禅宗美学在室内设计中的应用

师瑞

摘要：禅宗美学由禅宗思想发源，演变而来。禅宗思想最早起源于印度佛教，“禅”一字含义为“禅那”，意为静虑，思维观修之意。在如今不论是艺术领域还是设计领域，设计师们都擅于对禅宗美学这一概念运用于艺术设计之中，其中室内设计也不例外。本文主要是探讨的是禅宗美学对当今室内设计的影响，并通过室内设计风格而表现出来。

关键词：禅宗;禅宗美学;室内设计

1.前言

禅宗，又名佛心宗。中国汉传佛教主导宗派，始于菩提达摩，盛于六祖慧能，中晚唐之后成为汉传佛教的主流，也是汉传佛教最重要的象征之一。禅宗精神是东方传统文化的精髓之一，也是东方文化区别于西方文化极具特色的精神，其蕴含的见性顿悟不立文字，自然共生的审美生活方式正影响着人们的生活，并无处不体现生命智慧，对于现代设计中的建筑，园林，空间，平面，产品，服装等领域也掀起了一阵禅风思潮。

2.禅宗美学

禅宗美学是指在佛教影響下形成的美学思想，如果说古代美学的研究对象是中国古代人的审美活动，那么禅宗美学的研究对象就是禅师们的审美活动。排除一切矫柔造作的修饰，通过写意来隐喻和比拟，通过联想和思索来感悟。禅宗美学还反对过于人工的雕饰，强调运用简洁，天然无污染的材质，并通过极为简练概括的设计手法，来营造空间，表现自然，反应内心。

禅宗美学不同于任何一种美学特征，这种独特的美学特征是与佛教有着紧密的联系的，从而也体现出禅宗美学同时具有着同佛教相同的观念。佛教提倡顺从自己的本心，追求着内心的宁静，不与世俗同流合污的心境，而禅宗美学在对于现代设计的影响下，也从中展现出了这一理念。

3.禅宗美学在室内设计的应用

3.1禅宗美学的表现手法

不论是室内设计还是建筑，园林，产品等，其设计的精髓都不在于繁多，而在于简洁。在禅宗美学的审美理念中向来不以繁多而为好，过于运用繁琐的设计语言进行装饰会显得过于杂乱。恰巧适当的简略其设计语言并且进行恰到好处的留白，留给人一定的遐想。“少即是多”的理念是由美国著名的建筑学家密斯凡德罗提出的，这一极简主义而又绝不是让人觉得设计简单得像一张白纸，空洞无物。密斯这一观点与东方的禅宗美学的设计理念不谋而合了，但二者看似相似之处却也有着一定的区别。西方的极简主义崇尚的是一种简单，干净，快速的生活状态，缺少太多关于人与人之间的心的交流;而东方的禅宗美学思想更多的是构建一个相对于较为感性的空间，感性是占主导地位的。

在室内设计之中也是如此，运用简洁的语言打造诗一样的空间，室内设计的简洁化与中国山水画中的留白是一样的，所谓虚实相生，有虚有实。无论是在茶室，餐厅，庭园等传统形式的设计，都可以充分的感受到独特的禅宗美学，也可以通过在超现代的钢架结构，或者运用清水混凝土围造的博物馆，美术馆的建筑中，品味出含有现代气息的禅宗意味来。

3.2非对称之美

室内设计的禅宗之理，将禅宗的简洁朴素以及非对称的美学特性表现出来，极具东方的含蓄之美。在室内设计中，经常采用非对称造型的组合，试图打破应有的程式规矩，表现出一种对于非对称的迷恋之情。在设计师的眼中，非对称之美更具韵律感，灵活性。同时吸收了中国古代室内以及园林的惯用手法，形成了一种不对称的美。

3.3材料的天然性

在室内设计的构造上，常选用货真价实的天然材料，如石材，木材，竹子等，它们不仅能够适度的调节室内的温度和湿气，还透射出富有东方气质的含蓄之美，禅意之美，这种意象刚好符合禅宗的朴素美学。

除此之外，室内的陈设也多为质朴简约，崇尚自然的风格，并力图展现它的功能性，减去不必要的装饰。在材料的选择上，大多采用樱桃木，榉木，藤，竹等作家具的基本材料，为充分的体现材料的肌理，以体现材料的天然的肌理，以此来体现出材料的天然之美，从朴素中体现出高贵的气质，耐人寻味。

3.4色彩的运用

在对于色彩的运用方面善于用黑白两色，或者其他略微素雅的颜色，有很强的中国韵味，中国的民居多是“黑瓦白墙”。贝聿铭设计的香山饭店以苏州园林为参照，大范围的运用了黑白两色。禅意风格的设计，主要以白色作为设计的主色调，白色给人有一种纯净的感觉，带给人以充分的想象空间。

4.总结

禅宗美学作为一种审美思想，在中国几千年来的文化积累与沉淀中，已经渐渐融入了人们生活的方方面面。作为宗教文化，禅宗经历了千年以来东方文化的洗礼，从而愈来愈符合东方人的思维特征。如今我们所处的是一个浮躁的时代，经济的快速发展，人们的快节奏生活让我们没有时间来静下来认真的思考。然而禅宗美学的观点却是洗涤心灵，解放身心的重要精神归宿。

参考文献：

[1]如山;《禅与艺》宗教文化出版社;;第1版 2012年12月1日

[2]李光钦;《禅宗的基本常识》;陕西师范大学出版总社有限公司;第1版 2012年5月1日

[3]株式会社;《最舒适好房子设计技巧》大亚彩色印刷股份有限公司;2014年9月