆舞。给人们一种新的新疆舞的视觉体验。之前中国舞蹈家协会组织艺术家们去内蒙采风的活动。也是想要把传统的和现代的去碰撞，打破传统融创出新，寻找更多的可能性。王玫老师在这之后编创的《独树》作品也是把传统舞蹈中蒙古族的元素用现代的手法打破合并了出来，他们也同样做的是今天的生活，今天的文化。

周代的”雅乐”和”礼乐”主要服务于政治的教化与祭祀，汉代的伎乐舞、民俗百戏具有娱乐的功能。唐代的乐舞、教坊、梨园主要用于观赏。宋代的‘勾栏瓦舍’技艺表演则是具有商业化的。明清的戏曲走向了舞台的表演。而现当代艺术为舞台表演和社会生活呈现出服务性，大众性的特点，以适应市场的娱乐欣赏功能。一般我们看到的舞蹈，有些实际上是以古代为主的，有些是以现代为主的，实际上是两种不同的表达，一个表现的是中国古代的精神，一个表现的是现代的精神，古典的和现代的融合在一起，才能碰撞出更多的火花。

二、现代舞对中国舞蹈创作的渗透和影响

古往今来中国舞的发展流变蕴藏了我国传统文化的博大精深，开创了历史的先河，它的包容性是极大的，古典舞就是古代时间的限制和典范，历史中的古典舞有唐代大曲的霓裳羽衣、西凉乐、汉代的盘古舞等。那么当代的古典舞则是对于历史的一个回顾和重建，比如敦煌、汉唐、还有台湾刘凤学前辈的唐乐舞等。具体以敦煌舞的发展为例来进行阐述。敦煌的每一个大型洞穴中都可以准确说是一座石窟艺术的崇高殿堂，其中以莫高窟为主体的敦煌大型石窟最为艺术。是以古代建筑、壁画、彩塑三者元素为主要艺术内容互相结合而来形成的，其中建筑壁画彩塑是艺术主体，壁画中几乎每幅都真实存在着一个舞者的形象。

总之，从壁画静止的舞姿中，去探索规律，研究他们的韵律，使他变成活得舞蹈艺术，这绝不是一件简单事情。其中壁画是主体，壁画中几乎每幅都存在着舞蹈形象。壁画中的舞姿都很优美，风格各异，具有自己的个性。提到敦煌莫高窟大家都知道它是佛教的圣地，它的艺术是佛教的产物，它的壁画内容是在宣传佛教的思想。西域乐舞的输入早在汉代以前就已经开始了，随着丝绸之路的开通，中原文化逐渐往西流入，而西域文化也渐渐向东融合，他们之间的关系就显得更加频繁密切。隋唐时代达到了鼎盛时期，例如在唐代的《十部乐》中有七部都是以西域命名的，《西凉乐》《天竺乐》《高丽乐》《龟兹乐》《康国乐》《高昌乐》《安国乐》这七部。在壁画舞姿上，西域风格是十分明显的。如他们穿的都是紧身坦露的衣服，佩戴的铃铛，还有丰富的手上姿势和S形的体态等。

三、现代舞在创作中如何运用

舞蹈艺术是一种通过运用肢体动作语言表达自己灵魂的艺术，能够给现代人带来一种美的视觉享受，现代舞更多的特点是因为注重肢体动作的视觉直观性，能够充分地表达现代舞者的各种个人文化情感，传递和突出丰富的文化内涵，表现了自由、开放、包容的核心思想，现代舞的艺术创作中需要充分表现和突出以上的各种特点。就是它能充分赋予其鲜明的艺术时代感、肢体上的动作美和富于美的力量美、元素丰富，灵活多变是现代舞的一个核心艺术特点。此外，现代舞的舞蹈编舞以及故事情节往往比较符合中国现代人的核心价值观，容易被现代人们所理解接受。

现代舞的实际学习过程可以大大丰富我们对肢体和语言的表达和对现代舞蹈教学艺术的深刻思考。西方现代舞蹈艺术教育教学理念的充分融入，促使我们用面向国际的文化视野角度去重新审视中国舞台教育问题，从而我们学会认真思考發展舞蹈优秀作品所需要蕴含的各种精神价值思想，强化了我们对社会事物的视觉观察与现象分析的综合能力，提升了我们肢体的视觉敏感度和艺术表现力，更好地有利于我们不断创作发展出有艺术思想而又有文化内涵的舞蹈优秀作品。通过对传统现代舞的深入学习，我们认为应该大胆探索运用传统现代舞创作技术，创新形式探索和提出新的现代舞蹈作品创编艺术模式，突破舞蹈传统模式的艺术禁锢，启发现代舞蹈艺术创作新的发展思路。

参考文献：

[1]《现代与传统的对话》南开大学出版社. 南开大学出版社，2012，10

作者简介：申宏姣（1994—），女，汉族，籍贯：陕西西安，学校：西北民族大学，研究方向：舞蹈编导。职称：研究生。