高校艺术教育空间未来发展的探讨

2020-05-23 14:17郎旭泽顾逊
科学导报·学术 2020年66期
关键词:艺术教育高校教育艺术设计

郎旭泽 顾逊

【摘 要】高校艺术教育空间是为艺术设计师生在艺术教学过程中出现的教育空间,是依据教育者和学生的活动轨迹,按人体工程学尺度进行的教育设计。通过对当前艺术教育所存在的问题调研和分析,阐明在教育类功能指向性空间设计中,从实际出发,从使用功能着眼,满足学生在高校教育中的学习需求,照顾教师和学生更好互动的行为需要,探讨教育空间的合理性与专业性。在艺术教育服务设施的微观处理中,创造更加人性化的氛围。

【关键词】高校教育;艺术设计;艺术教育

新型的藝术类教学空间应该是因地制宜,设计空间要在满足功能的条件下,体现新时代、信息社会时代的要求。突出空间的“互动感”。在教育建筑的初步划分时候,应该做到“敢”和“感”。

第一个“敢”敢于冒险,敢于扩展,敢于鼓励灵感的迸发。敢于开拓思维,敢想,敢做,敢实现。从空间的硬性角度来讲,尽量最大限度的从客观角度激发学生的创造能力和思维扩散能力。首先第一件事就是要敢于迸发创造力,灵感的迸发是设计工作中最重要的一环,也是设计工作中最重要的精神工作,只有充满灵性的作品才能打动人心。没有好的灵感没有思维扩展就没有优秀的作品。所以第一首先就是要先鼓励学生的思维拓展能力,最大限度包容人与人之间的差异性,艺术来源生活,但灵感来源个体。

正如建筑整体,从多个角度而言,它更像是一个像四周散发的脑洞,象征着思维应该像360度多维扩散。从而得出结论闭塞思维永远做不好优秀的作品。

第二个“感”是感悟,感觉,感同身受。当第一时间的灵感迸发之后,面对应该解决的就是体会和体验。优秀的作品与设计遵循的第一条就是与人相关,以人为本。设计师的职责也是将世间的美好柔和进设计中,让更多的人体会到生活的美好与未来的期望。感悟和体会也是设计过程中最重要的一个环节。只有与人相结合的作品才是好作品,只有身临其境感同身受的作品才是优秀的作品。所以设计工作中第二个重要的步骤就是“感悟、感觉、感同身受”。

高校学生在真正进行学科的深入研究时,才能掌握专业未来发展的价值。可以为社会、为读者提供最完备的学习条件:资源、场地、设备。受教育者可以长期的、自由地利用自习室进行学习研究。

一.活动空间

在新教育艺术空间建筑的空间划分时,应加入新的活动空间来进行艺术设计教育的活性化。例如在空间的动向上采用“回”字型动线旨在直接体验艺术作品中情感和思想的流动的学生作品展厅。学生作品展区旨在直接体验艺术作品中情感和思想的流动,对各个作品的借鉴是最能提升学生能力的一种方式。

岗位招聘论坛的功能同样也是在学校受教育 和社会实践 进行连接和沟通的场所。定期开展社会招聘活动,增加学生个体的设计实践能力。

咖啡厅可以用作洽谈,休息的灵活性空间,分别设有吧台,散座,卡座等。即作为和室外进行联系的场所,又可以对进入室内空间起到缓冲的作用。并且在功能指向上解决个体的行为需求。

在占地面积最大的教室空间中,作为艺术设计教育空间的主体,应满足以下的空间更新条件:

(1)增加学生在听取知识的参与度和舒适度,座椅的设计会更多的影响听者的舒适度,这种普遍重视的细节传递的是尊重与关怀,让听众更容易长时间保持安定与专注。

(2)增加师生互相的视线覆盖率,让每个个体有机会更多的处在教学环境中的视线范围里,从而提高其注意力并引发参与和互动的动力与兴趣。在功能指向型空间中属于贡献型教学空间,让每个个体的视线拥有机会更多的空间覆盖率,采用扇形或U型的排布,利用阶梯升高后排者的体位。

(3)增加教师在讲授艺术设计知识时的中心凝聚力,报告厅作为一种大课大组的互动模式,方便大团体交流,促进更加融洽的气氛。并且增强演讲者的舞台感,通过环形布局形成更加亲密的关系,建立积极互动与反馈。

二.师生互动空间

支持个体个性化学习的方式是最容易成为贯穿全校学习场所的多形态元素,穿插于不同尺度的各类空间支持连续随机的学习行为,支持跨学科,跨年级的互动。所以设计工作室的概念应该融入到新型艺术教育空间中。设置师生进行交流的小型沟通室。在封闭的小型洽谈室中,配有专业的电子设备配合进行方案的讲解,充分运用互联网技术进行教学。

将教师的办公空间与学生的日常工作室的设计采用独立与融合相结合,既使老师们有各自独立的办公空间,也不影响小组团队的合作。既可以营造安静的学习氛围,并且具有大量的场景各异的学习空间:个人的,小组的,安静的,开放的,互动的。

三.图书借阅室

多样化的虚拟现实查阅区作为当代信息化发展的必备空间,传统的图书馆可能只是只是储存的地方,但网络技术高速发展额时代,信息洪流也在大量吞噬着个体学习的时间,虚拟现实专用阅读区通过3DVR技术进行快速的进行图书资料的查阅以达到灵活的阅读设备,个性化多元选择的学习场景更容易激发个体的自我意识,在这样的角落或空间里,塑造了“我”可以有自主的选择和主张。在图书借阅室设置更加趣味性的卡座,造型新颖的书架设计,将书架和座椅进行和设计,使得设施功能性更加多样化。存书架大面积的存书架可以按照弯曲墙体的形状来分布,在这样的环境里,人越多学习和探究的气氛就越浓厚,增强了环境本身学习气氛与教育的属性。

作为环境设计专业的当代研究性人才,艺术类学生的教学方式和教学形式、教学场地应该与其他学科类大学生教学形式有所不同,突破规整的、刻板的教学印象,跟随信息化和时代的发展进步,从而体现出独特的艺术气息。并且根据学科特点,注重设计实践的学习。根据专业的不同特性,建立符合专业特性的工作室、研讨室、自习室、图书室、展览厅等特定教学空间,运用活动隔板、曲面墙体、透明玻璃板等灵活分割可变空间,从而协助教学、展览、自习等不同功能的需求。

参考文献:

[1]浅议高校建筑外部公共空间[J]. 关键.  中华建设. 2020(12)

[2]拓展思维训练在艺术设计教育中的呈现[J]. 李丽华,全利,蔡晓艳. 美术教育研究. 2020(22)

[3]中美高等教育差异的重新浅析与借鉴——以考察美国布卢姆菲尔德学院为例[J]. 陈华钢.  西部皮革. 2020(12)

[4]高职院校艺术设计专业创新创业教育课程体系的探究[J]. 夏光蔚.  艺术科技. 2018(06)

作者简介:

郎旭泽(1998.9.21—),男,汉族,河北省石家庄人,大连工业大学艺术设计学院,20级在读研究生,硕士学位,专业:艺术设计,研究方向:环境艺术设计。

(作者单位:大连工业大学 艺术设计学院)

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