艺术实践下音乐节目策划编排实践对音乐学专业学生的重要性

摘要：音乐节目策划编排实践源于中国矿业大学建筑与设计学院音乐系，是培养学生创新实践精神、提高学生专业技能的一种创新型艺术实践课程，同时也是音乐专业学生艺术实践所需要的一项专业技能。通过对节目进行创意编排指导实践，检验学习成果，提升学生的策划编排技能水平及舞台表现力，使学生在专业和舞台表演方面均有提高。本文以中国矿业大学音乐系音乐节目策划编排实践课程为例，通过实际参与课程汇报演出的方式，分析艺术实践下的音乐节目策划编排对学生的重要性。

关键词：音乐节目策划 节目编排 音乐学专业艺术实践

音乐节目策划编排实践是中国矿业大学音乐系开创的新型实践性课程，它帮助学生更好地学习和提高专业素养。课程考核方式以最后汇报演出音乐会为主，它也是一门综合性、包容性强的课程。音乐学专业学生在不断学习专业课以及相关理论课程的同时，如何提高和检测自己专业各方面的能力呢？节目策划编排实践课程对此起到了很大的作用。

一、提高学生的专业技能水平

专业技能主要是指从事某一职业的专业能力，而对于音乐学专业学生来说，专业技能就是学生对于自己本专业课程学习掌握水平程度的高低。节目策划编排实践是检验学生的专业技能水平，使学生发现自身存在的不足和问题，不断提升的良好平台。例如中国矿业大学音乐系钢琴专业，每周所开设的专业课程可以让学生获得钢琴方面的技巧学习，学生在平时练习时也可以轻而易举演奏完整乐曲，但是，他们无法自我检测出自己在实际舞台演奏中的专业技术能力。一个学生专业水平的高低往往取决于专业基本功是否扎实以及学生在舞台上的心理素质，节目策划编排实践课程不但提供平台让学生自我检测，而且能暴露出学生的一些问题。比如学生舞台状态不稳定、心理素质较低、表演呆板没有感情等等。学生在节目策划编排最后的汇报晚会之后，可以根据自己所暴露出来的问题加强学习，从而提升自己的专业水平，并在今后更加注意这些不足。由此可见，节目策划编排实践课程对于音乐学专业学生来说，是一个很好的平台，可检测和提升他们的专业技能水平。

二、提高学生的舞台表现能力

表现能力在艺术层面来说，是指对观众的表现力和感染力，包括情感把握、内容的传递等。现如今，很多观众越来越看重表演者在舞台上的表现力。所以，音乐学专业的学生不仅要学好理论知识，更要巩固自己在舞台上的表现力。但是舞台表现力对于音乐学专业学生来说并不是一朝一夕就可以达到的，它需要学生向专业人士学习和模仿，以及自己对作品情感的把控和对作品的深刻分析和理解，进而逐步形成自己在舞台表演中的表现力。这需要学生长期在舞台表演实践中去体会才能获得。所以，节目策划编排实践课程给学生提供了实践机会，这门课程在每学期都会开展一次，学生每学期都会有登台演出的机会。他们会充分利用这个平台丰富自己的舞台表现能力，在实践中不断进步。以中国矿业大学音乐系的声乐专业来说，学生多次参加节目策划编排实践课程，日积月累，总结舞台经验。每一次上台演唱声乐作品前，他们会像看文学作品一样，细细品读每一句歌词要表达的意思，以使自己在舞台上更好地传递歌曲内容，提升自己的舞台表现力。表演结束，他们认真总结经验，改正自己的不足，使自己的舞台表现力得到了相应的提高。

三、提高学生的策划编排能力

策划编排是能对活动有全面了解，对其中可能发生或者即将发生的事件有对应策略的编排能力。学生通过对本专业课程的学习和探索，组织编排策划属于自己的专业类型的节目，使自己具备创新精神和策划能力。策划编排一个节目不只要策划节目内容，还要策划舞台效果，如舞台的灯光、服装、演员的安排等等。这既能增强学生的综合能力，也是对学生的一个挑战。在当今社会，音乐学专业学生也同样面对就业压力，如何让自己更能脱颖而出，这就需要通过综合性的理论知识学习和探索，以及课程实践学习来提升自己。节目策划编排实践课程可以使音乐学专业的学生全面发展，把各类专业课知识综合运用，如舞蹈编排、舞台灯光音响课程等等，学生通过策划编排一个节目，可以拓展各项音乐专业技能。学生在策划编排节目的同时，会慢慢提高策划组织等能力，从而提升自己的专业综合能力。

四、丰富学生的舞台表演经验

经验是由人生经历总结来的，经验也是在实践中歷练来的。表演经验亦是如此，是表演人员在不断实践中积累和丰富自己最后总结而来的。音乐学专业的学生需要在实践中去学习和积累舞台表演经验。比如对场上一些突发事件如何补救如何处理等，这些都需要学生通过实践积累经验。节目策划编排实践课程可以让大一、大二、大三的学生积极参与进去，目的是给学生提供登上舞台的机会，让学生不畏惧舞台，积累登台演出的宝贵经验。从学生登上舞台演出的动作神情和次数也能看出，大一学生会对舞台胆怯，缺乏对舞台的熟悉度，无法很完整地表达自己所演奏或演唱的节目。而大二、大三的学生舞台表演会更加自如，舞台经验明显比大一学生丰富。所以，学生通过每学期的节目策划编排实践课程，可以不断丰富和总结舞台经验，发现自己存在的问题，日积月累后，会逐渐进步。

五、提高学生在舞台上的应变能力

应变能力是音乐专业学生所必须具备的一项基本能力，它需要学生在不断实践中自我摸索和学习。音乐学专业学生在舞台上不可避免地遇到突发事件，如何作出相应的应急事件处理，是学生必须面对的。这就需要学生不断登台演出，给自己创造更多上台实践的机会，这样才有可能提高自己对舞台的把控能力和应变能力。中国矿业大学所开展的节目策划编排实践课程就给学生提供了这样的机会。学生在专业节目表演过程中出现的一些问题，都需要随机应变，灵活解决。优秀完美的应变能力会使观众看不出任何舞台问题，甚至可以让节目更加完美。学生刚进入学校学习时，出现舞台失误的概率是比较大的，比如声乐专业学生在舞台上由于紧张，容易忘记歌词甚至唱跑调；钢琴专业学生会由于弹错一个音符而乱了阵脚；有时候也会由于剧务的准备不周或后台人员的操控失误，导致舞台表演上的失误。所以应变能力对于音乐专业学生来说是必须学会的一项技能。中国矿业大学音乐系的学生通过节目策划编排实践课程，很好地提升了自己的舞台应变能力，比如声乐专业学生会根据艺术指导来调整自己跑调等一些问题，器乐专业的学生也会通过舞台实践磨炼自己的心理素质，在失误的地方实现完美衔接等。这些都需要学生在实践中历练才会有更好的提升。

六、培养学生的团队协作能力和创新能力

团队协作能力是考验音乐学专业学生对于团队合作的默契度和协调性的。对于音乐专业学生来说，很少有机会去提升和锻炼团队协度能力，这需要学校给学生提供实践的舞台。节目策划编排实践课程不仅可以让每个学生实现自我提升，还有机会提升学生和学生之间的协作能力。演出方式也不限类型，可以独奏独唱，也可以合唱合奏。而独奏独唱这类节目会有剧务后台与表演者的团队协作，这给学生提供了一个很好的机会。例如矿大音乐系古筝专业的学生想在节目策划编排实践课程中排练一个古筝合奏曲，这时就需要他们在平时课余时间排练，去培养他们之间的默契程度，这也需要他们多合作多沟通，在不断的调整和沟通中让节目变得更加完美。而在开展节目策划编排音乐会的时候，考验的不仅是一个节目的团队协作能力，还是整场音乐会大家的团队协作能力，大到舞台音响和灯光的控制，整個节目的策划，小到节目之间剧务的衔接以及话筒的调试，都需要各个团队之间的相互配合，在配合中不断提升团队协作能力。

在音乐节目的表演中，学生对于作品的理解和把控各不相同，学生在表演过程中会适当地把自己的思想情感、理解和创新加入进去，并且对节目在舞台上的演出要求不同。学生会加入自己的创新元素，比如灯光如何调试，服装的要求等，每个节目呈现出来的效果都不一样，这些都是通过学生的创新表现出来的。所以，节目策划编排实践课程不仅是对学生团队协作能力的培养，也是对学生创新能力的提升。

七、结语

音乐节目策划编排实践是中国矿业大学音乐系开创的新型实践性课程，是根据音乐学专业学生自身发展所需要的实际情况，给学生提供的实践平台。对于音乐学专业的学生来说，舞台实践是他们实现各方面能力提升的重要途径，不仅锻炼学生的舞台经验、表现力，还能提升学生的综合素质。

参考文献：

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[5]王静.舞台实践对音乐表演专业的作用和意义[J].北方音乐，2019（05） .

★基金项目：本文系2019年中国矿业大学校级大学生创新训练计划项目“艺术实践对音乐学专业人才培养的惯习研究——以理工类高校为例”（项目编号：20190421）的阶段性成果。

（作者简介：李畅，女，本科在读，中国矿业大学南湖校区，研究方向：民族音乐）（责任编辑 刘冬杨）