浅谈玉雕工艺之线雕

柳东升

摘要：线雕是以阴线或阳线作为造型手段，以玉石、青铜等为艺术载体，介于雕刻与绘画之间的独特艺术形式。骨器上线刻是原始社会雕刻的萌芽，是现存最早的雕刻品种。线刻石雕亦称“石刻画”，是介于雕刻与绘画之间的品种，即石板为雕刻，拓片为画的造型艺术。玉与线雕的结合更是近乎完美的杰作，天作之合，堪称珍品。

关键词：线雕;意象

线雕有着鲜明的艺术个性，它是以线刻来塑造形态，叙事载德而自成体系，在漫长的历史进程中，中国古代的工匠大师们以惊人的虔诚、毅力、智慧和气魄，结合本民族特有的艺术审美风格大胆而天才地创造了难以数计具有鲜明时代特色的古代线刻作品。追溯到远古时期，先人使用的石器上已经出现阴刻线条和简单纹样，而夏商玉器用阴刻工艺雕刻的线条、图案可成为玉雕工艺中线雕创作的开端。

中国历来有崇玉、爱玉、享玉的文化传统，东汉许慎在《说文解字》中解释玉为“玉，石之美者”。先人们把玉作为美的象征是因为玉的质地坚硬，触感温润，色泽晶莹。人们追求玉石瑰丽而又含蓄的美，又将玉的这些品质拟人化，道德化。古语有云“君子与玉比德焉”是觉得美玉跟有德之人一样，有五种美德，分别是仁、义、智、勇、洁，这也是先人们心目中既谦虚又对自己严格要求的正人君子的象征。还有一句古话：“宁为玉碎，不为瓦全”用以形容一个宁愿为正义而牺牲自己，也不愿狼狈为奸，苟且偷生的人，足见玉在中华民族的崇高地位。

玉固珍贵，然成器才得以见价值真谛。玉不琢，不成器，玉取自温润刚韧之材，器精于匠心独具之工。一块玉石，需经过特殊的艺术创造，方能具备传世之美。中国雕刻工艺经过近几千年的演绎与发展，已经形成了独特的创作技艺体系，线雕作为雕刻技法中一种比较传统的表现形式，是以阴线或阳线作为造型手段，以玉石、青铜等为艺术载体，将绘画和雕刻技术结合在一起，用刀代笔将所需图案结合自己的想象以线条的形式在玉石上雕刻出来，又被称为阴阳刻，所谓阴刻是将线条刻去，成为泃槽;另一种是相反的方式，刻去线条之外的部份，图案形成凸起的棱线，称之为阳刻。通過对线条的运用将“技”和“艺”同时呈现在玉石上，完美表达了玉雕作品中的艺术意境美，让玉雕作品充满了独特的韵味。玉与线雕的结合更是近乎完美的杰作，天作之合，堪称珍品。

古人云：“一阴一阳谓之道”。宇宙万事万物的变化规律，就是阴阳的变化规律。故而，阴阳学说作为古代中国人民朴素的自然观，不仅奠定了中华文明逻辑思维基础的核心要素，也是中国雕刻艺术形式的核心要素。阴与阳是天生的一对，阴刻与阳刻作为线雕的两种表现手法，其关系正如阴阳两字，阴阳互体，阴阳化育，阴阳对立，阴阳同根，意味深远，能最直接地反映玉雕艺术中的阴阳属性。中国传统玉雕艺术中的意境美，都是虚实阴阳相合的存在：客观为实，主观为虚;可以观者为实，不可观者为虚;象为实，意为虚。所以所谓的“意象”之美，其实就说的是虚实相结合的共生之美，也是说心意与玉器契合的虚幻之美。象为阳，意为阴，象中有真意，意象阴阳相互依存相互表现，形成了中国玉雕特殊的艺术风格。

线雕，讲究的是刀法笔意，走刀行云流水，线条峰回路转，既有雕琢之意，又显笔触之韵。线雕文字的雕刻也非易事，就如同写字一样，要讲究疏密有致，讲究字体间架结构、讲究笔画抑扬顿挫。在技法上因玉石会根据走刀的角度不同而翻转颠倒，需要雕刻艺人对字体架构有充分的把握。另外对于材料的要求是极高的，对于题材的掌握也更难，因此创作更需要全方位的考虑。要保证玉石表面光滑度，每个光面都在同一平面上。线雕可以用在玉牌、炉瓶、山子等任何玉雕形制上，即可以作为其它雕刻工艺的衬托和点缀、玉牌和山子的书法点题等等，都能衬托主题，极大提升作品的书画韵味和文化内涵;也可以独立成章、单独成器，比如阴刻诗文玉牌等，正面的画面和背面的诗文全部采用阴刻工艺，体现出隽秀、洒脱的艺术美感和超凡意境。

线雕艺术具有以线造型的传统，无论从中国书法中的线的艺术，还是雕塑艺术中的线刻艺术，从早期的青铜器等造型器物上，还是从宋明清的线刻艺术中都能感受到线雕艺术跃动而流畅的魅力。“线”是中国艺术的灵魂，也是玉雕艺术的灵魂。线条的艺术境界与哲学思想是统一的，都讲究求同存异。在玉雕创作中，线条所表现出来的是和谐统一又不缺乏细节的多变性，用线，反对一成不变，而是主张动停结合，行留结合。不同的线条在画面上展现出不同的形态，粗细的结合、虚实的变化、疏密的表现以及曲直的变化等。线雕的“线“是千变万化、包罗万象的。有的如高山流水、气若游丝、流利畅快;有的如金石古朴、转折顿挫、棱角分明;有的似屈铁虬龙，但却严守规范。线雕根据玉石的特质与形状，以线的动感，质感，疏密，开合来创造艺术感，打造独特的造型与美感。线条所特有的韧性和装饰的韵力，让玉质形体清晰脉落分明，使衣带飘然风动，云水超然于世。

线雕在玉雕艺术创作中具有不可替代的作用，具有柔美、顺滑、挺括、顿挫之感。以线代面、以线代体、以线代个性、以线代色彩、以线代空间等等。在整个构图和表现形式上，画面和谐紧凑，对于主要人物以外的空间背景，刻以鸟、兽、虫、鱼等，更增添了画面耐人寻味的丰富内涵和意趣。线雕的线是在玉石上一刀一刀雕凿出来的，这种艺术魅力是从画面的外在形式上都能感受到的。花鸟人物的柔美顺滑，线条枝干的舒畅挺拔，老枝山石的顿挫老结，书法字体的抑扬顿挫，甚至笔画的起势和顿点等都能通过一把刻刀淋漓尽致地表现出来。正如中国画创作中的运笔呼吸，在线条处理上，线雕充分运用刀的语言，一刀一刀的雕刻痕迹既表达了玉雕艺人的创作节奏，又实现了刀法与原料纹理的高度融合，提高了玉雕技法的表现力和感染力。

线雕是一项由浅至深的高深技艺，如果仅仅学会在玉石上绘画，只停留在最基本的界面，要想通过线雕创作具有艺术价值的玉雕作品，必须潜心研究中国历代绘画艺术及雕刻艺术，在不失古韵之刀法的基础上大胆创新，精益求精，融传统与现代艺术于一体，应用当今的玉雕艺术创作中，力求使其形式、工艺效果、韵味融为一体，显示出意在刀先、意至刀随、以意带力、力均刀实、刀实韵长、刀止意不止的艺术魅力。

参考文献：

[1]吴立君.谈古代线刻艺术[J].美与时代，2007 （02）：55-57.