◎ 李虹佼 (吉首大学音乐舞蹈学院)
中华民族是能歌善舞的民族,通过歌唱表达内心情感自古有之,其歌唱艺术特点突出、丰富多彩。20世纪以来,中国人在歌唱表演方面的艺术实践与建树是有目共睹的,产生了众多脍炙人口的、符合中国百姓审美心理期许的、深受广大的人民群众喜爱与传颂的优秀声乐作品。纵观现今呈大国崛起态势的中国和全球声乐艺术发展所面对的形势,中国声乐艺术承载着走向世界的伟大使命。审视当下中国声乐艺术建设的现状,尽管在历代音乐人的不懈努力、辛勤探索下,歌唱表达的艺术实践已经取得了丰厚的艺术成果,可谓人才济济,精英辈出。但中国声乐艺术在理论梳理、学术建档、体系建设等方面,还存在着许多亟待解决的问题①。
本文之所以做这样的研究,正如乔建中先生说的“花费精力研究,绝不是希望局限于探讨结构、逻辑和模式这类问题,而是想进一步廓清这一体式与中国人的自然观、人文观、历史观的联系,探明其在多大程度上反映了根深蒂固的中国文化的传统思维模式。”重视形态分析,以实地调查为基础,从音乐本体入手谈问题,最终挖掘出与环境、文化传统相关的“成因”和音乐思维模式。为什么选择从形态方面开始?原因很简单,要建立中国民族音乐理论体系,民族音乐基本术语的探讨、基本结构的描述是不可跨越的步骤,是音乐学学科区别于其他人文社会科学学科的标志性研究工作②。……